1. podstaw terminologii związanej z dziełami sztuki danej epoki
2. syntetycznego obrazu sztuki omówionych podczas zajęć epok, kierunków, nurtów i tendencji.
3. podstawowego kanonu dzieł sztuki danej epoki oraz ich twórców
4. podstawowych treści i motywów ikonograficznych

1. rozpoznawania, charakteryzowania i porównywania głównych epok, kręgów artystycznych oraz dzieł najwybitniejszych artystów
2. określenia warunków w jakich dzieło zostało zamówione i powstawało
3. opisania formy dzieła sztuki dawnej posługując się terminologią właściwą dla historii sztuki
4. dokonania podstawowej analizy pojedynczego dzieła sztuki, jego przybliżonego datowania oraz umieszczenia w szerszym kontekście artystycznym i kulturowym
5. przeprowadzenia prostej analizy porównawczej wybranych dzieł, w tym także obiektów reprezentujących różne style, środowiska czy gatunki artystyczne
6. wyszukania podstawowej literatury przedmiotu

Student/ absolwent powinien być zdolny do:
wykorzystywania wyniesionej z zajęć wiedzy w odniesieniu do dzieł, z którymi spotyka się po raz pierwszy, wykazując się najpierw spostrzegawczością podczas analizy, a następnie samodzielnością przy formułowaniu sądów
1. wykorzystywania w swej twórczości doświadczeń przeszłości

Student/ absolwent powinien wykazywać się:

1. wrażliwością na wartości artystyczne, a także estetyczne i warsztatowe dzieł swych poprzedników
2. szacunkiem do tradycji artystycznej
3. zrozumieniem i tolerancją wobec uwarunkowań kulturowych i religijnych mających znaczenie dla kształtu i treści dzieł sztuki dawnej

Student/ absolwent powinien:

1. traktować sztukę dawną jako swojego rodzaju wyzwanie mobilizujące do refleksji nad własnymi działaniami twórczymi