Katalog ECTS
Ikona wyboru języka: PL Ikona wyboru języka: EN

Fakultatywna pracownia artystyczna

Pedagog: mgr Dariusz Szubiak

Pole Opis
Typ przedmiotu Kreacja Komunikacji Komercyjnej
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Ćwiczenia Warsztatowe, wykład, prezentacja, dialog i dyskusja dydaktyczna, ćwiczenia kreacyjne, projekty indywidualne
Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Znajomość obsługi programów graficznych w stopniu pozwalającym na realizację zadań / projektów.
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Program nauczania ma na celu przygotowanie studentów do podjęcia wszelkiego rodzaju zadań wynikających z nabycia wiedzy i umiejętności w zakresie kreacji komunikacji komercyjnej, powstającej na zlecenia klienta.
Doskonalenie umiejętności kreacji komercyjnej, oraz naukę umiejętności praktycznego zastosowania wiedzy z zakresu projektowania graficznego, typografii, ilustracji fotografii, filmu, muzyki, performance i wszystkich dziedzin pokrewnych, w warunkach rynkowych.

Zagadnienia programowe:
1. „Artysta komercyjny” we współczesnym świecie. Marketing, czyli sprzedaż towarów, produktów, usług i talentu. Współczesna pop kultura, mass media i ich wzajemne przenikanie się.

2. Sztuka reklamy? Przykłady kampanii reklamowych i reklam. Inspiracje płynące ze sztuki dawnej.

3. Czym jest marka? Co to jest charakter marki? Archetypy marek. Marka versus produkt.

4. Kreacja komunikacji marketingowej. Podstawowe pojęcia używane w kreacji komercyjnej (reklamowej). Ogólne zasady działania agencji kreatywnej.

5. Brief kreatywny. Omówienie poszczególnych elementów briefu kreatywnego na podstawie narzędzi używanych w agencjach reklamowych i innych.

6. Brief kreatywny i „egzekucja”, czyli przykłady briefów i odpowiedzi na nie.

7. Konsument-odbiorca. Co to jest „consumer insight”?

8. Użyteczne schematy kreatywne.

9. „Myślenie kampanijne”. Omówienie czym są pomysły neutralne mediowo.

10. "Wielcy" ludzie reklamy. Bill Bernbach i inni. "Kamienie milowe" w historii reklamy. Analiza przykładów.

13. Produkcja filmowa, fotograficzna, wykonawstwo. Podstawowe pojęcia z zakresu realizacji/produkcji komunikacji na potrzeby reklamy i sztuki komercyjnej.

14. Na czym powinien się znać Art Director? Co to jest kierownictwo artystyczne? Projekt. „Layout”. „Storyboard”. „Casting brief”. „Director's treatment” i inne pojęcia. Jak pracować ze scenografem, reżyserem, kompozytorem, fotografem, ilustratorem, designerem, stylistą itp.
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

ocena oryginalności i jakości przygotowanych projektów poparta własną prezentacją.
Ocena na zaliczenie
Wymagania końcowe

Umiejętność kreatywnego i oryginalnego realizowania zadań w różnych mediach reklamowych. Umiejętność publicznej prezentacji własnych projektów.
Prawidłowa komunikacja z konsumentem / klientem, czyli umiejętność dotarcia z przekazem marketingowym do grupy docelowej. Znajomość podstaw działania  i poruszania się w świecie agencji reklamowych. Umiejętność świadomego korzystania z warsztatu artysty grafika.
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

1. J.Thomas Russell , W.Ronald Lane - Reklama, 2000
2. Simon Veksner, How to make it as an advertising creative, 2010
3. Oliviero Toscani, Reklama – uśmiechnięte ścierwo, 1995
4. Tom Himple, Advertising is dead, Long live advertising!, 2006

 

Strony internetowe:
1. ad-genius.blogspot.com
2. adsoftheworld.com
3. canneslions.com
4. thecoolhunter.net
5. designsponge.com
6. coloribus.com
7. visiblemeasures.com
8. mashable.com
9. adkuchni.blox.pl
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

1. J.Thomas Russell, W. Ronald Lane, Reklama, 2000
2. Jonathan Bond & Richard Kirshenbaum, Oszukać radar, 2001
Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

student/absolwent powinien osiągnąć wiedzę w zakresie:
1. współczesnej kreacji komunikacji w obszarze szeroko rozumianej pop kultury;
2. rozumienia relacji zachodzących pomiędzy teoretycznymi a praktycznymi aspektami kreacji komunikacji, znajomość konstrukcji briefu kreatywnego;
3. znajomości różnorodnych technik komunikacyjnych;
4. świadomego wykorzystania wiedzy praktycznej i teoretycznej w realizacji przedsięwzięć z zakresu kreacji komunikacji;
5. współczesnych środków obrazowania plastycznego/wizualnego ze szczególnym uwzględnieniem możliwości ich wykorzystania w obrębie działań z zakresu komunikacji reklamowej;

student/absolwent powinien być zdolny do:
1. przetworzenia zadania z briefu na kreatywną komunikację skierowaną do określonej grupy odbiorców;
2. kreatywnego stosowania tradycyjnych i współczesnych środków wyrazu;
3. tworzenia projektów multimedialnych;
4. nowatorskiego wykorzystania możliwości współczesnych środków obrazowania plastycznego i komunikacji;
5. odpowiedzialnego podejścia do prezentacji;
6. swobodnego wypowiadania się na temat współczesnej reklamy, marketingu, pop kultury;

student/ absolwent powinien być zdolny do:
1. samodzielnego podejmowania zleceń komercyjnych z wykorzystaniem wiedzy, talentu i umiejętności;
2. współpracy przy wykonywaniu projektów zespołowych w obrębie różnego rodzaju zleceń
3. krytycznej oceny własnych projektów i pomysłów oraz wypowiadania się na tematy związane z pop kulturą, reklamą, strategią komunikacji i marketingiem;
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Grafika s.3 o 16 2.5 ćw. 16h
 ćw. [zal. z oceną]


Semestr 2020/21-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.13208