|
Typ przedmiotu
|
U - specjalizacja dodatkowa nieobowiązkowa
|
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
- wykład problemowy
- wykład z prezentacją multimedialną
- dyskusja dydaktyczna
- dialog dydaktyczny
- korekta
- ćwiczenia warsztatowe
- projekt indywidualny
- wszystkie metody dydaktyczne oprócz ćwiczeń warsztatowych mogą być realizowane online (za pośrednictwem platformy Google Meet, poczty elektronicznej i grupy „Pracownia Tkaniny Artystycznej” na facebooku stworzonej do celów dydaktycznych)
Wykłady problemowe i multimedialne – tematy:
- wybrane techniki stosowane w pracowni, tkanina współczesna, techniki tradycyjne.
- twórczość artystek i artystów posługujących się medium tkaniny.
- aktualne wystawy związane z tkaniną
- wybrana technika mieszcząca się w szeroko pojętej definicji tkaniny
- interdyscyplinarność tkaniny
Dyskusja dydaktyczna – wspólne omawianie zagadnień z dziedziny sztuki współczesnej z uwzględnieniem tkaniny w kontekście problematyki społeczno-kulturowej.
Dialog dydaktyczny – indywidualne omawianie wybranych zagadnień związanych z poszukiwaniami artystycznymi studentki/studenta.
Korekta – omawianie projektów i prac w trakcie realizacji. Indywidualne bądź grupowe.
Ćwiczenia warsztatowe – dotyczące technik stosowanych w pracowni (batik, malarstwo bezgruntowe, barwienie, tkactwo, haft, makrama, filc, szycie).
Projekt indywidualny – obowiązkowy na wszystkich latach. Każdy student/studentka zobowiązany jest do ukończenia pracy według własnego, autorskiego projektu realizowanego w konsultacji z dydaktyczkami.
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
-brak-
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
-brak-
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
-brak-
|
|
Wymagania wstępne
|
Zaliczenie pierwszego roku studiów.
|
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
Studentki i studenci wybierający specjalizację w Pracowni Tkaniny Artystycznej mają możliwość zapoznania się z technikami mieszczącymi się w granicach szeroko pojętej tkaniny. Można u nas nauczyć się tkać, szydełkować, haftować, szyć, pleść makramy, farbować, malować na podłożach tekstylnych, robić batik, shibori, filc.
Zależy nam na tym, by w pracowni powstawały prace unikatowe, wykraczające poza rzemieślniczy warsztat. Dlatego nauczanie technik całkowicie podporządkowane jest realizacji autorskich prac, a stopniowe rozwijanie umiejętności warsztatowych zawsze idzie w parze z rozwojem indywidualności twórczej. Nasze studentki i studenci poszukują nowych zastosowań dla tradycyjnych technik, modyfikują i łączą techniki albo stosują nietypowe materiały. Haftują na folii, robią batiki na drukach reklamowych, tworzą patchworki z paragonów, szyją rzeźby ze starych ubrań. Ich prace odzwierciedlają zauważalny w sztuce współczesnej wzrost zainteresowania problemami o naturze globalnej. Katastrofa klimatyczna, wymieranie gatunków, nadprodukcja i konsumpcjonizm to tylko niektóre z nich.
Naszym celem dydaktycznym, oprócz dbałości o stronę formalną i techniczną prac, jest skłonienie do krytycznej refleksji nad kulturą, kształtowanie etycznej, odpowiedzialnej postawy, zachęcanie do aktywizmu społecznego. Chcemy aby pracownia była miejscem niezależnych poszukiwań artystycznych, miejscem wymiany doświadczeń, enklawą wolności artystycznej w poszanowaniu innych. Wierzymy, że tkanina jest ważnym, aktualnym medium szybko reagującym na bieżące zjawiska w sztuce i kulturze. Staramy się aby w pracowni powstawały ciekawe prace na wysokim poziomie artystycznym, osadzone w realiach sztuki współczesnej.
|
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
Zaliczenie przedmiotu odbędzie się po zaprezentowaniu prac lub pracy w trakcie realizacji podczas przeglądu (dopuszczalna jest prezentacja dokumentacji fotograficznej przesłanej mailowo).
Ocenie podlega:
- poziom artystyczny, koncepcja i stopień zaawansowania realizacji pracy lub prac
- uczestnictwo w zajęciach (ze szczególnym uwzględnieniem konsultacji i dialogu dydaktycznego)
Zaliczenie z oceną w skali od 3 do 5+.
|
|
Wymagania końcowe
|
- uczestnictwo w zajęciach
- podstawowa umiejętność posługiwania się jedną wybraną techniką spośród nauczanych w pracowni
- realizacja cyklu prac, pracy bądź częściowe wykonanie pracy w przypadku pracochłonnego projektu na podstawie własnej koncepcji artystycznej skonsultowanej z dydaktyczkami
- złożenie dokumentacji pracy wraz z opisem koncepcji (jeśli zajęcia odbywać się będą zdalnie) bądź zaprezentowanie pracy na przeglądzie semestralnym w wyznaczonym terminie
|
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
Vitamin T: Threads and Textiles in Contemporary Art.
wyd. Phaidon: www.goodreads.com/author/show/437109.Phaidon_Editors" HYPERLINK www.goodreads.com/author/show/437109.Phaidon_Editors"Editors, Jenelle HYPERLINK www.goodreads.com/author/show/342912.Jenelle_Porter" Porter
Katalogi PDF:
www.btapoznan.pl/wp-content/uploads/2018/07/Katalog_I_BTA_w_Poznaniu.pdf
www.zacheta.art.pl/public/upload/mediateka/pdf/559d28be90890.pdf
Strony WWW/fanpage:
www.facebook.com/fiberartfever
www.facebook.com/Polish-Textile-Art-Polska...
www.facebook.com/textilesocietyofamerica
www.facebook.com/textielplus
www.facebook.com/miniartextil.como
www.facebook.com/textileartoftoday
|
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
- I Don’t Know. The Weave of Textile Language
autor: Achim Borchardt-Hume, Magnus af Petersens & Richard Tuttle
- Threads of Life: A History of the World Through the Eye of a Needle
autor: Clare Hunter
- The Found Object in Textile Art
autor: Cas HYPERLINK "https://www.goodreads.com/author/show/4162101.Cas_Holmes" Holmes
- Threads: Contemporary Embroidery Art
autor: Charlotte HYPERLINK "https://www.goodreads.com/author/show/1315637.Charlotte_Vannier"Vannier
- Unravelled: Contemporary Knit Art
autor: Charlotte HYPERLINK "https://www.goodreads.com/author/show/1315637.Charlotte_Vannier"Vannier
- Wojciech Sadley. Tkanina życia
autor: Barszcz Jacek, Zawadzki Jarosław Maciej
- Caroline Achaintre: Permanent Wave
autor: Charlotte Cosson & Emmanuelle Luciani, Oriane Durand, Stella Rollig.
- The figurative sculpture of Magdalena Abakanowicz
autor: Joanna Inglot
- Shibori: The Inventive Art of Japanese Shaped Resist Dyeing
autor: Yoshiko HYPERLINK "https://www.goodreads.com/author/show/871110.Yoshiko_Iwamoto_Wada" HYPERLINK
- Text in Textile Art
autor: Sara HYPERLINK "https://www.goodreads.com/author/show/7221461.Sara_Impey"Impey
|
| Przedmiotowe efekty uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
|
K_W02 - Absolwent zna i rozumie kluczowe zagadnienia związane z tworzeniem utworów w medium tkaniny, podstawowe techniki i technologię barwienia tkanin. Zna i rozumie zasady tworzenia prac w jednej wybranej spośród technik nauczanych w pracowni (batik, malarstwo na podłożach bezgruntowych, shibori, filc, haft ręczny i maszynowy, szycie, papier czerpany, tkactwo, szydełkowanie, makrama, rzeźba szyta). Posiada znajomość technologii, materiałów i narzędzi w stosowanej przez siebie technice.
K_W03 – Absolwent zna i rozumie zagadnienia budowy utworów plastycznych w tkaninie artystycznej. Zna i rozumie zagadnienia takie jak: kompozycja, światło, kolor, faktura, materia, bryła, kontrast. Posiada znajomość kryteriów wyodrębniających tkaninę artystyczną wśród innych dyscyplin sztuki.
K_W05 – Absolwent zna i rozumie podstawowe lektury dotyczące tkaniny.
Vitamin T: Threads and Textiles in Contemporary Art
|
K_U01 – Absolwent potrafi wykorzystywać swoją wiedzę, predyspozycje i wrażliwość artystyczną w wyrażaniu oryginalnych koncepcji artystycznych. Potrafi stosować klasyczne techniki mieszczące się w granicach tkaniny artystycznej do tworzenia dzieł aktualnych i współczesnych. Potrafi poszukiwać nowych zastosowań dla znanych technik oraz łączyć techniki. Potrafi inspirować się twóczością innych artystów w tworzeniu własnej, oryginalnej koncepcji.
K_U04 – Absolwent potrafi podczas realizacji pracy artystycznej samodzielnie poszukiwać źródeł informacji, opracowywać intelektualną koncepcję dzieła, podejmować badania artystyczne.
K_U06 – Absolwent potrafi zaplanować i przedstawić koncepcję swojej pracy w sposób komunikatywny w formie ustnej, pisemnej lub multimedialnej. Potrafi rozmawiać na temat tkaniny artystycznej w kontekście sztuki współczesnej i historii sztuki oraz zagadnień społeczno-kulturowych. Potrafi przedstawić swój punkt widzenia i uczestniczyć w publicznych debatach na temat tkaniny oraz moderować debatę.
|
K_K01 – Absolwent jest gotów wykorzystywać swoje doświadczenie do inspirowania innych osób, dzielenia się umiejętnościami i wiedzą z zakresu tkaniny artystycznej. Gotów jest do krytycznej analizy podejmowanych przez siebie działań twórczych oraz konstruktywnej krytyki w stosunku do innych twórców w dziedzinie tkaniny, sztuki i kultury; odważnego i odpowiedzialnego formułowania własnych poglądów. Gotów jest do posługiwania się technikami z zakresu tkaniny do tworzenia dzieł komentujących zjawiska kulturowe i społeczne.
K_K05 – Absolwent w razie potrzeby gotów jest posługiwać się medium tkaniny do tworzenia własnych, unikatowych dzieł artystycznych; przyjęcia odpowiedzialnej, etycznej postawy tworząc prace zgodne ze swoim światopoglądem i w poszanowaniu innych; przestrzegania prawa autorskiego i dbania o własność intelektualną innych autorów.
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
| -brak- |
|
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
