| Pole | Opis | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Typ przedmiotu | kierunkowy | ||||||
| Metody dydaktyczne (forma zajęć) | 
			
				
					
 zajęcia warsztatowe oraz dyskusja dydaktyczna  | 
	||||||
| Język wykładowy | polski; | ||||||
| Liczba punktów ECTS: | -brak- | ||||||
| Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | -brak- | ||||||
| Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | -brak- | ||||||
| Wymagania wstępne | 
			
				
					
 zdany egzamin wstępny; ogólna wiedza z historii kultury i sztuki; znajomość obsługi programów służących do edycji plików graficznych i fotografii w stopniu podstawowym pozwalającym realizować zadania pracowni  | 
	||||||
| Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) | 
			
				
					
 Program nauczania ma na celu przygotowanie studentów do samodzielnej pracy w warunkach studyjnych i plenerowych oraz poszerzenie ich dotychczasowej wiedzy z szeroko rozumianej dziedziny artystycznej jaką jest Fotografia. między innymi dotyczy to: • rozwoju świadomości artystycznej w obrębie własnych działań kreacyjnych, z uwzględnieniem podstawowych zagadnień fotograficznych • umiejętności odczytywania i transponowania na język fotograficzny zjawisk występujących w otaczającej nas rzeczywistości • kształcenia indywidualnego języka wypowiedzi w obrębie technik fotograficznych  | 
	||||||
| Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) | 
			
				
					
 • ocena indywidualnego rozwoju artystycznego studenta. • ocena poziomu artystycznego i warsztatowego prac wykonanych przez studenta i osiągniętych rezultatów twórczych. • ocena indywidualnego zaangażowania studenta w realizację zadań. • ocena umiejętności efektywnego przełożenia wskazówek otrzymywanych podczas zajęć na jakość wykonywanych przez studenta prac. • ocena poziomu prezentacji własnej twórczości  | 
	||||||
| Wymagania końcowe | 
			
				
					
 umiejetność świadomego korzystania z warsztatu artysty grafika oraz prezentacji wszystkich zadań semestralnych podczas przeglądu końcowego czy semestralnego.  | 
	||||||
| Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć | 
			
				
					
 • Juliet Hacking, Historia Fotografii, Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2014. • Vilém Flusser, Ku filozofii fotografii, Folia Academiae, Katowice 2004. • Lech Lechowicz, Historia Fotografii, PWSFTiT im. L.Schillera, Łódź 2012. • Gavin Evans, Historia kolorów, tajemniczy świat barw, Wydawnictwo Bellona, Warszawa 2019 • Susan Sontag, O fotografii, Wydawnictwo Artystyczne i Filmowe, Warszawa 1986.  | 
	||||||
| Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta | 
			
				
					
 • Roland Bartes, Światło obrazu. Uwagi o fotografii, Warszawa 1996. • Ian Jeffrey, Jak czytać fotografię, lekcje mistrzów fotografii, Wyd. Universitas Kraków 2008 • John Berger, O patrzeniu, Fundacja Aletheia, Warszawa 1999. • Geniusz zaklęty w fotografii, BBC, 1996. • www.alternativephotography.com  | 
	||||||
| Przedmiotowe efekty uczenia się | 
			
  | 
	||||||
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się | 
			
  | 
	||||||
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. | |||||||
| studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie | 
|---|---|---|---|---|---|
| Grafika s.4 | o | 60 | 2 | 
		
		
		ćw. 60h | 
	
		
		
		ćw.
		
		[egz.] |