Fotografia

W trakcie zajęć poruszane są zagadnienia: kompozycji obrazu fotograficznego, wprowadzenie do ciemni cyfrowe, rozmiar obrazu, zmiana rozdzielczości, przygotowanie plików do druku, modyfikacja koloru w obrazie, zamiana zdjęć barwnych na monochromatycznej. Realizowanej są również zdania studyjne przy pomocy profesjonalnego sprzętu oświetleniowego.

Prezentacje teorii z zakresu fotografii odnoszą się do podstaw obsługi aparatu cyfrowego, historii fotografii, różnorakich technik pozyskiwania obrazu, użycia oświetlenia w przestrzeni studia.

Zdanie egzaminu wstępnego na I rok Wydziału Architektury Wnętrz A.S.P., wiedza i umiejętności nabyte w trakcie I i II sem.

Zajęcia obejmują podstawy teoretyczne, ćwiczenia studyjne i korekty wykonanych prac. Studenci zyskują umiejętność samodzielnego posługiwania się profesjonalnym sprzętem fotograficznym w warunkach studyjnych, a następnie udoskonalają swój warsztat w zakresie ciemni cyfrowej - rozwijane są tu zagadnienia z zakresu: rozmiar obrazu, zmiana rozdzielczości, przygotowanie plików do druku, modyfikacja koloru w obrazie, zamiana zdjęć barwnych na monochromatyczne z podaniem różnorakich sposobów. Na trzecim i czwartym semestrze mają miejsce zaawansowane działania w zakresie ciemni cyfrowej. Istotne jest pozyskanie wiedzy związanej z możliwościami technicznymi aparatu fotograficznego, umiejętność samodzielnego posługiwania się podstawowym sprzętem fotograficznym [lustrzanka cyfrowa/opcjonalnie analogowa], udoskonalenie zdolności manualnych z zakresu fotografii, ze szczególnym wskazaniem na fotografię architektury i obiektu, pozyskanie elementarnej wiedzy związanej z ustawianiem światła studyjnego w fotografii różnorakich form. W trakcie zajęć poruszane są zagadnienia: kompozycji obrazu fotograficznego. Prezentacje teorii z zakresu fotografii odnoszą się do podstaw obsługi aparatu cyfrowego, historii fotografii, różnorakich technik pozyskiwania obrazu, użycia oświetlenia w przestrzeni studia. Pokazy multimedialne realizowane są w formie prezentacji. W semestrze zimowym i letnim prezentacje dotyczą zawansowanej techniki obróbki zdjęć w PS. Prezentacje przykładowych zdjęć wykonanych techniką wysokiego i niskiego klucza. W atelier realizowane są m.in. fotografie makiet i form meblarskich, powstałe w pracowniach projektowych Wydziału Architektury Wnętrz. Studenci zdobywają doświadczenia związane z drukiem średniego i dużego formatu i wiedzy praktycznej (dla ochotników) związanej z wywoływaniem obrazu na papierze światłoczułym. Wszystkie zadania mają mieć efekt w formie drukowanej i cyfrowej. Tematy realizacji fotograficznych związane są z fotografią przestrzeni, człowieka i architektury.

Przykładowe zadania:

1.Łączenie Przestrzeni
Zadanie fotograficzne składa się z dwóch etapów. Ponieważ zadanie będzie wykonane techniką fotomontażu w programie Adobe PS przed przystąpieniem do zadania należy wybrać docelową ilość użytych elementów obrazu (fotografie składowe) oraz wyborem tła, które będzie warstwą bazową. Zadanie wymaga decyzji wyboru a następnie łącznia różnorakich zdjęć powiązanych z osobnymi przestrzeniami ( pejzaż i architektura). Efekt końcowy może być oparty o łączenie elementów zgodzie z perspektywą, możliwe jest również złamanie perspektywy, na rzecz kolażu fotograficznego. Realizacja zadnia wymaga pozyskiwania zaawansowanych funkcji obsługi programu. Umiejętność korzystania w zakresie podstawowym z Adobe PS pozyskana została na I roku.

2. Widok zimy (szkicownik) – krótkie zimowe ćwiczenie
Cykl zdjęć, pejzaż zimowy w najbliższym otoczeniu przestrzeni zewnętrznej. Realizacja medium dowolne, pożądana wysoka jakość obrazu, obróbka PS
Pejzaż miejski/wiejski.
Realizacja Lustrzanką – warunki śnieżne – niskie ISO, przysłona w zależności od potrzeb, dla pożądanego wyrazistego obrazu czas naświetlania nie mniejszy niż 1/100 s. W oczekiwaniu efektu rozmycia czasy wydłużone odpowiednio do warunków 1/20 – 1 s. Obróbka RAW. Wielkość prac wynika z użytej matrycy. Oddanie cykl 3-8 zdjęć.

3.Miasto nocne. Cykl zdjęć wykonanych lustrzanką lub kompaktem w warunkach nocnych z wykorzystaniem światła sztucznego, zastanego w przestrzeni miejskiej. Realizacja wymaga użycia odpowiednio długiego czasu otwarcia migawki. Wykorzystanie statywu albo innej stabilnej podstawie do aparatu. Ustawienia niskiego ISO, przysłona wynikowa, w zależności od planu. Jakość L+Raw. Ciemnia cyfrowa, obróbka kolorystyczna.Wielkość prac wynika z użytej matrycy. Oddanie cykl 3-8 zdjęć.

Kryteria oceny: ( także pracy licencjackiej i magisterskiej)

Skala ocen według obowiązującej na Wydziale Architektury Wnętrz: 0 – 5+

1.Samodzielne sformułowanie założeń i kreatywność zadania 40%

2. Konsekwencja we wdrażaniu założeń zadania 5%

3. Umiejętność samodzielnego podejmowania decyzji 10%

4. Aktywny udział w zajęciach - współpraca z prowadzącym 15%

5. Forma przekazu zadania 30%

Lokacja powyższych efektów danego przedmiotu w działach: przekaz wiedzy, umiejętność, kształtowanie kompetencji społecznych

II rok studia I stopnia

WIEDZA 30%

UMIEJĘTNOŚCI 40%

POSTAWA 30%

Sposób sprawdzenia osiągnięcia zamierzonych efektów:

1.Samodzielne sformułowanie założeń i kreatywność koncepcji projektu zadania 40%

2. Konsekwencja w realizacji projektu plastycznego 5%

3. Umiejętność samodzielnego podejmowania decyzji 10%

4. Aktywny udział w zajęciach - współpraca z prowadzącym 10%

5. Forma przekazu zadania plastycznego 35%

Całkowity nakład pracy studenta potrzebny do osiągnięcia efektów w godzinach oraz punkty ECTS.

Semestr III studiów I stopnia – wykonanie wymaganych prac  fotograficznych dotyczących zagadnień teoretycznych omawianych na wykładach oraz podczas dyskusji w trakcie zajęć.

Semestr IV  studiów I stopnia – wykonanie wymaganych w tym semestrze prac  fotograficznych oraz zdanie egzaminu z wiedzy teoretycznej  z podstaw technicznych fotografii.

Realizacja zadań fotograficznych, wydruki atramentowe, prezentacja na wystawie końcoworocznej.

Fotografia:

1. Hunter Fil, Steven Biver, Paul Fuqua. Światło w fotografii, magia i nauka. Łódź,

Wydawnictwo Galaktyka, 2009.

2.Freeman Michael, Fotografia studyjna. Warszawa. Wydawnictwo naukowo techniczne, 1991.

3. Bryan Peterson. Ekspozycja bez tajemnic. Łódź, Wydawnictwo Galaktyka, 2007.

4. Hedgecoe John. Nowy podręcznik fotografii. Warszawa, wydawnictwo Arkady, 2007.
Fotografia

1.Brauchitsch von Boris. Mała historia fotografii. Warszawa: Wydawnictwo Cyklady, 2004.

2. Solf Kurt Dieter. Fotografia. Warszawa: Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe, 1980.

3.Soulages Francois. Estetyka Fotografii. Kraków: Wydawnictwo Universitas, 2007.

Większość ww. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni.