| 
      Typ przedmiotu
		 | 
		
			
				
					kierunkowy
            
					
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Metody dydaktyczne (forma zajęć)
		 | 
		
			
				
					
 Zajęcia w Pracowni Rzeźby prowadzone są w formie ćwiczeń, dia-logu dydaktycznego, dyskusji dydaktycznej. Studentom udzielane są konsultacje i korekty podczas procesu realizacji zamierzeń twór-czych. W związku z zagrożeniem epidemiologicznym zajęcia będą prowa-dzone w trybie hybrydowym: * w formie zdalnej (on-line), z wykorzystaniem środków komunika-cji elektronicznej i narzędzi udostępnionych przez uczelnię. Kontakt z użyciem poczty akademickiej ASP w Warszawie i podłączonego do niej pakietu G Suite. ** w formie tradycyjnej - stacjonarnej, z uwzględnieniem przepisów sanitarnych, zaleceń i wytycznych organów Państwowej Inspekcji Sanitarnej i rozporządzeń Rektora ASP w Warszawie. W uzasad-nionych przypadkach umożliwimy studentowi / studentce pracę zdalną nad wybranym zagadnieniem. 
            
					
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Język wykładowy
		 | 
		
			
				
					polski;  
				
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Liczba punktów ECTS:
		 | 
		
			
				-brak-
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
		 | 
		
			
				-brak-
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
		 | 
		
			
				-brak-
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Wymagania wstępne
		 | 
		
			
				
					
 Ukończenie I roku studiów na Wydziale Rzeźby oraz pozytywny wynik oceny portfolio studenta. 
            
					
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
		 | 
		
			
				
					
 Celem zajęć jest udoskonalenie umiejętności warsztatowych studenta, skupienie się nie tylko na stosowaniu tradycyjnych technik rzeźbiarskich, ale na równoczesnym poszukiwaniu nowych możliwości i rozwiązań. Zajęcia mają również za zadanie rozwijać i pogłębiać umiejętność obserwacji natury i interpretacji zjawisk oraz pobudzać do poszukiwań wyrazowych i kreacyjnych. Celem jest także kształtowanie i kładzenie nacisku na samodzielność studentów w podejmowaniu wyzwań rzeźbiarskich, budowaniu własnego języka plastycznego i przygotowanie ich do samodzielnej pracy i dalszego rozwoju w zawodzie artysty rzeźbiarza. Realizowane zagadnienia to przede wszystkim: - studium aktu – interpretacja - studium portretowe – interpretacja - kompozycja zadana - kompozycja własna - realizacja rzeźby plenerowej - detal ludzkiego ciała – problem skali, kompozycji, konstrukcji, materiału, formy - autoportret- niekonwencjonalna interpretacja własnej osobowości 
            
					
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
		 | 
		
			
				
					
 -ocena zaangażowania i pasji z jaką realizowane są prace rzeźbiarskie -ocena poziomu artystycznego i rozwiązań technicznych wykony-wanych projektów -ocena poziomu wiedzy i logicznego rozumowania dotyczącego specjalizacji w kontekście interdyscyplinarnego kształcenia (wykła-dy, konwersatoria) -ocena innowacyjności i indywidualizmu rozwiązań problemów artystycznych -ocena umiejętności efektywnego przełożenia i zastosowania wska-zań i wytycznych uzyskanych w toku kształcenia, w wyniku dysku-sji i dialogu dydaktycznego - ocena stopnia zaangażowania, zdyscyplinowania i czynnego, sys-tematycznego udziału w zajęciach odbywających się w ramach pro-gramu pracowni Skala ocen określona jest według punktacji obowiązującej na Wy-dziale 
W związku z zagrożeniem epidemiologicznym przeglądy, zaliczenia, oraz egzaminy będą się odbywały w trybie hybrydowym: sta-cjonarnym i / lub zdalnym. W zależności od indywidualnego przy-padku, jak również rozwoju sytuacji związanej z pandemią. 
            
					
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Wymagania końcowe
		 | 
		
			
				
					
 Pozytywne zaliczenie toku nauczania, którego rezultatem jest realizacja programu pracowni, zadań i projektów wykonanych przez studenta. W przypadku rocznika dyplomowego – przedstawienie pracy magisterskiej (dyplomu) i publicznej obronie przed Komisją Egzaminacyjną (dyplomową) 
            
					
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
		 | 
		
			
				
					
 J. Barcsay „Anatomia dla artysty” O. Hansen „ Ku formie otwartej” P. Szubert „ Figura w rzeźbie polskiej XIX i XX w.” „ Powinność i bunt” praca zbiorowa E. Grabska, H. Morawska „ Artyści o sztuce” Z. Taranienko „ Dialogi o sztuce” 
            
					
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
		| 
      Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
		 | 
		
			
				
					
 Kwartalnik Rzeźby Orońsko – Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku Kwartalnik Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie – Aspiracje 
            
					
				
			
			
			
		 | 
	
	
	
	
    | Przedmiotowe efekty uczenia się 
		 | 
		
			
				
          | Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |  
			
			
				
          
            
            | 
              
						
              
 Wiedza:  - student powinien umieć budować na bazie tradycji swój stosunek   do współczesnych aspektów sztuki  - korzystając z tego kontekstu powinien umieć poszukiwać i  tworzyć własne , bardzo osobiste prace  - powinien rozumieć relacje między teoretycznymi a praktycznymi  aspektami studiów  - student a w perspektywie absolwent powinien być wyczulony na  otaczającą go rzeczywistość  K_W01, K_W04, K_W05, K_W08, K_W09 
  
            
             | 
            
            
            
              
						
              
 Umiejętności:  - absolwent na bazie doświadczeń minionych lat studiów powinien  wykazywać się indywidualnym podejściem do swoich zamierzeń   artystycznych  - student powinien zachowywać krytyczną postawę wobec różnych  przejawów propozycji i działań artystycznych we współczesnym  świecie sztuki  - student rzeźby powinien być otwarty i uwrażliwiony na główne  problemy artystyczne takie jak kompozycja, skala, konstrukcja,  materiał, wyraz i świadomość formy  K_U01, K_U02, K_U03, K_U04, K_U07, K_U08 
            
             | 
            
            
            
              
						
              
 Kompetencje społeczne:  - wewnętrzna motywacja do własnych poszukiwań i działań  artystycznych  - silne zaangażowanie w pracę, rzetelne ćwiczenia w materii  rzeźbiarskiej, w budowaniu formy  - duża indywidualność artystyczna, stosowanie  niekonwencjonalnych rozwiązań, otwarcie na eksperyment  twórczy  - wrażliwość na otaczającą rzeczywistość i subiektywna  interpretacja tej rzeczywistości w pracy twórczej  K_K01, K_K02, K_K03, K_K04 
            
             | 
            
            
            
           
				
			
			 
		 | 
	
	
	
	
    | Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się 
		 | 
		
			
				
          | Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |  
			
			
				| -brak- |  
				
			
			 
		 | 
	
	
	
	
    | Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |