Katalog ECTS

Aneks z technik brązu

Pedagog: dr Tomasz Krzpiet
Asystent/ci: dr Andrzej Łopiński

Pole Opis
Typ przedmiotu Uzupełniający
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Studentki i studenci angażują swój potencjał twórczy w wykonanie obowiązkowego aneksu do dyplomu w Pracowni Brązu mają zapewnioną pomoc w zakresie prac projektowo –technologicznych odpowiadającą wysokiemu poziomowi wykonania, oraz proces dydaktyczny; konsultacje, dialog – korekty (analiza idei i rozwiązań formalnych projektu).

 

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Absolutorium

Rozmowa z Prowadzącym.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

- Celem zajęć jest stworzenie praktycznej pracy artystycznej stanowiącej aneks do głównego dyplomu praktycznego.

- Aneks do dyplomu, powstaje pod kierunkiem innego promotora niż promotor głównej pracy dyplomowej, w ramach przedmiotu artystycznego studiowanego pod opieką wybranego opiekuna aneksu - prowadzącego Pracownię Brązu;

- Treści programowe wynikają bezpośrednio z ustaleń dyplomanta z opiekunem aneksu;

- Pracownia Brązu przygotowuje studentki i studentów do samodzielnej oceny możliwości wykonania projektu realizacyjnego rzeźby pod kątem określonej technologii odlewu;

- Posługiwania się spektrum materiałów stosując świadomie najlepszą wersję wykorzystania ich do ostatecznej realizacji projektu rzeźbiarskiego;

- Stosowania rozwiązań formalnych rzeźby warunkujących zróżnicowaną tematykę prac autorskich;

- Studentki i studenci przedstawiają indywidualny program aneksu: temat, opis rzeźby, rozwiązania formalne.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Komisyjny odbiór aneksu podczas obrony dyplomowej.

 

Wymagania końcowe

Studentki i studenci są zobowiązani do:

- Przeprowadzenia kompletnego procesu projektowo – technologicznego, twórczego zaangażowania w końcowy efekt projektu; oryginalność rozwiązań formalnych, realizacja założeń tematycznych.

- Prezentacji aneksu.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

1. Odlewnictwo artystyczne. Formowanie i odlewanie w sztuczkach oraz metodą wytapianych modeli – Józef Gawroński, M. Stawarz, J. Szajnar, T. Wojarski

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

1. Odlewnictwo artystyczne. Formowanie i odlewanie w sztuczkach – J. Gawroński, T. Wojarski

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Absolwent zna i rozumie:

- potrzebę i umiejętność docierania do niezbędnych
informacji, umożliwiającą zrozumienie, analizę i
interpretację dzieł sztuki (książki, czasopisma, Internet,
e-learning), K_W06

- określony zakres problematyki zawiązanej z technikami
i technologiami rzeźbiarskimi, rysunkowymi,
graficznymi i/lub cyfrowymi (w ujęciu całościowym)
oraz posiada gruntowną znajomość tworzyw i
materiałów: drewno, metal, kamień, glina, tworzywa
eksperymentalne (techniki własne), potrafi wykorzystać
tę wiedzę podczas realizacji prac artystycznych; K_W09

 

Absolwent potrafi:

- wykorzystać wzorce leżące u podstaw kreacji
artystycznej w zakresie kompozycji oraz budowania
brył, kontrastów, struktur wizualnych, światła, koloru,
konstrukcji, detalu, faktury, statyki oraz dynamiki
(rzeźby kinetycznej); swobodnie posługiwać się
narzędziami warsztatu artystycznego, wiedzą
technologiczną i projektową w obszarze rzeźby, rysunku,
malarstwa, fotografii, technik cyfrowych, grafiki,
kompozycji brył i płaszczyzn, formy, faktur, koloru,
konstrukcji, detalu, portretu oraz konstrukcji
anatomicznej; K_U01
- planować i realizować samodzielną praktykę

artystyczną, własny rozwój twórczy i intelektualny;
realizować autonomiczne koncepcje artystyczne
wykazując się przy tym krytycznym myśleniem,
wyobraźnią, intuicją, ciekawością, eksperymentem
twórczym i kreatywnością; obserwować własny proces
twórczy w możliwie jak najszerszym kontekście;
organizować własną pracę; inspirować proces
doskonalenia umiejętności warsztatowych i planowania
pracy innych osób; K_U02
- podejmować autonomiczne decyzje związane z realizacją
zadań wynikających z dyscyplinarnych i
interdyscyplinarnych projektów artystycznych, opierając
swoje działania na wnikliwej obserwacji natury, dążąc
do spójności wewnętrznej i zewnętrznej dzieła oraz do
eliminacji błędów poprzez autokorektę; K_U04

 

Absolwent jest gotów do:

- samodzielnej pracy twórczej w zawodzie artysty
rzeźbiarza; brania odpowiedzialności za własne
wypowiedzi artystyczne; dbania o własność
intelektualną innych twórców; etycznej postawy wobec
otoczenia społeczno-kulturowego, w którym
funkcjonuje; K_K01

- publicznej prezentacji prac; podejmowania inicjatyw
artystycznych poruszających aktualne zagadnienia
społeczne; profesjonalnego i odpowiedzialnego działania
twórczego w sferze publicznej; używania sztuki w życiu
społecznym; K_K05

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Rzeźba / rzeźba s.9 o 120 1 ćw. 120h
ćw. [zal.]


Semestr 2022/23-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.19865