Katalog ECTS

Kuratorstwo i postsztuka w rozszerzonym polu

Pedagog: dr Jakub Szreder

Pole Opis
Typ przedmiotu Laboratorium badawcze.
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Zajęcia mają charakter warsztatowy, są nastawione na grupową pracę studentów i studentek oraz praktyczną realizację samodzielnie wytworzonych koncepcji.

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Umiejętność posługiwania się językiem angielskim w stopniu pozwalającym na zaznajomienie się z lekturami / stronami internetowymi.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Opis zajęć:

Celem laboratorium będzie warsztatowa praca nad realizacją projektów kuratorskiego albo praktyk postartystycznych ulokowanych w rozszerzonym polu sztuki. Laboratorium będzie bazowało na moich wieloletnich, praktycznych doświadczeniach jako kuratora tego typu projektów, założyciela i uczestnika wielu kolektywów artystyczno-badawczych oraz osoby zaangażowanej w działania na granicy sztuki, refleksji społecznej i aktywizmu.  Zakres laboratorium obejmie projekty związane ze sztuką publiczną, sztuką społecznie zaangażowaną i praktykami postartystycznymi, badaniami artystycznymi, eksploracjami na pograniczu sztuki i ekonomii feministycznej, projektami kuratorskimi realizowanymi w kontekście katastrofy klimatycznej. W prowadzeniu laboratorium wykorzystamy praktyczne doświadczenia związane z artystyczną samoorganizacją i realizacją projektów w sytuacji niedysponowania adekwatnym budżetem. Laboratorium będzie obejmowało organizacyjne aspekty projektów kuratorskich czy praktyk postartystycznych, pomagając studentom i studentkom w realistycznym (choć wciąż ambitnym) sformułowaniu swoich projektów oraz skutecznym ich przeprowadzeniu. Równolegle pracować będziemy nad ich aspektami ideowymi i kwestiami formalnymi (wyborem tematów, doborem środków (post)artystycznych czy form kuratorskich). Praca będzie przebiegała w blokach zorganizowanych wedle kuratorskich form raczej niż tematów, ponieważ tematyka będzie wybierana oraz opracowywana przez uczestniczki i uczestników laboratorium i będzie polegała na grupowym opracowywaniu kolejnych tematów. W trakcie pierwszego semestru seminarium będzie nastawione na ćwiczenia wstępne w czterech blokach (omawianie tematów, przygotowanie planów działania, opracowywanie i prezentowanie koncepcji), drugi semestr będzie poświęcony pracy z finalnymi projektami tak, żeby zostały one przeprowadzone na czas, zgodnie z zamierzeniami ich twórców i twórczyń oraz na najwyższym możliwym poziomie.

 

Plan zajęć

Semestr 1

1.       Zajęcia przygotowawcze

2.       Kuratorowanie w rozszerzonym polu sztuki. Wprowadzenie praktyczne na podstawie wystawy Robiąc Użytek. Życie w epoce postarrystycznej

3.       Postsztuka i rozszerzone pole sztuki. Wprowadzenie teoretyczne (referaty).

a.       Jerzy Ludwiński, Sztuka w epoce postartystycznej [w:] Sztuka w epoce postartystycznej i inne teksty, BWA Wrocław, Wrocław 2009

b.       Karen van der Berg, Ursula Pasero, Art production beyond the art market?, Sternberg Press, Berlin 2013

c.       Basekamp&friends, Plausible Art Worlds, S.I., 2013

d.       Lektura dodatkowa: Rosalind Krauss, Sculpture in the expanded field, October nr 8 / 1979

4.       Mapowanie zainteresowań. Zajęcia warsztatowe.

5.       Blok#1 – działania in situ i sztuka publiczna / inspiracja praktyczna: interwencje miejskie czyli Warszawa w Budowie

6.       Blok#1 – działania in situ i sztuka publiczna / zajęcia warsztatowe: zarzucanie sieci / wyławianie pomysłów

7.       Blok#1 – działania in situ i sztuka publiczna / zajęcia warsztatowe: formatowanie działań

8.       Blok#1 – działania in situ i sztuka publiczna / zajęcia warsztatowe: prezentacje

9.       Blok#2 – badania artystyczne w działaniu / inspiracja praktyczna: Kryjówki. Architektura Przetrwania

10.   Blok#2 – badania artystyczne w działaniu / zajęcia warsztatowe: zarzucanie sieci / wyławianie pomysłów

11.   Blok#2 – badania artystyczne w działaniu / zajęcia warsztatowe: formatowanie działań

12.   Blok#2 – badania artystyczne w działaniu / zajęcia warsztatowe: prezentacje

13.   Blok#3 – aktywistyczne działania postartystyczne / inspiracja praktyczna: Biuro Usług Postartystycznych

14.   Blok#3 – aktywistyczne działania postartystyczne / zajęcia warsztatowe: zarzucanie sieci / wyławianie pomysłów

15.   Blok#3 – aktywistyczne działania postartystyczne / zajęcia warsztatowe: formatowanie działań

Semestr 2

1.       Blok#3 – aktywistyczne działania postartystyczne / zajęcia warsztatowe: prezentacje

2.       Blok#4 – kuratorowanie wobec katastrofy klimatycznej / inspiracja praktyczna: Wiek Półcienia

3.       Blok#4 – kuratorowanie wobec katastrofy klimatycznej / zajęcia warsztatowe: zarzucanie sieci / wyławianie pomysłów

4.       Blok#4 – kuratorowanie wobec katastrofy klimatycznej / zajęcia warsztatowe: formatowanie działań

5.       Blok#4 – kuratorowanie wobec katastrofy klimatycznej / zajęcia warsztatowe: prezentacje

6.       Blok#5 – działania w skali 1:1 / pragmatyka kuratorska: krótkie wprowadzenie do formatów (lumbung, indeks entuzjazmu, market of values)

7.       Blok#5 – działania w skali 1:1 / zajęcia warsztatowe: zarzucanie sieci / wyławianie pomysłów

8.       Blok#5 – działania w skali 1:1 / zajęcia warsztatowe: formatowanie działań

9.       Blok#5 – działania w skali 1:1 / zajęcia warsztatowe: mapowanie zasobów

10.   Blok#5 – działania w skali 1:1 / zajęcia warsztatowe: faza badawcza / przygotowawcza

11.   Blok#5 – działania w skali 1:1 / zajęcia warsztatowe: faza badawcza / przygotowawcza

12.   Blok#5 – działania w skali 1:1 / zajęcia warsztatowe: organizacja i realizacja

13.   Blok#5 – działania w skali 1:1 / zajęcia warsztatowe: organizacja i realizacja

14.   Blok#5 – działania w skali 1:1 / zajęcia warsztatowe: organizacja i realizacja

15.   Blok#5 – działania w skali 1:1 / zajęcia warsztatowe: prezentacje / konsultacje

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Zadaniem studentów będzie wytworzenie koncepcji i grupowe wykonanie projektu kuratorskiego w rozszerzonym polu sztuki. Kryterium oceny projektu będzie jego jakość kuratorska, czyli: oryginalność koncepcji, wybór tematu, wielopoziomowość projektu, pragmatyczne dostosowanie pomysłu do możliwości realizacyjnych, rzetelność wykonania.

Wymagania końcowe

W semestrze zimowym: dostarczenie prac podsumowujących poszczególne bloki zajęciowe.

W semestrze letnim: realizacja projektu kuratorskiego w uzgodnionej formie.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Zajęcia mają charakter warsztatowy, literatura będzie dostosowana do praktycznych zainteresowań uczestników i uczestniczek.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

J.w.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Wiedza:
● Wymienia i opisuje zaawansowane metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki i zjawisk artystycznych w ujęciu wybranych, wiodących tradycji, teorii i szkół badawczych historii sztuki
● Charakteryzuje znaczenie i miejsce sztuki w systemie nauki, jej specyfikę dyscyplinową i metodologiczną zorientowaną na zastosowania praktyczne w sferze działalności artystycznej
● na poziomie zaawansowanym orientuje się w specyfice infrastruktury instytucjonalnej dla sztuki,
● charakteryzuje problematykę muzealnictwa, ochrony zbiorów i zabytków oraz dziedzictwa kulturowego;
● opisuje założenia tworzenia zbiorów dziedzictwa historycznego
● wymienia i opisuje metody diagnozowania potrzeb i oceny jakości usług zorientowanych na odbiorców sztuki, media, działania promocyjnych
● charakteryzuje powiązania sztuki z dyscyplinami humanistycznymi oraz społecznymi

 

K_W01
K_W02
K_W03
K_W04
K_W05
K_W06

 

Umiejętności:

● samodzielnie czyta i analizuje teksty z dziedziny sztuki oraz buduje odpowiednią bibliografię.
● Podejmuje samodzielne decyzje dotyczące projektowania i realizacji własnych prac artystycznych
● wykorzystuje przysposobioną wiedzę do rozstrzygania dylematów rzeczywistych, pojawiających się w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
● samodzielnie wyszukuje, analizuje, ocenia, selekcjonuje, weryfikuje i pożytkuje informacje przy użyciu różnych źródeł i sposobów w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
● sprawnie, na zaawansowanym poziomie komunikuje się ze specjalistami, używając języka specjalistycznego w zakresie sztuk plastycznych oraz z odbiorcami spoza grona specjalistów– ma rozwinięte umiejętności komunikacji interpersonalnej.
● postrzega fakty i zjawiska społeczne i kulturowe (w tym artystyczne), także zjawiska świata życia codziennego problemowo, analitycznie, strukturalnie – na poziomie zaawansowanym.
● samodzielnie i skutecznie zdobywa wiedzę i materiały oraz rozwija swoje umiejętności badawcze, korzystając z różnych źródeł i nowoczesnych technologii.
● artykułuje poglądy w sprawach zawodowych, społecznych, światopoglądowych, a także przekonująco argumentuje i dyskutuje na tematy podejmowane na zajęciach

 

K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U05
K_U06
K_U07

 

Kompetencje społeczne:
● docenia znaczenie sztuki dla kultury i cywilizacji światowej i uczestniczy w szeroko rozumianym życiu kulturalnym.
● Podejmuje aktywność w zakresie dbałości o zachowanie dziedzictwa artystycznego dla przyszłych pokoleń.
● podejmuje działania profesjonalne w ramach działalności artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej w obszarze sztuki
● na poziomie zaawansowanym podejmuje wyzwania rzeczywistości w procesie rozwiązywania problemów, przy organizowaniu życia artystyczno-kulturalnego
● efektywnego steruje własną pracą twórczą i krytycznie ocenia stopień jej zaawansowania i poziom artystyczny.
● Świadomie podejmuje działania na rzecz doskonalenia osobistego i zawodowego, ma świadomość swoich umiejętności artystycznych i wiedzy.
● efektywnie wykorzystuje wyobraźnię, intuicję, emocjonalność, zdolność twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów, w tym przyjmowania krytyki.

 

K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.2 d 30 6 30h
[zal. z oceną]
Badania Artystyczne s.4 d 30 6 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2022/23-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.20684