Typ przedmiotu
|
kierunkowy
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
projekt indywidualny, forma hybrydowa
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Liczba punktów ECTS:
|
-brak-
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
-brak-
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
-brak-
|
Wymagania wstępne
|
przyjęcie na pierwszy rok Szkoły Doktorskiej, zaliczenie semestru poprzedzającego
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
Celem dydaktycznym jest wyposażenie kursanta w kompetencje niezbędne do rozwiązywania problemów związanych z oprawą i ekspozycją zabytków wykonanych w technikach fotograficznych.
Treści programowe obejmują poznanie norm, zasad i rozwiązań towarzyszących zagadnieniu oprawy dzieł sztuki na podłożu papierowym (ze szczególnym uwzględnieniem technik fotograficznych).
Przedmiot kursu mieści się w szerokim nurcie studiów związanych z prewencją. Zagadnienia obejmują problematykę z pogranicza materiałoznawstwa, technik fotograficznych, chemii papieru i muzealnictwa.
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
ocena poziomu przedstawionej pracy
|
Wymagania końcowe
|
przedstawienie w formie pisemnej opracowania dotyczącego materiałów dedykowanych do oprawy i przechowywania fotografii
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
• Hervey R., Mahard M. (2020) The Preservation Management Handbook: A 21st-century Guide for Libraries, Archives and Museums, 2nd edition, London
• Horie C.V. (2010) Materials for Conservation: Organic Consolidants, Adhesives and Coatings, Routledge Press
• Kosek, J., & Angelo, C. (2004). Conservation mounting for prints and drawings : a manual based on current practice at the British Museum
• Lavédrine, B., Gandolfo, J., & Monod, S. (2003). A guide to the preventive conservation of photograph collections
• Rayner, J., Kosek, J., & Christensen, B. (2005). Art on Paper: Mounting and Housing
• Reilly J.M (1986) Care and Identification of 19th Century Photographic Prints, Silver Pixel Press, Rochester
• Sobucki W. (2016) Konserwacja papieru, zagadnienia chemiczne. Warszawa, Biblioteka Narodowa
• The Science for Conservators vol. 3 Adhesives and Coatings, Routledge Press 1992
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
ISO 9706:1994 Information and documentation – Paper for documents – Requirements for permanence / PN-EN ISO 9706:2001. Informacja i dokumentacja – Papier przeznaczony na dokumenty – Wymagania dotyczące trwałości)
ISO 16245:2009 Information and documentation - Boxes, file covers and other enclosures, made from cellulosic materials, for storage of paper and parchment documents
ISO 18916:2007 Imaging materials — Processed imaging materials — Photographic activity test for enclosure materials
ISO 11799:2015. Information and documentation—Document storage requirements for archive and library materials
|
Przedmiotowe efekty uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE: • K_W02 szczegółowe zasady dotyczące budowy technologicznej i techniki poszczególnych gatunków sztuk plastycznych (zgodnie ze studiowaną dyscypliną) w kontekście ich historycznego rozwoju oraz praktyki wykonawczej; • K_W03 problematykę̨ dotyczącą najwyższych standardów realizacji dzieła plastycznego w zakresie sztuk pięknych, sztuk projektowych i konserwacji dzieł sztuki; • K_W04 szczegółowe zagadnienia dotyczące metodologii i technik badawczych w dziedzinie sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem dyscypliny sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki; • K_W05 szczegółowe zasady warsztatu badań teoretyczno-naukowych, możliwości poszukiwania źródeł informacji oraz ich analizy, interpretacji danych na poziomie ogólnym oraz w odniesieniu do konkretnego dzieła; • K_W06 problematykę̨ dotyczącą narodowych i międzynarodowych uwarunkowań i kontekstów podejmowanych działań twórczych oraz posiada umiejętność przewidywania ich rezultatów i wyników w wymiarze kulturowym i społecznym; • K_W07 obowiązujące obecnie wzorce i normy niezależności i swobody wypowiedzi artystycznej oraz w świadomy sposób potrafi je kształtować; • K_W08 szczegółowe zasady dotyczące projektowania i realizacji badań własnych z zachowaniem ich wysokich standardów w kontekście studiowanej dyscypliny;
|
ABSOLWENT POTRAFI: • K_U01 świadomie wykorzystywać wysoko rozwiniętą umiejętność kreowania własnej osobowości twórczej do realizacji samodzielnych działań artystycznych, projektowych i konserwatorskich w obrębie studiowanej dyscypliny, a także w różnorodnych działaniach interdyscyplinarnych; • K_U02 tworzyć, projektować, stosować i adaptować różnorodne metody badawcze, wykazując się̨ w ich realizacji naukową rzetelnością̨; • K_U03 samodzielnie zaprojektować metodologię wykonania dzieła plastycznego, pracy projektowej lub konserwatorskiej charakteryzujących się wysokimi walorami estetycznymi i będącymi nowatorskim rozwiązaniem w danej dyscyplinie; • K_U04 w sposób świadomy realizować projekty badawcze z uwzględnieniem współpracy ze specjalistami z rożnych dyscyplin sztuki i nauki oraz środowiskiem społecznym i gospodarczym; • K_U05 zaprezentować oryginalne rozwiązania problemów artystycznych lub stworzyć wartościowe dzieło plastyczne lub pracę konserwatorską, mające perspektywy zaistnienia na forum krajowym lub międzynarodowym; • K_U06 dokonać w sposób konstruktywny i krytyczny oceny efektów twórczości własnej oraz innych działań artystycznych; • K_U07 inicjować, przeprowadzać i koordynować działania i projekty artystyczne; • K_U09 dokonać głębokiej analizy i podsumowania własnych działań twórczych w formie projektu badawczego, wystawy, publikacji, wykładu lub innego rodzaju form prezentacji; • K_U10 realizować prace zespołowe w interdyscyplinarnym zespole; potrafi współpracować z innymi specjalistami z rożnych dziedzin i dyscyplin, także w kontekście międzynarodowym; • K_U11 podejmować poszukiwania twórcze w celu identyfikacji własnych celów badawczych, z wykorzystaniem dostępnych źródeł informacji, zarówno w twórczości indywidualnej, jak i w przypadku realizacji zadań zespołowych; • K_U12 w sposób świadomy i odpowiedzialny podejmować działania dotyczące poszerzania granic własnej postawy artystycznej oraz posiada umiejętność konstruktywnej współpracy ze środowiskiem zewnętrznym;
|
ABSOLWENT JEST GOTÓW DO: • K_K01 przeprowadzania konsekwentnych działań twórczych zgodnych z własnymi ideałami i osobowością̨ twórczą, samodzielnie podejmując prośby rozwiazywania problemów artystycznych oraz naukowo-badawczych; • K_K03 przeprowadzenia konstruktywnej i merytorycznej krytyki złych nawyków oraz definiowania i – w konsekwencji – zapobiegania nietrafionym koncepcjom i rozwiązaniom twórczym; • K_K04 przyjmowaniem krytycznych uwag formułowanych wobec własnej twórczości w kontekście prac artystycznych i badawczych oraz odpowiedzialnej realizacji zaplanowanych zadań; • K_K06 sprostania wysokim standardom zdefiniowanym w obrębie własnej grupy twórczej, badawczej i naukowej; • K_K09 kontynuowania podjętego wątku badawczego w aspekcie rozumienia i poprawnego wykorzystywania wszelkich form aktywności twórczej, w kontekście rozwoju własnej kariery twórczej i zawodowej; • K_K10 respektowania i honorowania praw autorskich oraz poszanowania własności intelektualnej twórców, dotyczących także zasad uczestnictwa w realizacji projektu zespołowego i rozpowszechniania własnej twórczości.
|
|
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
-brak- |
|
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |