Katalog ECTS

Estetyka

Pedagog: mgr Tadeusz Walentowicz

Pole Opis
Typ przedmiotu obowiązkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć) -brak-
Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Wpisanie na IV rok studiów

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Program nauczania ma na celu dostarczenie studentom podstawowych pojęć z estetyki, ważnych postaci estetyków. Wykład ma też pełnić funkcję pomocniczą w pisaniu teoretycznej pracy dyplomowej – poprzez wzbogacenie warsztatu pojęciowego studentów i wskazywanie związków między różnymi obszarami kultury.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) -brak-
Wymagania końcowe

Warunkiem uzyskania zaliczenia jest obecność na wykładach i napisanie pisemnej pracy na temat książki wybranej z listy dostarczonej przez wykładowcę

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Władysław Tatarkiewicz – „Dzieje sześciu pojęć: sztuka, piękno, forma, twórczość, odtwórczość, przeżycie estetyczne”

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Uzupełniająca:

1.      Władysław Tatarkiewicz – „Historia estetyki”, tomy I – III

2.      Red. Stefan Morawski – „Zmierzch estetyki – rzekomy czy autentyczny?” tomy I – II (antologia 37 tekstów)

3.      André Malraux – „Przemiana bogów” tomy I – III

4.      Paweł Muratow – „Obrazy Włoch” tomy I – II

5.      Georg Wilhelm Friedrich Hegel – „Wykłady o estetyce” tomy I – III

6.      Umberto Eco – „Dzieło otwarte”

7.      Red. Umberto Eco – „Historia piękna”

8.      Red. Umberto Eco – „Historia brzydoty”

9.      Red. Irena Wojnar – „Antologia współczesnej estetyki francuskiej”

10.  Maria Rzepińska – „Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego” tomy I – II

11.  John Gage – „Kolor i kultura. Teoria i znaczenie koloru od antyku do abstrakcji”

12.  John Gage – „Kolor i znaczenie”

13.  David Hornung – „Kolor. Kurs dla artystów i projektantów”

14.  Johann Joachim Winckelmann – „Dzieje sztuki starożytnej”

15.  Gotthold Ephraim Lessing – „Laokon, czyli o granicach malarstwa i poezji”

16.  Johann Wolfgang Goethe – „Wybór pism estetycznych”

17.  Wasyl Kandyński – „Punkt i linia a płaszczyzna”

18.  Wasyl Kandyński – O duchowości w sztuce”

19.  Mieczysław Wallis” – „Sztuki i znaki. Pisma semiotyczne”

20.  Hans Belting – „Antropologia obrazu. Szkice do nauki o obrazie”

21.  Donald Kuspit – „Koniec sztuki”

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

1.      znajomości podstawowych pojęć z zakresu estetyki;

2.      znajomości idei i argumentów wybranych autorów na podstawie samodzielnej lektury ich pism. 

1.      posługiwania się podstawową terminologią estetyki w zakresie określonym przez program zajęć;

2.      przytoczenia poglądów kilku wybitnych estetyków;

3.      samodzielnego pogłębiania zdobytej wiedzy.

1.      otwarcia na nowe idee i gotowości do zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów;

2.      większej dbałości o precyzję językową/pojęciową;

3.      przedstawienia własnego stanowiska w wybranych kwestiach dotyczących europejskiej estetyki

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Scenografia / projektowanie scenograficzne s.5 o 30 2 30h
[egz.]


Semestr 2020/21-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.12236