Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
Wykłady – zajęcia w formie prezentacji wizualnej które obejmują następujące pojęcia: wirtualność, obrazowość wirtualną, rodzaje wirtualnych obrazowań również takich jak VR i AR, metody manipulacji obrazem nagranym i symulowanym, metody połączenia elementów wirtualnych z elementami realnymi. Warsztaty – zajęcia praktyczne, które mają na celu przedstawić studentom możliwości programów, nauczyć ich podstawowych metod i technik wykonywania prac multimedialnych, niezbędnych przy dalszej edukacji w Katedrze Przestrzeni Wirtualnej Mediów, a także innych katedr wydziału.
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
Obraz w przestrzeni wirtualnej to przedmiot na którym studentki/ci nauczą się posługiwać narzędziami 3D w swoich projektach artystycznych. Zajęcia mają na celu uzbroić studentek/ów w wiedzę i umiejętności niezbędne do komfortowego funkcjonowania zarówno w pracowniach na późniejszych latach wydziału Sztuki Mediów, jak i w świecie współczesnej sztuki. Swoją naukę studentki/ci zaczynają w Magica Voxel - prostego programu, w którym tworzenie brył 3D polega na układaniu klocków. Pozwoli to na płynne i bezstresowe wejście w bardziej skomplikowane programy takie jak 3ds Max i Maya, które są podstawą edukacji 3D na wydziale. Na koniec studentki/ci zapoznają się ze swobodniejszą metodą tworzenia przestrzeni 3D - rzeźbieniem w Sculptris i Mudbox. Proces edukacji polega na zadaniach w Magica Voxel i Sculptris/Mudbox, egzaminach z najważniejszych programów: 3ds Max i Maya, oraz ćwiczeń mniejszych, które pomogą studentkom/om przygotować się do zadań artystycznych oraz egzaminów. Zajęcia w roku akademickim 2020-2021 będą się odbywać w trybie hybrydowym, z akcentem na online niż stacjonarnie. Większość zajęć będzie się odbywać za pomocą streamów na platformie YouTube. Korekty i pomoc w wykonaniu zadań praktycznych, oraz organizacja egzaminów i zaliczeń będzie się odbywać na platformie Discord. Rejestracja na Discord jest niezbędna do zaliczenia przedmiotu! Oceny i postępy wykonania zadań będą również wystawiane na Discord. Zatem spotkania organizacyjne będą odbywać się na wydziale w trybie stacjonarnym, ale nie częsćiej niż raz w mięsącu.
Jeśli z powodów technicznych studentka/student nie mogą przystąpić do egzaminu praktycznego (na przykład z powodu słabego komputera), może podjąc się egzaminu teoretycznego. Semestr zimowy: w którym studentki/ci skupiają się na podstawach przestrzeni 3D, przyzwyczajają się do nawigacji w tej przestrzeni, uczą się umieszczać w niej obiekty i odpowiednio je reprezentować.
Temat 1: Gif – polega na połączeniu obrazu 2D z renderem obiektu 3D, zrobionego i animowanego w programie Magica Voxel (darmowy, Win, Mac).
- Wykłady online w formie streamów na których studentki/ci nauczą się podstaw programu Magica Voxel.
- Wykłady online w formie streamów na których studentki/ci nauczą się tworzeniu animacji Gif w Photoshopie.
- Korekty online na Discordzie lub na streamach.
- Zaliczenie tematu oceną za wykonane zadanie. Kryterium oceny: jakość struktury vokseli, brak gliczy i artefaktów w renderze, przemyślenie animacji gifa.
Temat 2: 3ds Max - nauka programu Autodesk 3ds Max (darmowy, Win). W to wchodzi: podstawy ułożenia sceny 3D, oświetlenie, umieszczanie kamer, materiały i tekstury, modelowanie poligonowe.
- Wykłady online w formie streamów na których studentki/ci nauczą się podstaw programu 3ds Max.
- Wykłady online w formie streamów na których studentki/ci nauczą się tworzyć sceny z oświetleniem i kamerami i je odpowiednio renderować.
- Korekty online na Discordzie lub na streamach.
- Zaliczenie tematu oceną za egzamin praktyczny lub teoretyczny. Kryterium oceny za egzamin praktyczny: jakość siatki modela, brak gliczy i artefaktów w materiale, dokładność odwzorowania celowego modela. Kriterium oceny za egzamin teoretyczny: ilość poprawnych odpowiedzi.
Semestr letni: w którym studentki/ci skupiają się na modelowaniu 3D, tworzeniu własnych obiektów, nadaniu materiału i tekstury.
Temat 3: Maya – nauka programu Autodesk Maya (darmowy, Win, Mac). W to wchodzi: modelowanie poligonowe: tworzenie zaawansowanych form, nałożenie materiałów i tekstur.
- Wykłady online w formie streamów na których studentki/ci nauczą się podstaw programu Maya.
- Wykłady online w formie streamów na których studentki/ci nauczą się modelowaniu poligonowego.
- Wykłady online w formie streamów na których studentki/ci nauczą się tworzeniu materiałów i nałożeniu tekstur.
- Korekty online na Discordzie lub na streamach.
- Zaliczenie tematu oceną za egzamin praktyczny lub teoretyczny. Kryterium oceny za egzamin praktyczny: jakość siatki modela, brak gliczy i artefaktów w materiale, dokładność odwzorowania celowego modela. Kriterium oceny za egzamin teoretyczny: ilość poprawnych odpowiedzi.
Temat 4: Artefakt - nauka programów Sculptris/Mudbox (darmowe Win, Mac). W to wchodzi: podstawy programów i rzeźbienia w 3D, tworzenie map UV, techniki rzeźbienia.
- Wykłady online w formie streamów na których studentki/ci nauczą się podstaw programu Mudbox.
- Wykłady online w formie streamów na których studentki/ci nauczą się podstaw programu Sculptris.
- Wykłady online w formie streamów na których studentki/ci nauczą się przygotowywać mapy UV.
- Korekty online na Discordzie lub na streamach.
- Zaliczenie tematu oceną za wykonane zadanie. Kryterium oceny: jakość siatki rzeźby, brak gliczy i artefaktów w teksturze, przemyślenie formy rzeźby.
Na egzaminie komisyjnym pierwszego roku liczy się średnia z czterech ocen za wykonane zadania i egzaminy, która zostaje oceną w roku akademickim 2020-2021.
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
- Lev Manovich - Archeology of a Computer Screen – 1993, http://manovich.net/index.php/projects/archeology-of-a-computer-screen.
- Lev Manovich - Cinema and Digital Media – 1995, http://manovich.net/index.php/projects/cinema-and-digital-media.
- Lev Manovich – The Illusions – MIT Press 2014, http://manovich.net/index.php/projects/the-illusions.
- Mark Giambruno 3D Graphics & Animation, Willjams Publ Inc,Second Edition, 2015.
- Autodesk 3ds Max 2012 Bible, Kelly L. Murdock, Wiley Publishing, Inc, 2004.
- Past and future applications of 3d (virtual reality) technology, N. Foremana, b, L. Koralloa, Middlesex University, London, NW4 4BT, UK.
|
Przedmiotowe efekty uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
K_W01 Podstawy teorii, techniki i technologii fotografii, wideo, animacji, dźwięku, intermediów, multimediów, środowisk 3D, niezbędnych do rozwiązywania ogólnych zagadnień związanych z reprezentowaną dyscypliną artystyczną;
K_W04 Elementarne pojęcia dotyczące rozumienia podstawowych zagadnień plastycznych takie jak np.: kompozycja dwuwymiarowa, kompozycja przestrzenna i modelowanie trójwymiarowe;
|
K_U01
Samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne w zakresie multimediów i intermediów, w oparciu o indywidualne twórcze motywacje i inspiracje;
K_U02
Podejmować i realizować zadania z zakresu działań w przestrzeni wirtualnej, działań przestrzennych, działań z zakresu obrazu statycznego i ruchomego, komunikacji wizualnej, obrazowania dla mediów i działań interaktywnych;
K_U04
Świadomie dobierać właściwą technikę i technologię realizacji do osiągnięcia zaplanowanych wcześniej celów i efektów;
|
K_K01
Zorganizowania warsztatu metodyczno-twórczego i podejmowania nowych zadań i działań twórczych oraz kulturotwórczych, kierując się zasadami etyki i dbając o dotychczasowe tradycje w sztuce;
K_K03
Podejmowania samodzielnych, niezależnych prac, wykazując się przy tym twórczym i elastycznym myśleniem, umiejętnością zbierania informacji, rozwijaniem idei oraz formułowaniem krytycznej argumentacji, wewnętrzną motywacją i organizacją własnego warsztatu pracy;
|
|