Zajęcia w pracowni mają charakter warsztatowy. Zadaniem studenta jest twórcze zmierzenie się z przygotowaną w pracowni aranżacją przestrzenną. Swoboda interpretacyjna jest elementem nadrzędnym, dającym komfort artystycznych poszukiwań. W trakcie zajęć prowadzący, w ramach indywidualnej dyskusji ze studentem, określa wspólny kierunek działań prowadzący do satysfakcjonującego finału, w postaci spełnionego rysunku, cyklu rysunkowego lub komiksu.

Na I roku warunkiem uczestnictwa w zajęciach jest pozytywna weryfikacja prac kandydata przez Komisję Rekrutacyjną na Wydziale Grafiki. Na II roku warunkiem uczestnictwa jest pozytywne zaliczenie przedmiotu w drugim semestrze wg przewidzianej skali ocen. Postępy studenta są oceniane podczas przeglądów śródsemestralnych i semestralnych. Student powinien posiadać ponadprzeciętną umiejętność posługiwania się warsztatem rysunkowym, oraz wykształcony zmysł obserwacji pozwalający na nieskrępowaną, twórczą interpretację wyznaczonych zadań. Duży nacisk jest kładziony na narracyjny charakter wypowiedzi. Student zamykając edukację w pracowni może podjąć się realizacji aneksu na trzecim roku studiów.

Celem nauczania w pracowni jest zapoznanie studentów z podstawowymi zagadnieniami języka plastycznego w ramach dyscypliny rysunku. Rozbudzenie twórczej wyobraźni przy jednoczesnej dbałości o rozwój wiedzy warsztatowej i technologicznej.
Zajęcia w pracowni odbywają się w ciągu czterech semestrów, w systemie dwunastu godzin miesięcznie. Każde zajęcia rozliczone są pracą plastyczną, spełnioną zarówno w artystycznej interpretacji, jak i w wymogach warsztatowo-technologicznych.

Student jest oceniany na podstawie rozwoju jego indywidualnej ścieżki artystycznych poszukiwań. Umiejętności wykorzystania zdobyczy warsztatowych w ramach realizacji zadań. Indywidualne przeglądy śródsemestralne i semestralne pozwalają zarówno prowadzącemu jak i studentowi zapoznać się ze skalą postępu w procesie dydaktycznym. Istotnym elementem oceny jest frekwencja na zajęciach. Oceny przewidziane w regulaminie studiów.

Sylwetka studenta kończącego proces dydaktyczny w pracowni powinna charakteryzować się umiejętnością profesjonalnego wykorzystania technik rysunkowych, pozwalających na swobodne wyrażanie autorskiej myśli plastycznej.

„Anatomia dla Artystów” Sarah Simblet, John Davis
„Historia komiksu w Polsce i na świecie” Michał Traczyk

„Sztuka Świata” opracowanie zbiorowe, w polskim wydaniu pod redakcją Wojciecha Włodarczyka
Aktualne periodyki o sztuce (rekomendacja „Aspiracje” pismo warszawskich szkół artystycznych)