Pole | Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Typ przedmiotu | Laboratorium | ||||||
Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
seminarium połączone z warsztatami |
||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Liczba punktów ECTS: | -brak- | ||||||
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | -brak- | ||||||
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | -brak- | ||||||
Wymagania wstępne |
brak |
||||||
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Laboratorium Muzeum Kobiet
Prowadzenie: Dr hab. Luiza Nader, dr Marika Kuźmicz
Opis. Nasze laboratorium to przestrzeń myślenia i działania, dyskusji, czytania i szkicowania, zbierania, łączenia, współtworzenia, krytycznej/a zarazem afirmatywnej pracy konceptualnej i organizacyjnej na rzecz Muzeum Kobiet, niesformalizowanej, potencjalnej i radyklanej instytucji, instytucji, do której powstania w Polsce chcemy dążyć. Nasze laboratorium to laboratorium refleksji, czym mogą być i jak mogą funkcjonować muzea skoncentrowane na herstoriach, w jaki sposób budować ich kolekcje, archiwa, wystawy, dyskurs krytyki artystycznej i teorii/praktyki akademickiej. Naszym celem jest łączenie sił, myśli, działań, dzielenie się, troszczenie, wspieranie, otwieranie. Zarówno prowadzące laboratorium, jak i zaproszone przez nas gościnie będą prezentować swój dorobek, prace, aktywności, doświadczenia, archiwa etc., dzielić się refleksją na temat obecnego stanu pola artystycznego i kulturowego, wizjami, czym Muzeum Kobiet mogłoby być w swej postaci zarówno organizacyjnej, jak i wizualnej, merytorycznej i architektonicznej, akademickiej i artystycznej. W roku akademickim 2021/22 nasze studentki i studenci pod merytoryczną i kuratorską opieką dr Mariki Kuźmicz, dr hab. Luizy Nader oraz mgr Zofii Rojek, przepisywały/li historię kolekcji Muzeum Warszawy - wynikiem naszej pracy była wystawa "Nie miałyśmy szczęśliwej gwiazdy, zapaliłyśmy własną. Herstorie warszawskie" w Galerii Rynek 30 (Muzeum Warszawy). W roku akademicki 2022/23 naszym zadaniem będzie stworzenie materiałów do archiwum on-line, teoretycznych narzędzi badawczych, teorii małego zasięgu, pierwszych tekstów, słowem - otwarcie pola wiedzy dotyczącej całkowicie wypartej z historii sztuki kobiety, artystki, profesorki, przyjaciółki. Zajmiemy się demitologizacją, rekonstrukcją i w końcu przywróceniem polu kulturowemu zapomnianej twórczości Hanny Orzechowskiej - malarki, autorki asamblaży, tkanin artystycznych, profesorki ASP w Łodzi. Badania podstawowe będziemy prowadzić w unikalnym prywatnym archiwum zawierającym zarówno dzieła Orzechowskiej, jak i dokumenty, we współpracy z córką Artystki. Nasza roczna praca zakończy się wprowadzeniem informacji o dziełach Hanny Orzechowskiej do bazy internetowej, stworzeniem pierwszych krytycznych tekstów na temat jej twórczości oraz ich publikacją.
* Koncepcja Muzeum Kobiet została zainicjowana przez Zuzannę Janin. Radę Muzeum Kobiet tworzą: Zuzanna Janin, Luiza Nader, Agnieszka Rayzacher, Magdalena Ujma i Marika Kuźmicz.
1 semestr 2022/23
1. Spotkanie organizacyjne. Czym jest Laboratorium Muzeum Kobiet? W kierunku radykalnej wyobraźni. Prowadzenie: dr hab. Luiza Nader i dr Marika Kuźmicz. 2. 13.10 Spotkanie z Dorotą Jarecką na wystawie "Studium" Krystyny Piotrowskiej, Galeria Studio. Dyskusja na temat książki Doroty Jareckiej i Barbary Piwowarskiej, "Erna Rosenstein. Mogę powtarzać tylko nieświadomie", Warszawa 2014. 3. 20. 10 Archiwum twórczości Hanny Orzechowskiej. Spotkanie z Agatą Siecińską. [mieszkanie Hanny Orzechowskiej] 4. 27. 10 Archiwum twórczości Hanny Orzechowskiej. Spotkanie z Agatą Siecińską. [Fundacja Arton]. Wybór prac do analiz. 5. 3. 11Zacznijmy od archiwum. Prezentacja Forgotten Heritage. Not yet written stories: women artists archives online, Fundacja Arton. 6. 10.11 Kwerendy, praca własna. c.d. 7. 17.11 c.d. praca własna. 8. 24.11 Dyskusja na temat tekstów, pojęć, kateogrii: herstoria, historia feministyczna, historia potencjalna, historia ratownicza, historia nieadekwatna, historia kobiet, herstoria mówiona..."Teksty drugie" [Historie potencjalne] nr 5 2021 [tu tekst A. Azoulay, Historia potencjalna. Bez narzędzi Pana, w ogóle bez narzędzi] E. Domańska, Historia egzystencjalna, Warszawa 2012. E. Domańska, Historia ratownicza, "Teksty drugie" nr 5 2014. 9. 1.12 Jak pisać herstorię sztuki? spotkanie z Agatą Jakubowską 10. 8.12. L. Nochlin, "Why Have There Been No Great Women Artists?” (1971), w: Women Artists. The Linda Nochlin Reader, red. M. Reilly, Londyn 2015. [tłum. polskie: L. Nochlin, Dlaczego nie było wielkich artystek?, „Ośka” 1999, nr 3, s. 52 – 56.] L. Nochlin, Why Have There Been No Great Women Artists? Thirty Years After, w: idem, s. 322-350. L. Nochlin, Starting from Scratch: The Beginnings of Feminist Art History, w: idem, s. 188-199. R. Deutsche, Inadequacy, w: Silcia Kolbowski. Inadequte...like...power, Wien 2005. M. Nixon, She Fox, w: Women artists at the millennium, 2000. 11. 15. 12. Prezentacja tekstów. 12. 22.12 c.d. 13. 05. 01 c.d. 14. 12. 01 c.d.
|
||||||
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
Na zaliczenie przedmiotu składają się następujące elementy: - obecność na zajęciach (student/ka ma prawo do dwóch nieusprawiedliwionych nieobecności) - aktywność na zajęciach - kwerenda archiwalna - napisanie krótkiego tekstu - wyłącznie dla osób chętnych: napisanie tekstu koncentrującego się na wybranym problemie w twórczości artystki |
||||||
Wymagania końcowe | -brak- | ||||||
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
N. Broude, M. D. Garrard, Feminism and Art History. Questioning the Litany, Nowy Jork 1982. W. Chadwick, Women, Art, and Society, Londyn 2012. R. Deutsche, Inadequacy, w: Silcia Kolbowski. Inadequte...like...power, Wien 2005. A. Dimitrakaki, L. Perry, red., Politics in A Glass Case: Feminism, curating and art exhibitions 1970-2010, Liverpool University Press 2015. Women’s: Museum. Curatorial Politics in Feminism, Education, History, and Art | Frauen: Museum. Politiken des Kuratorischen in Feminismus, Bildung, Geschichte und Kunst, red. E. Krasny, Frauenmuseum Meran, Löcker, 2013. E. Domańska, Historia egzystencjalna, Warszawa 2012. E. Domańska, Historia ratownicza, "Teksty drugie" nr 5 2014. A. Jakubowska, Portret wielokrotny dzieła Aliny Szapocznikow, Poznań 2007. A. Jakubowska, Wstęp (Historia wystaw sztuki kobiet w Polsce), "Sztuka i dokumentacja" nr 15, 2016. Zofia Kulik. Methodology my love, red. A. Jakubowska, Warszawa 2017. A. K. Levin, Gender, Sexuality and Museums. A Routledge Reader, Routledge, 2010. M. Nixon, She Fox, w: Women artists at the millennium, 2000. L. Nochlin, "Why Have There Been No Great Women Artists?” (1971), w: Women Artits. The Linda Nochlin Reader, red. M. Reilly, Londyn 2015. [tłum. polskie: L. Nochlin, Dlaczego nie było wielkich artystek?, „Ośka” 1999, nr 3, s. 52 – 56.] L. Nochlin, Why Have There Been No Great Women Artists? Thirty Years After, w: idem, s. 322-350. L. Nochlin, Starting from Scratch: The Beginnings of Feminist Art History, w: idem, s. 188-199. R. Parker, G. Pollock, Old Mistresses: Women, Art and Ideology, Londyn 2013. G. Pollock, Differencing the Canon, London 1999. J. Sosnowska, Poza kanonem. Sztuka polskich artystek 1880-1939, Warszawa 2003. "Teksty drugie" [Historie potencjalne] nr 5 2021 [tu tekst A. Azoulay, Historia potencjalna. Bez narzędzi Pana, w ogóle bez narzędzi]
https://www.centrepompidou.fr/fr/programme/agenda/evenement/ccBLAM
Griselda Pollock, The Virtual Feminist Museum, http://arts.brighton.ac.uk/projects/irn/workshops-and-symposia/smithsonian/the-virtual-feminist-museum-griselda-pollock
|
||||||
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
A. Boime, The Case of Rosa Bonheur. Why Should a Woman Want to Be More Like a Man? "Art History" 1981, nr 4, vol. 4, s. 384-409. T. Garb, Sisters of the Brush: Women's Artistic Culture in Late Nineteenth-century Paris, Londyn 1994. E. Wayand Barber, Women's Work: The First 20,000 Years : Women, Cloth, and Society in Early Times, Nowy Jork, 1994. A. Szwarc, A. Żarnowska. Kobiety wśród twórców kultury intelektualnej i artystycznej w dobie rozbiorów i w niepodległym państwie polskim, Warszawa 1996. J. Kalita, M. Sikorska-Kowalska, Portret kobiecy. Polki w realiach epoki. Życie prywatne Polaków w XIX w., t. 2, Łódź 2014. M. Madejska, Aleja włókniarek, Wołowiec 2019. E. Otto, P. Rössler, Bauhaus Women: A Global Perspective, Londyn 2019. Kassia St. Clair, The Golden Thread: How Fabric Changed History, Nowy Jork 2020. |
||||||
Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
Historia Sztuki / kultura miejsca s.3 | d | 30 | 6 |
30h |
[zal. z oceną] |
Badania Artystyczne s.3 | d | 30 | 6 |
30h |
[zal. z oceną] |
Badania Artystyczne s.5 | d | 60 | 6 |
60h |
[zal. z oceną] |