Katalog ECTS

Technika i technologia teatru

Pedagog: Zbigniew Kośka

Pole Opis
Typ przedmiotu Technika i technologia teatru
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

 

1.     Wykłady – prezentacja multimedialna, plany ( rzuty i przekroje) obiektów kultury, zdjęcia, publikacje, próbki materiałowe.

2.     Zajęcia w Teatrze Narodowym, z demonstracją scen, sal prób, widowni, traktów publiczności i innych pomieszczeń, instalacji i urządzeń  technicznych, z ich uruchamianiem, wyjaśnianiem zasad działania i możliwości bezpiecznego wykorzystywania dla celów inscenizacyjnych.

3.     Udział w próbach spektakli teatralnych.

4.     Konsultacje indywidualne i grupowe w terminach ustalanych bezpośrednio ze studentami,

niezależnie od terminów zajęć - projekt indywidualny

 

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

 

Zdany egzamin na studia licencjackie.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

 

Treści programowe nauczania

 

Kształcenie studenta jest związane z realizacją cyklu konwersatoriów i zajęć praktycznych. Tworzy fundament, wprowadza do zagadnień związanych z przestrzenią sceniczno-estradową a także z funkcjonowaniem jednostki jaką jest obiekt kultury - ze szczególnym naciskiem położonym na teatr.

 

Zagadnienia omawiane:

 

1.     Zasady rozwiązań przestrzenno-funkcjonalnych obiektów kultury.

2.     Wyposażenie techniczno-technologicznego obiektów kultury ze szczególnym uwzględnieniem teatrów.

3.     Zasady i sposoby działania urządzeń technologii ogólnej sceny, oświetlenia scenicznego,

elektroakustyki, systemu łączności inspicjenta, multimediów.

4.     Zasady prowadzenia prób artystycznych, technicznych, oświetleniowych.

5.     Proces wykonawstwa środków inscenizacji-dekoracji, kostiumów i rekwizytów.

6.     Właściwości  materiałów wykorzystywania do produkcji dekoracji, kostiumów.

7.     Zastosowanie  urządzeń technicznych do aranżacji przestrzeni sceny, estrady do prezentacji przedstawień

teatralnych lub innych widowisk.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

 

 

 

1.     Obecność na zajęciach do 10% ( dopuszczone dwie nieusprawiedliwione nieobecności na zajęciach).

 

2.     Aktywność podczas zajęć, szczególnie podczas zajęć w teatrach – do 20%.

 

3.     Orientacja w przestrzeni teatralnej, przeznaczeniu i sposobie funkcjonowania urządzeń techniczno-teatralnych - do 25%.

 

4.     Zrozumienie zasad i sposobów wykonywania i eksploatacji środków inscenizacji - do 25%.

 

5.     Znajomość zasad przepisów dotyczących bezpieczeństwa pracy i bezpieczeństwa pożarowego - do 20%.

 

 

 

Zaliczenie po I semestrze.

 

Zaliczenie po II semestrze.

 

(warunkiem dopuszczenia do egzaminu ustnego  jest zaliczenie I i II semestru)

 

Egzamin ustny.

 

 

Wymagania końcowe

 

zajęcia obowiązkowe - zdanie egzaminu zamykającego proces edukacji na poziomie II semestru

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

 

Literatura podstawowa:

- A. Nicole „Dzieje teatru”

- Z. Raszewski „Krótka historia teatru polskiego”

- K. Braun „Przestrzeń teatralna”

- Z. Strzelecki „Konwencje scenograficzne”

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

 

- NEW THEATRE WORDSsłownik techniczno-teatralny w 20      

 

   językach  z częścią rysunkową - wydawnictwo OISTAT

 

- P. Mitzner „Teatr światła i cienia”

 

- T. Hardin „Teatry i Opery”

 

- R. Southern „Proscenium and Sight Lines”

 

- J. Bojar „Dawne i współczesne sceny i ich wyposażenie”

 

      Wydawnictwo „Architektura Miast I” Bydgoszcz 2008 r.

 

- Paweł Dobrzycki - „Sceny teatralne - projekty, szkice, rysunki, obrazy”

 

- Terri Harden - „Teatry i opery – arcydzieła architektury”

 

- André Bataille - „Lexique de la machinerie théâtrale”

 

 

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

 

Wiedza - absolwent powinien osiągnąć wiedzę w zakresie:

 

1.     Orientowania się w zagadnieniach historycznego rozwoju obiektów widowiskowych, łącznie z rozwojem           i specyfikacją urządzeń technicznych.

2.     Orientowania się we współczesnych rozwiązaniach przestrzenii ich aranżacji dla potrzeb przygotowywanego widowiska – przedstawienia w  przestrzeni zamkniętej i otwartej.

3.     Poznania  technologii przygotowania przedstawienia teatralnego w tym:

a.     przygotowania projektu scenograficznego, projektów kostiumów

b.     wykorzystania różnorodnych materiałów do wykonania scenografii, kostiumów

 

 

Umiejętności – absolwent powinien potrafić:

 

1.     Posługiwać się fachową terminologią z zakresu poznanych technik i  technologii teatralnych: ogólnej, oświetlenia scenicznego, elektroakustyki, systemu inspicjenta, multimediów.

2.     Na podstawie scenariusza zaprojektować inscenizację w wyznaczonej przestrzeni oraz przeprowadzić próby przygotowanego przedstawienia.

3.     Wykorzystywać urządzenia techniki teatru  do uzyskiwania zamierzonych efektów inscenizacyjnych             w przygotowywanym przedstawieniu.

 

1.Porozumiewać się z innymi realizatorami – scenografami, choreografami, reżyserami światła i dźwięku, jak również kierownictwem i personelem technicznym, w stopniu pozwalającym na precyzyjne określenie potrzeb dotyczących przestrzeni widowiskowej i wykorzystywania urządzeń technicznych oraz wykonywania specjalnych (magicznych) efektów scenicznych, w tym oświetleniowych, dźwiękowych i pirotechnicznych

2.Formułować wymagania i dyskutować na tematy dotyczące wykonawstwa środków inscenizacji – dekoracji, kostiumów i rekwizytów, łącznie z określaniem rodzaju materiałów, sposobów wykonawstwa i możliwości wykorzystywania środków inscenizacji w spektaklach, dla osiągnięcia zamierzonych efektów inscenizacyjnych.

3.Formułować wymagania dotyczące przygotowywania i przebiegu prób techniczno – montażowych dekoracji, prób świetlnych i akustycznych oraz prób artystycznych, ze zwróceniem uwagi na sprawne i bezpieczne zmiany dekoracji

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Scenografia / projektowanie scenograficzne s.2 o 30 1 ćw. 30h
ćw. [zal.]


Semestr 2020/21-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.15230