- wykład

- dialog dydaktyczny

- dyskusja dydaktyczna

- prezentacja wybranych zagadnień

- projekt indywidualny

- korekty indywidualne (bezpośrednio lub on line)

- ćwiczenia studyjne

Zdanie egzaminu wstępnego na I rok Wydziału Architektury Wnętrz A.S.P.

Treści programowe nauczania Pracowni Fotografii i Psychofizjologii Widzenia:

Psychofizjologia Widzenia skupia się na przekazaniu wiedzy z zakresu psychofizjologii widzenia oraz psychologii ogólnej koniecznej dla studenta wydziału architektury wnętrz, przydatnej do wykonywania przyszłego zawodu. Zadania praktyczne koncentrują się przede wszystkim na wykształceniu umiejętności wyrażania w formie plastycznej wiedzy z zakresu psychologii. Ponadto konieczne jest opanowanie wiedzy teoretycznej z wykładów i lektur. Nacisk kładziony jest na indywidualne i twórcze podejście do interpretacji plastycznej zagadnień teoretycznych.

Omawiane zagadnienia to:

1. budowa oka i topografia układu wzrokowego, analiza informacji wzrokowej na początkowych piętrach układu wzrokowego. Rola ruchów gałek ocznych i symetrii w spostrzeganiu wzrokowym.

2. prawidłowości psychologiczne rządzące psychologiczną organizacją pola widzenia, widzenie trójwymiarowe i oddawanie głębi na płaszczyźnie.

3. widzenie barwne i wzajemne oddziaływanie bodźców barwnych. Ze szczególnym uwzględnieniem specyfiki zawodu.

4. zapamiętywanie i przechowywanie w pamięci wrażeń wzrokowych.

5. rola procesów emocjonalnych w spostrzeganiu wzrokowym.

6. zagadnienia synestezji, cech temperamentalnych i osobowościowych a spostrzeganie złożonych bodźców wzrokowych.

Przykłady tematów projektów:

1. Oddaj w formie graficznej zasadę figury i tła

2. Pokaż w pracy fotograficznej różne sposoby wywoływania na płaszczyźnie wrażenia trójwymiarowości.

3. Wzajemne oddziaływania barwne przedmiotów codziennego użytku

4. Analiza symetrii przedmiotów codziennego użytku oraz twarzy ludzkiej.

5. Pokaż w formie plastycznej wybrane prawidłowości pamięci bezpośredniej

6.  Synestezja smak – kształt, przestrzenna forma plastyczna.

7. Proksemiczna analiza dystansu, fotografie wybranych dystansów międzyludzkich.

Pogram nauczania dla studentów I roku studiów pierwszego stopnia ma na celu przyswojenie przez studentów wiedzy z zakresu psychologii przydatnej w zawodzie architekta wnętrz oraz nabycie umiejętności późniejszego korzystania z wiedzy psychologicznej w pracy zawodowej. Program pracowni umożliwia elastyczne dostosowanie prac plastycznych do możliwości intelektualnych i plastycznych studenta, Dzięki temu tryb studiowania jest zindywidualizowany i oparty na głębokim kontakcie studenta z prowadzącym zajęcia.

Fotografia

Zajęcia obejmują podstawy teoretyczne, ćwiczenia studyjne i korekty wykonanych prac. Studenci zyskują umiejętność samodzielnego posługiwania się profesjonalnym sprzętem fotograficznym w warunkach studyjnych, a następnie udoskonalają swój warsztat w zakresie ciemni cyfrowej - rozwijane są tu zagadnienia z zakresu: rozmiar obrazu, zmiana rozdzielczości, przygotowanie plików do druku, modyfikacja koloru w obrazie, zamiana zdjęć barwnych na monochromatyczne z podaniem różnorakich sposobów. Tematy realizacji fotograficznych związane są z fotografią przestrzeni ze szczególnym naciskiem na wnętrza. Istotne jest pozyskanie wiedzy związanej z możliwościami technicznymi aparatu fotograficznego, umiejętność samodzielnego posługiwania się podstawowym sprzętem fotograficznym [lustrzanka cyfrowa/analogowa], udoskonalenie zdolności manualnych z zakresu fotografii, ze szczególnym wskazaniem na fotografię architektury i obiektu, pozyskanie elementarnej wiedzy związanej z ustawianiem światła studyjnego w fotografii różnorakich form.

W trakcie zajęć poruszane są zagadnienia: kompozycji obrazu fotograficznego, wprowadzenie do ciemni cyfrowej. Prezentacje teorii z zakresu fotografii odnoszą się do podstaw obsługi aparatu cyfrowego, historii fotografii, różnorakich technik pozyskiwania obrazu, użycia oświetlenia w przestrzeni studia. Pokazy multimedialne realizowane są w formie prezentacji.

W atelier realizowane są m.in. fotografie makiet i form meblarskich, powstałe w pracowniach projektowych Wydziału Architektury Wnętrz.

Zajęcia mają na celu pozyskanie:

umiejętność samodzielnego posługiwania się podstawowym sprzętem fotograficznym [lustrzanka cyfrowa/kompakt cyfrowy/analogowa], udoskonalenie zdolności manualnych z zakresu fotografii, ze szczególnym wskazaniem na fotografię architektury i obiektu, umiejętności przygotowania obrazu wedle przyjętych założeń do druku (obróbka w programie Photoshop), zdobywanie doświadczeń związanych z drukiem średniego i dużego formatu i wiedzy praktycznej (dla ochotników) związanej z wywoływaniem obrazu na papierze światłoczułym. Wszystkie zadania mają mieć efekt  w formie drukowanej i cyfrowej.

Przykładowe zadania:

1. Zadania oparte o zagadnienia głębi ostrości  - rodzaje perspektywy w ujęciu fotograficznym. Realizacja dwóch niebanalnych ujęć obrazujących możliwości uzyskania dwóch różnych efektów plastycznych. Fotografia monochromatyczna uzyskana na drodze działań metoda ciemni cyfrowej (proces dydaktyczny związany z nauką operowania walorem, kontrastem w fotografii czarno- białej). Format zdjęć a4, a3, 30x30. Druk atramentowy z podklejeniem plus dokumentacja cyfrowa.. Ekspozycja w pracowni fotograficznej.

2. portret w warunkach studyjnych.

Założenia techniczne

Elementy niezmienne:

kadrowanie ¾

oświetlenie studyjne

obiektywy 50 i 100 mm + lustrzanka

jpg plus RAW

czas naświetlania 1/125 s

100-200 ISO

fotografia czarnobiała lub barwna (bez duotone)

mimika i ubiór neutralne

tło jednolite

modelowanie bryły oświetleniem

Elementy zmienne:

Przysłona sposób ustawienia lamp względem obiektu dobór lamp: softbox/garnek/ plaster miodu

kontrast oświetlenia

kontrast obróbki ( obróbka w Adobe PS)

czarne na czarnym

różne formaty (prostokąt, kwadrat )

założenia szczegółowe:

autor zdjęcia nie jest jednocześnie osoba portretowaną.

wydruki atramentowe podklejone na piankę (satyna) plus dokumentacja cyfrowa.

3. Fotografia: czarne na czarnym lub białe na białym. Realizacja zdjęć opartych na kontraście w obrazie. Wprowadzenie w trzy rodzaje kontrastów: planu, światła i obróbki. Realizacja w warunkach studyjnych lub indywidualnie.

4. Krótkie zadanie fotograficzne - wykonanie zdjęć na długim i krótkim czasie. Obiekt ujęty w zbliżonej skali i podobnym oświetleniu. Dłuższe czasy to przykładowo 1 s, 1/20/, 15, ½ s a krótkie to 1/100, 1/500 s. Zdjęcia wykonane na dłuższych czasach powinny być zrealizowane przy użyciu statywu. Obiekty przykładowe: postać, ruch uliczny, fotografia w przestrzeni z udziałem ludzi lub zwierząt.

5. Wyjścia plenerowe organizowane w celu realizacji zadań.

Kryteria oceny: ( także pracy licencjackiej i magisterskiej)

Skala ocen według obowiązującej na Wydziale Architektury Wnętrz: 0 – 5+

1.Samodzielne sformułowanie założeń i kreatywność zadania 40%

2. Konsekwencja we wdrażaniu założeń zadania 5%

3. Umiejętność samodzielnego podejmowania decyzji 10%

4. Aktywny udział w zajęciach - współpraca z prowadzącym 15%

5. Forma przekazu zadania 30%

Lokacja powyższych efektów danego przedmiotu w działach: przekaz wiedzy, umiejętność, kształtowanie kompetencji społecznych

I rok studia I stopnia

WIEDZA 30%

UMIEJĘTNOŚCI 40%

POSTAWA 30%

Sposób sprawdzenia osiągnięcia zamierzonych efektów:

1.Samodzielne sformułowanie założeń i kreatywność koncepcji projektu zadania 40%

2. Konsekwencja w realizacji projektu plastycznego 5%

3. Umiejętność samodzielnego podejmowania decyzji 10%

4. Aktywny udział w zajęciach - współpraca z prowadzącym 10%

5. Forma przekazu zadania plastycznego 35%

Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów w godzinach oraz punkty ECTS.

Semestr I studiów I stopnia – wykonanie wymaganych prac plastycznych i fotograficznych dotyczących zagadnień teoretycznych omawianych na wykładach oraz podczas dyskusji kowersatoryjnych i eksperymentów.

Semestr II studiów I stopnia – wykonanie wymaganych w tym semestrze prac plastycznych oraz zdanie egzaminu z wiedzy teoretycznej z I i II semestru.

Realizacja zadań fotograficznych.

Literatura Psychofizjologia Widzenia:

1.Cole A. Perspektywa 1997 Wyd. Dolnośląskie

2. Jacobs G. Nathan J. Trzy kolory, ewolucja oka naczelnych 2009 Świat Nauki 5/ 213/

3. Hall C. Ukryty wymiar 2009 Muza

4. Lindsay P., Norman D. Procesy przetwarzania informacji u człowieka. Wprowadzenie do psychologii.1984 P.W.N.

5. Ramandrandan V., Hubbad E. brzmienie barw kształt smaków 2003 Swiat Nauki

6. /143

7. Strelau J., Doliński Psychologia akademicka GWP2016.

8. Werblin F.. Rosha B. Siatkówkowe filmy 2007 Swiat Nauki 1/ 175/

9.Weil H. Symetria 1997 Prószyński

Fotografia:

1. Hunter Fil, Steven Biver, Paul Fuqua. Światło w fotografii, magia i nauka. Łódź,

Wydawnictwo Galaktyka,  2009.

2.Freeman Michael, Fotografia studyjna. Warszawa. Wydawnictwo naukowo techniczne, 1991.

3. Bryan Peterson. Ekspozycja bez tajemnic. Łódź, Wydawnictwo Galaktyka, 2007.

4. Hedgecoe John. Nowy podręcznik fotografii. Warszawa, wydawnictwo Arkady, 2007.
Fotografia:

Fotografia:

1.Brauchitsch von Boris. Mała historia fotografii. Warszawa: Wydawnictwo Cyklady, 2004.

2. Solf Kurt Dieter. Fotografia. Warszawa: Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, 1980.

3.Soulages Francois. Estetyka Fotografii. Kraków: Wydawnictwo Universitas, 2007.

Większość ww. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni.