Prowadzenie ćwiczeń studenckich w trybie indywidualnym.
Konsultacje, dialog i dyskusja dydaktyczna; korekta, przeglądy prac (prezentacja prac studenckich, ich analiza i dyskusja). Zajęcia warsztatowe.
Zajęcia są prowadzone w formie tradycyjnej - stacjonarnej*, z uwzględnieniem przepisów sanitarnych, zaleceń i wytycznych organów Państwowej Inspekcji Sanitarnej i rozporządzeń Rektora ASP w Warszawie. W uzasadnionych przypadkach umożliwimy studentowi / studentce pracę zdalną nad wybranym zagadnieniem.
*Zmiana trybu zajęć ze stacjonarnego na hybrydowy lub on line może nastąpić w wyniku rozporządzenia Rektora.

Dla V roku studiów jednolitych:
Zaliczone wszystkie poprzednie semestry studiów (od I do VIII) na Wydziale Rzeźby lub innym wydziale ASP w Warszawie.

Celem jest rozwijanie wiedzy i umiejętności z zakresu fotografii/wideo - technik cyfrowych i analogowych, technik dokumentacji i kreacji fotograficznej w obszarze sztuk plastycznych, w szczególności – posługiwania się cyfrowym i analogowym sprzętem fotograficznym, posługiwanie się minimum w stopniu biegłym programami komputerowymi do edycji materiałów cyfrowych oraz rozwijanie wypowiedzi artystycznej przy użyciu medium fotografii jako narzędzia kreacji artystycznej, przekazywania informacji, interpretacji i budowania rzeczywistości.
Studenci pracują nad indywidualnym projektem artystycznym z obszaru technik fotograficznych i/lub technik mieszanych.

Studentki / studenci powinni rozwinąć umiejętność realizacji projektu artystycznego z zakresu fotografii/wideo/technik mieszanych, w szczególności w kreacji autorskich dzieł. Znać w stopniu profesjonalnym praktyczne i teoretyczne zasady fotografii studyjnej i plenerowej, zasady edycji obrazu cyfrowego bitmapowego, wektorowego i wideo,  zasady prezentacji dzieł własnych, rozwijać umiejętność twórczego wykorzystania narzędzi fotograficznych w procesie twórczym.

Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów od 0 do 5+.

Na ocenę̨ składa się̨:

- Poziom artystyczny oraz warsztatowy wykonywanych prac; stopień innowacyjności, oryginalność proponowanych rozwiązań 50%
- Ocena indywidualnego procesu artystycznego i intelektualnego studenta / studentki, samodzielności w realizacji podejmowanych zagadnień oraz umiejętności efektywnego przełożenia wskazówek otrzymywanych podczas zajęć na jakość wykonywanych przez studenta prac 30%
- Obecność na zajęciach i stopień zaangażowania w pracę 10%
- Ocena formy prezentacji przygotowanej przez studentkę / studenta realizacji artystycznej 10%

Dla V roku studiów jednolitych: Pozytywnie zaliczony IX semestr V roku studiów.
Studentki/ studenci są zobowiązani do:
- realizacji zadań w wyznaczonych przez prowadzącą terminach.
- Semestralnej prezentacji prac na przeglądzie w pracowni lub on-line, połączonej z grupową dyskusją na temat dzieła.

Od 60%* obecności na zajęciach jest warunkiem uzyskania zaliczenia przedmiotu; liczba nieobecności (usprawiedliwionych i
nieusprawiedliwionych łącznie) przekraczająca ustalony przez prowadzącego limit skutkuje - uzyskaniem oceny nieklasyfikowany;
podstawę do usprawiedliwienia stanowi zwolnienie lekarskie od zajęć lub potwierdzona na piśmie zgoda prodziekana wydziału;
Dopuszczalna liczba nieusprawiedliwionych nieobecności na zajęciach to 3 - przekroczenie tego limitu skutkuje obniżeniem oceny o 0,5 stopnia za każdą kolejną nieobecność.

- John Berger, O patrzeniu, Fundacja Aletheia, Warszawa 1999.

- Susan Sontag, O fotografii, Wydawnictwo Karakter, Kraków 2009

- David Freedberg, “Potęga wizerunku, studia z historii i teorii oddziaływania”, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagielońskiego, Kraków 2005.

- “Rzeźbiarze fotografują”, katalog wystawy w Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego, Królikarnia, Warszawa 2004.

- Blain Brown, “Światło w filmie”, wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2015.

- Max Keller, “Fascynujące światło”, wydawnictwo LTT, Warszawa 2013