- malarstwo z natury, bądź realizacja indywidualnych koncepcji malarskich uzgodnionych i omówionych z prowadzącym 

- rysunek człowieka w przestrzeni (studium oraz szkice)

- konwersatorium (dialog dydaktyczny, dyskusja, korekty, przeglądy)

- realizacja zadania semestralnego na postawiony studentom i studentkom temat

- dialog dydaktyczny za pomocą platformy google meet, messenger lub w formie mailowej

- przeglądy on-line (grupowe oraz indywidualne)

- pozytywne zaliczenie zajęć w semestrze II (letnim) i wpisanie na semestr I (zimowy)

- portfolio prac artystycznych (w przypadku przekroczenia limitu osób zapisanych do pracowni)

Celem zajęć jest zbudowanie u studentów świadomości „użytkowego” znaczenia ich prac: obrazów i rysunków jako obiektów, które nie służą zaliczeniu, a istnieniu w konkretnej przestrzeni i określonemu oddziaływaniu na ludzi w niej przebywających. Obraz jako obiekt użytkowy posiada oczywiście inne przeznaczenie niż stół czy krzesło, nie mniej jednak posiada je. To właśnie wyraził francuski malarz Henri Matisse mówiąc, że chciałby, aby jego malarstwo oddziaływało na zmęczonego człowieka niczym „wygodny fotel”. Jednak sama przyjemność dla oka nigdy nie była tu nadrzędnym celem. Dobrym przykładem może być sztuka Afryki, która zainspirowała na początku XX wieku twórczość Picassa. Użyte formy i kolory miały tam m.in. za zadanie odstraszać i chronić człowieka w świecie, gdzie obecność złych duchów była równie realna jak w Europe deszcz dla projektanta parasoli. Ważne jest, aby student Wzornictwa określił własny cel w odniesieniu do swoich obrazów. To właśnie z tego indywidualnego powodu wynikać powinna forma jego obrazów i rysunków, a co za tym idzie ich funkcja. Praca nad indywidualną propozycją artystyczną ma pomóc studentom i studentkom zbudować, własną wizję plastyczną, stanowiącą fundament dla kolektywnej współpracy w zawodzie projektanta.

zadania malarskie realizowane w pracowni: 

w pierwszym semestrze zajęć w pracowni - „OBRAZ DLA KOGOŚ/OBRAZ DOKĄDŚ”

w drugim semestrze zajęć w pracowni -  „SITODRUK” (zadanie realizowane we współpracy z Wydziałem Grafiki)

w trzecim semestrze zajęć w pracowni - „ART BOOK”

rysunek:  dla wszystkich studentów i studentek przewidziany jest rysunek modela w pracowni. Jest to uniwersalne zagadnienie związane z relacją człowieka wobec przestrzeni, zapisu chwili za pomocą najprostszych środków plastycznych.

Nakład pracy:  120h godzin kontaktowych + 30h (nakład pracy własnej studenta)

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu:

- egzamin z oceną 

Metody i kryteria oceny:

- ocena obecności i uczestnictwa w zajęciach (dopuszczalna liczba nieusprawiedliwionych obecności zgodna z regulacjami ogólnouczelnianymi). Możliwy sposób nadrobienia nieobecności ustalany jest indywidualnie z prowadzącym

- ocena nakładu pracy

- ocena osiągniętych rezultatów twórczych (poszukiwania odpowiednich środków plastycznych w celu realizacji własnych zamierzeń)

- skala ocen według obowiązującej na Wydziale Wzornictwa

Wykonanie cyklu prac rysunkowych i malarskich wynikających z samodzielnych obserwacji, doświadczeń, przemyśleń studentów. Ilość prac i ich forma uzgodniona zostaje z prowadzącym w toku studiów

Literatura indywidualnie ustalana według potrzeb studenta.

j.w.