Typ przedmiotu
|
Kierunkowy
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
Program dydaktyczny indywidualny dla poszczególnych studentów, umożliwiający twórczy rozwój każdego z nich. Zwracanie uwagi na cechy osobowe i predyspozycje twórcze studentów w celu właściwego wykorzystania w realizacji projektu. Oferowana jest możliwość realizacji tematów projektowych w zespołach. Zespołowe i indywidualne korekty i dyskusje dydaktyczne.Wykłady omawiające zagadnienia wchodzące w zakres wiedzy i umiejętności architekta wnętrz – wystawiennika: historia wystawiennictwa, współczesne tendencje, możliwości techniczne i materiałowe, warunki realizacji i eksploatacji. Analiza przykładowych wystaw w oparciu o osobiste refleksje. Etapowe przeglądy zaawansowania pracy. Publiczne omówienie koncepcji przestrzenno-plastycznej. Dyskusja. Końcowe podsumowanie rezultatów, ocena indywidualnych dokonań w oparciu o określone kryteria wstępne. Ekspozycja prac kończąca poszczególne semestry. Forma zajęć: - konwersatorium, - dialog dydaktyczny, - dyskusja dydaktyczna, - prezentacja, - projekt indywidualny, - seminarium magisterskie.
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Liczba punktów ECTS:
|
-brak-
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
-brak-
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
-brak-
|
Wymagania wstępne
|
Dyplom licencjata na kierunku architektura wnętrz oraz zdanie egzaminu na I rok studiów magisterskich (studia II stopnia)
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
Treść zajęć wynika z podjętych przez studentów tematów indywidualnych. Są to zajęcia, których głównym celem jest indywidualny, twórczy rozwój każdego studenta, co wymusza niezależną od innych treść. Najczęściej treściami zajęć są: - zasady budowy scenariusza i jego roli w koncepcji merytorycznej wystaw; - dyskusja dydaktyczna poświęcona zagadnieniom wystaw muzealnych – czasowym i stałym; - wystawy branżowe i problemowe z określeniem indywidualnej tematyki w pawilonach targowych zlokalizowanych na terenach targowych Polski i Europy; - zagadnienia rewitalizacji obiektów pofabrycznych w celu lokalizowania w nich złożonych funkcjonalnie ośrodków muzealnych i lokalnych instytucji kulturalnych; - indywidualne korekty mobilizujące studenta do poszukiwań autorskiej, oryginalnej formy wystawy, wypowiedzi autorskiej; - analiza wybitnych współczesnych realizacji z dziedziny wystawiennictwa i architektury wnętrz w oparciu o albumy, katalogi oraz autorską dokumentację fotograficzną; - omawiane są uwarunkowania techniczne, materiałowe, przestrzenne, komunikacyjne –wynikające z przepisów P. poż. oraz B.H.P.
Program nauczania ma na celu indywidualny rozwój twórczy studentów i przygotowanie ich do samodzielnego realizowania autorskich projektów wystawienniczych. Celem zajęć jest pogłębianie wiedzy z zakresu zaawansowanego projektowania wystawiennictwa. Specyficzne dla studiów magisterskich ma być również podejmowanie tematów projektowych w kontekście istniejących przestrzeni muzealnych, ingerencji wystawienniczej w przestrzeniach konserwatorskich, praca z obiektami konserwatorskimi. Proponowane zadania mają dać możliwość pogłębionych działań interdyscyplinarnych. Zajęcia umożliwić mają wykształcanie zdolności do działania indywidualnego i zespołowego, autorefleksji jak i umiejętności prowadzenia dyskusji oraz publicznej obrony własnych idei. Program nauczania ma na celu przygotowanie absolwentów studiów II stopnia do pracy w zawodzie architekta wnętrz w specjalności: wystawiennictwo na 7 poziomie ERK i umożliwienie specjalizowania się w dyscyplinach wymagających dalszych studiów.
W 1. semestrze obowiązuje jedno zadanie semestralne, do wyboru spośród trzech proponowanych tematów zbudowanych wokół pojęcia "Synestezje":
Temat 1: Synestezje - projekt stałej ekspozycji muzycznej lub literackiej.
Temat 2: Doświadczanie historii - projekt stałej wystawy historycznej.
Temat 3: Synestezje wypoczynku - projekt wielofunkcyjnej strefy odpoczynku i sprzedaży z elementami ekspozycji w przestrzeni muzealnej
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów od "0" do "5+". Na ocenę składa się: - Samodzielna realizacja koncepcji projektu w poszczególnych etapach pracy - 30% - Autorska forma scenariusza i ekspozycji wynikająca z merytorycznych treści podjętego zagadnienia - 30% - Terminowa realizacja poszczególnych etapów pracy - 20% - Prezentacja scenariusza i projektu - 20% - Zaliczenie przedmiotu następuje przy frekwencji nie mniejszej niż 75%
|
Wymagania końcowe
|
Zdane egzaminy dotyczące przedmiotów teoretycznych oraz praktycznych przewidzianych programem studiów 1 semestru. Kompleksowe opracowanie wybranego zadania semestralnego.
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
(Lektury udostępniane przez prowadzącego zajęcia) - “Exhibition Design” Hughes Philips, Laurencje King, Publishing Ltd, London 2010 - "Architecture et Design: Stands d'exposition", Jacobo Krauel, Linksbooks, Barcelona 2011 - “Exhibition design” Fajardo Julio, daab GmbH, Koln 2009 - "Grand Stand. Design for trade fair stands 2" T. I I II, Frame Publishers, Gestalten, Amsterdam-Berlin 2008 - "Wojciech Zamecznik. Projektowanie totalne" red. Karolina Puchała-Rojek, Agnieszka Szewczyk, Fundacja Archeologia Fotografii, Warszawa 2018
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
Literatura wynika z indywidualnie podejmowanych tematów zarówno semestralnych jak i dyplomowych. Studenci na poziomie studiów magisterskich poruszają się swobodnie w różnorodnych mediach udostępniających wiedzę i informacje niezbędną do świadomego budowania idei merytorycznej i artystycznej projektu. Istnieje między prowadzącymi a studentami przepływ informacji na temat nowości wydawniczych, które w miarę możliwości gromadzone są w pracowni i użytkowane przez studentów.
|
Przedmiotowe efekty uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
K_W01 –w pogłębionym stopniu świadome operowanie alfabetem projektowania przestrzeni wystawienniczych i stosowne łączenie osiągnięć z innych dyscyplin sztuki i nauki w celu budowania nowej jakości przestrzeni ekspozycyjnej w zgodzie z przekazem merytorycznych założeń. K_W02 - zna szczegółowe zasady wykorzystywania innych dziedzin sztuki do autokreacji przestrzeni wystawienniczej. K_W03 - posiada poszerzoną wiedzę z zakresu techniki budowania ekspozycji i wykorzystywania właściwych materiałów w budowaniu ekspozycji stałych i czasowych. K_W04 - zna szczegółowe techniki opracowania prezentacji projektu, tak aby jak najczytelniej zaprezentować projektowaną przestrzeń wystawienniczą. K_W09 - zna zasady zależności uwarunkowań ekspozycyjnych w określonej przestrzeni: otwartej bądź zamkniętej.
|
K_U01–poprzez właściwy dobór źródeł informacyjnych potrafi przeprowadzić stosowną do tematu kwerendę i autorsko opracować syntetyczny scenariusz do ekspozycji K_U02– potrafi merytorycznie uzasadnić swoją opinię z użyciem właściwej w danej materii terminologii wystawienniczej. K_U04– potrafi na podstawie przeprowadzonej analizy dokonać podstawowej autokorekty projektowanej przestrzeni wystawienniczej. K_U05 – posiadł podstawowe umiejętność autorskiej ekspresji w projektowaniu wystaw. K_U07 – potrafi znaleźć kontekst do postawianych scenariuszem wystawy założeń merytorycznych. K_U08 – posiada umiejętność planowania działań w opracowaniu dokumentacji przestrzeni wystawienniczej. K_U09 - umiejętnie dobiera narzędzia warsztatowe, aby klarownie i interesująco plastycznie przedstawić projekt przestrzeni wystawienniczej. K_U10 – klarownie potrafi przekazać ideę projektu ekspozycji przy wykorzystaniu współczesnych technik przekazu. K_U11 – posiada podstawową umiejętność pracy zespołowej przy projektowaniu i realizacji przestrzeni i wystąpień wystawienniczych.
|
K_K02 – jest żywo zainteresowany i skuteczny w organizowaniu wystaw, które tematycznie nawiązują do ważnych obszarów egzystencji. K_K03– odpowiedzialnie spełnia rolę projektanta wystawiennika. K_K04– potrafi rzeczowo argumentować swoje stanowisko w decyzji projektowej. K_K06 –potrafi ocenić trafność rozwiązań wystawienniczych jak również wskazać błędy w detalach etalażowych ekspozycji obiektów. K_K07– spełnia się na polu wystawienniczym i przenosi swoje realizacje do ogólnodostępnych mediów internetowych. K_K08 –posiadł kompetencje do działań wspólnych w zespołach,tak ważnych przy realizacji ekspozycji wystawienniczych. K_K09 - podjęcia studiów trzeciego stopnia.
|
|
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
-brak- |
|
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |