| Pole | Opis | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Typ przedmiotu | kierunkowy | ||||||
| Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
Prelekcje, omawianie zadań, ćwiczenia w ciemni fotograficznej, konsultacje, korekty i przeglądy prac fotograficznych, projekcje filmów o fotografii i fotografach. Ćwiczenia, podczas których omawiane są zagadnienia wstępne, założenia do realizacji poszczególnych ćwiczeń oraz korekty fotografii wykonanych cyfrowo mogą być przeprowadzane zdalnie. |
||||||
| Język wykładowy | polski; | ||||||
| Liczba punktów ECTS: | -brak- | ||||||
| Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | -brak- | ||||||
| Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | -brak- | ||||||
| Wymagania wstępne |
Zdany egzamin wstępny na I rok studiów I stopnia na Wydział Sztuki Mediów ASP w Warszawie. |
||||||
| Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Zajęcia mają na celu nauczenie studentów podstaw samodzielnego posługiwania się technologią związaną z fotografią analogową oraz cyfrową w zapisie obrazu, a także ukazanie możliwości wykorzystania nabytych umiejętności w dalszej pracy twórczej. Rozwijają zmysł obserwacji fotografowanej sceny i sprawność jej zapisu z wykorzystaniem naturalnego lub wykreowanego światła. Podczas zajęć studenci uczą się poprawnego wykonania odbitki pod tradycyjnym powiększalnikiem, a także odpowiedniego przygotowania pliku cyfrowego do wydruku. Ważnym elementem zajęć jest również nabycie umiejętności prezentacji wykonanych fotografii w różnorodny sposób, a także stworzenia własnego portfolio. Celem zajęć jest także zwrócenie uwagi na oryginalne i indywidualne podejście do medium fotografii, co pomoże studentowi w budowie własnego charakterystycznego stylu oraz w ukierunkowaniu dalszego rozwoju artystycznego. Zagadnienia: Kompozycja i rodzaje planów w fotografii. Kreatywne wykorzystanie parametrów ekspozycyjnych w fotografii. Zdjęcie pojedyncze a cykl zdjęć. Fotografia czarno-biała i kolor w fotografii. Obraz analogowy a cyfrowy; różnice. Budowa sekwencji fotografii. Prezentacja prac fotograficznych. Opis pracy, dotyczącej tematu „24 godziny”, mający na celu wyrażenie w tekście przez studenta swojej oryginalnej koncepcji, inspiracji i metod realizacji. Fotografia bez użycia kamery. Zasady pracy w ciemni fotograficznej. Zasady przygotowania pliku cyfrowego do druku. Wyposażenie ciemni fotograficznej (budowa powiększalnika, obiektywy, filtry). Podstawy procesów fotochemicznych: negatywowy i pozytywowy; przygotowanie chemii. Retusz i plamkowanie. |
||||||
| Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
Systematyczność w pracy i terminowe zaliczania realizowanych zagadnień i tematów. Aktywne uczestniczenie w zajęciach, korektach i przeglądach. Samodzielność i kreatywność w twórczej pracy. Ocena umiejętności posługiwania się medium fotografii analogowej i cyfrowej – od koncepcji rozwiązania tematu, poprzez odpowiednie użycie narzędzi oraz zdobytej wiedzy i umiejętności, do prezentacji rezultatu. Umiejętność wykorzystania zdobytych doświadczeń w ramach nauki innych przedmiotów, przewidzianych programem studiów dla I roku do realizacji tematów i zagadnień związanych z fotografią. |
||||||
| Wymagania końcowe |
Zaliczenie wszystkich zadanych do realizacji zadań. Zaliczony komisyjny przegląd prac po II semestrze I roku studiów I stopnia. |
||||||
| Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
1. Barr George, Perfekcja w fotografii. Od inspiracji do obrazu, przeł. Tomasz Misiorek, Wydawnictwo Helion, Gliwice 2010. 2. Cyprian Tadeusz, Fotografia. Technika i technologia, Wydawnictwa Naukowo-Techniczne, Warszawa 1966. 3. Davis Harold, Portrety. Kreatywna fotografia (ebook), przeł. Piotr Cieślak, Wydawnictwo Helion, Gliwice 2013. 4. https://www.digitaltruth.com/devchart.php?Film=%25Fomapan+100%25&Developer=%25ID-11%25&mdc=Search&TempUnits=C&TimeUnits=D 5. Fototechnika, praca zbiorowa, red. Gerhard Teicher, przeł. Anna Jankowska, Wydawnictwa Naukowo-Techniczne, Warszawa 1982. 6. Kotecki Andrzej, Fotografia czarno-biała. Poradnik zawodowy, wydawnictwo „Libra”, Warszawa 1981. 7. Kotecki Andrzej, Kotecka Joanna, Pracownia fotograficzna, tom I-III, Wydawnictwa Szkolne i Pedagogiczne, Warszawa 1992. 8. Pękalski Leszek Jerzy, Kalejdoskop fotografii. Między techniką a sztuką (ebook), Wydawnictwo Helion, Gliwice 2012. 9. Płażewski Ignacy, Spojrzenie w przeszłość polskiej fotografii, PIW, Warszawa 1988. 10. Urbański Robert, Czarno-biała ciemnia fotograficzna, 11. Wójcik Paweł, Obróbka czarno-białych materiałów fotograficznych, Studencka Oficyna Wydawnicza Almapress, Warszawa 1989. 12. Witold Romer, Teoria procesu fotograficznego, Warszawa 1955. |
||||||
| Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
Junko Theresa Mikuriya, Historia światła. Idea fotografii, TAiWPN Universitas, Kraków 2018 |
||||||
| Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. | |||||||
| studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
|---|---|---|---|---|---|
| Sztuka Mediów s.2 | o | 75 | 4 |
ćw. 75h |
ćw.
[egz. kom.] |
