Pole | Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Typ przedmiotu | OU | ||||||
Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
- Prezentacja prac studenckich wykonanych na III roku studiów oraz szkicowników.
- Omówienie tematu ćwiczeń.
- Wykonanie szkiców koncepcyjnych.
- Wykonanie projektu indywidualnego (przygotowanie i realizacja autorskiego projektu).
- Wykłady problemowe (kursowe i monograficzne) dotyczące technik, kompozycji, technologii, historii malarstwa ściennego oraz sylwetki jego wielkich twórców.
- Wykład konserwatoryjny.
- Wykład z prezentacją multimedialną.
- Korekty.
- Dyskusje dydaktyczne na temat efektów pracy.
- Ćwiczenia warsztatowe.
- Ćwiczenia koncepcyjne.
- Analiza realizowanych prac połączona z dyskusją.
- Analiza dzieł twórców malarstwa monumentalnego połączona z dyskusją na platformie google meet.
- Prezentacje projektów i realizacji wielkich mistrzów. (na platformie google meet)
- Prezentacje projektów i realizacji wykładowcy z dyskusją. (na platformie google meet)
- Prezentacje projektów i realizacji studenckich z dyskusją za pomocą platformy google meet.
- Wykłady i spotkania organizowane za pomocą platformy google meet.
- Wirtualne zwiedzanie zabytków architektury polichromowanej oraz muzeów. |
||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Liczba punktów ECTS: | -brak- | ||||||
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | -brak- | ||||||
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | -brak- | ||||||
Wymagania wstępne |
- Zaliczenie sześciu semestrów pierwszego, drugiego i trzeciego roku studiów. |
||||||
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Program nauczania oparty jest na wielowiekowej tradycji malarstwa monumentalnego. Uwzględnia wiadomości z technologii i technik (sgraffito, mozaika, buon fresco, fresco secco, technika wapienna, technika wapienno-kazeinowa, tempera jajowa, technika klejowa, technika krzemianowa oraz techniki malarskie o spoiwach syntetycznych). Przekazywana jest wiedza o materiałach, narzędziach, rodzajach zapraw oraz ich barwieniu.
Student poznaje rzemiosło, które wymaga cierpliwości, dyscypliny, pietyzmu i rzetelnego planowania. Rozwiązuje problemy monumentalnej skali, dekoracyjności, struktury powierzchni, ornamentu, powiązania malowidła z architekturą. Czasem polichromie ścienne wykonywane są poza murami pracowni.
W trakcie zajęć przekazywana jest wiedza i umiejętności takie jak:
- Poszukiwanie koncepcji oraz inspiracji artystycznych. - Przygotowanie merytoryczne do autorskiej pracy. - Tworzenie projektu w odpowiedniej skali. - Wykonanie kartonu barwnego oraz kartonu roboczego w skali 1:1. - Wykonanie podobrazia lub przygotowanie ściany pod realizację. - Wykonanie odpowiednich zapraw i gruntów. - Założenie wyprawy tynkarskiej w systemie dniówkowym, zgodnym z podziałami kompozycji. - Zapoznanie się z technikami: wapienną, wapienno-kazeinową, tempery organicznej, techniki krzemianowej, technik na spoiwach syntetycznych. - Wykonanie prób materiałowych i kolorystycznych. - Przenoszenie projektu na podobrazie. - Wykonanie polichromii o powierzchni około 6 m² - 8 m². - Tworzenie kompozycji monumentalnej. - Ćwiczenia warsztatowe z omawianych technik. - Rozwijanie umiejętności warsztatowych. - Znajomość pigmentów właściwych dla różnych technik. - Poznanie klasycznych form architektury oraz detali architektonicznych. - Podstawowe wiadomości z dziedziny architektury wnętrz. - Umiejętność tworzenia prac o wysokich walorach estetycznych. - Opracowanie szkiców i projektów w rysunku, akwareli i gwaszu lub temperze. - Wykonanie kartonów barwnych w akwareli i gwaszu lub temperze w skali. - Dokumentacja wykonanych prac. - Świadomy dobór materiałów, technik oraz środków plastycznych. - Umiejętność stosowania technik łączonych i mieszanych. - Formułowanie myśli dotyczących procesu twórczego oraz jego założeń i celów. - Umiejętne wypowiadanie i wyrażanie treści realizacji ściennych w formie ustnej i pisemnej. - Zdobywanie wiedzy umożliwiającej rozpoznanie stylów i epok w architekturze i jej polichromiach. - Neogotyk i historyzm - wybrane polichromie ścienne. - Malarstwo ścienne secesji i Młodej Polski - przykłady. - Art Deco w malarstwie ściennym - przykłady. - Malarstwo śienne Dwudziestolecia międzywojennego. - Malarstwo ścienne lat 50-tych i 60-tych XX w. - wybór. - Wystroje malarskie polskich kościołów drewnianych. - Współczesne monumentalne malarstwo religijne.
|
||||||
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
- Zaliczenie - przegląd indywidualny zrealizowanych prac (szkice koncepcyjne, projekty, kartony w skali 1:1, kartony robocze w skali 1:1, realizacja ścienna lub na przenośnym podłożu).
- Egzamin z oceną z wiedzy teoretycznej o technikach i technologii, materiałach, pigmentach oraz o wiązaniu zapraw.
- Ocenie podlega uczestnictwo w zajęciach, zaangażowanie, poziom artystyczny prac oraz precyzja wykonania.
- Ocenie podlega poziom i charakter publicznej prezentacji dzieła.
- Dostarczenie wykładowcy w podanym terminie pliku PDF zawierającego dokumentację szkiców, projektów, kartonów oraz dzieła wykonanych w semestrze.
- Skala ocen określona według obowiązującej skali punktacji na Wydziale Malarstwa. |
||||||
Wymagania końcowe |
- Wykonanie szkiców koncepcyjnych, projektów, kartonów oraz pracy na ścianie lub na przenośnym podłożu według zatwierdzonego projektu. |
||||||
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
"Słownik terminologiczny sztuk pięknych", PWN, W-wa 1969.
Władysław Ślesiński "Techniki malarskie: spoiwa mineralne", Arkady, W-wa 1983.
Władysław Ślesiński "Techniki malarskie: spoiwa organiczne", Arkady, W-wa 1984.
Jan Hopliński "Farby i spoiwa malarskie", Ossolineum, Wrocław - Kraków 1959.
Cennino Cennini "Rzecz o malarstwie", Ossolineum, Wrocław 1955.
Maria Rzepińska "Historia koloru w dziejach malarstwa europejskiego", Arkady, W-wa 2009.
Władysław Witwicki "Wiadomości o stylach", PW "Wiedza Powszechna", W-wa 1959.
Jose M. Parramon i Muntsa Calbo "Perspektywa w rysunku i malarstwie", Wyd. Szkolne i Pedagogiczne, W-wa 1993.
Klemens Krajewski "Mała encyklopedia architektury i wnętrz", Ossolineum, Wrocław 1999.
|
||||||
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
Bohuslav Slansky "Technika malarstwa", Arkady, Warszawa 1960.
Max Doerner "Materiały malarskie i ich zastosowanie", Arkady, W-wa 1975.
Praca zbiorowa "Techniki wielkich mistrzów malarstwa", Arkady, W-wa 2005.
I. B. Michałowski "Formy klasyczne w architekturze", Państwowe Wydawnictwo Techniczne, W-wa 1952.
Wasyl Kandyński "Punkt i linia a płaszczyzna", PIW, W-wa 1986.
Wasyl Kandyński "O duchowości w sztuce", Państwowa Galeria Sztuki w Łodzi, 1996.
Tytus Sawicki "Techniki zachodnioeuropejskiego malarstwa ściennego w XIX w.", ASP w W-wie 2002.
Dorotea Forstner OSB "Świat symboliki chrześcijańskiej", Instytut Wydawniczy PAX, W-wa 1990.
Jean Hani "Symbolika świątyni chrześcijańskiej", ZNAK, Kraków 1998.
Zdzisław Mączeński "Elementy i detale architektoniczne w rozwoju historycznym", Budownictwo i Architektura, W-wa 1956.
|
||||||
Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
Malarstwo / malarstwo s.7 | d | 120 | 5 |
w. 120h ćw. 120h |
ćw.
[ZIE] |