Katalog ECTS

Seminarium dyplomowe

Pedagog: dr Jakub Szreder

Pole Opis
Typ przedmiotu Seminarium dyplomowe. (Post)sztuka jako praktyka społeczna.
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Celem seminarium będzie wsparcie osób przygotowujących teoretyczny komponent swoich prac licencjackich i magisterskich, tak żeby prace były na najwyższym możliwym poziomie, co wiąże się z intensywnym wysiłkiem wszystkich zaangażowanych stron. Praca w pierwszym semestrze odbywa się zarówno w grupie (omawianie tematów i struktury prac, metodologii badań, opracowanie planu prac badawczych) jak i indywidualnie (opracowanie bibliografii, dobór lektur, wsparcie dociekań i badań). Semestr drugi jest poświęcony głównie pracy indywidualnej pracy nad projektami badawczymi oraz pisaniu pracy (polega na szczegółowym omawianiu etapów i rezultatów badań oraz rozdziałów pracy).

 

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Zapisy na seminarium możliwe jedynie po wcześniejszej konsultacji tematu drogą mailową.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Seminarium teoretyczne: (post)sztuka jako praktyka społeczna.

 

Seminarium dotyczy (post)sztuki jako praktyki społecznej – czyli szerokiego zakresu tematów związanych z socjologią sztuki współczesnej, społeczną teorią sztuki, namysłem nad granicami pola sztuki oraz działaniami artystycznymi, które się wydarzają poza nim. Jestem w stanie kompetentnie wesprzeć indywidualne poszukiwania studentek i studentów zainteresowanych kontekstem społecznym współczesnych praktyk (post)artystycznych, sposobami budowania wartości specyficznymi dla różnych rynków sztuki, feministycznymi ekonomiami sztuki, warunkami pracy i życia w artystycznym obiegu, artystyczną samoorganizacją, społecznie zaangażowanymi praktykami artystycznymi, rolą sztuki w sferze publicznej, sposobami funkcjonowania instytucji sztuki. Zakres tematyczny prac, które prowadziłem do tej pory obejmuje m.in. socjologiczną analizę aukcji młodej sztuki, refleksję nad związkami między proekologicznym aktywizmem i sztuką, badanie inspiracji religijnych w sztuce ekofeministycznej, analizę mechanizmów budowania wartości na rynku NFT oraz krytykę ekonomii politycznej sztuki postinternetowej,  badanie historii aktywizmu LGBTQ+ i jego znaczenia dla przebudowy granic sfery publicznej, analizę performatywnych odwzorowań doświadczeń klasy (post)robotniczej, krytykę baniek spekulacyjnych w sztuce współczesnej, budowanie światów w grach RPG, studium przypadku Parku Rzeźby na Bródnie jako przykładem nowych formuł instytucjonalnych, analizę feministycznych instytucji sztuki.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Zaliczenie odbywa się na podstawie regularnej pracy nad swoją pracą teoretyczną, aktywnego uczestnictwa w seminarium, punktualnego wykonywania kolejnych zadań (zrobienia przeglądy literatury, przeprowadzenia badań, stworzenia planu pracy, napisania kolejnych rozdziałów, napisania całości pracy).

Wymagania końcowe

Warunkiem zaliczenia seminarium teoretycznego i praktycznego w semestrze zimowym jest ustalenie tematu pracy oraz złożenie prowadzącemu seminarium teoretyczne konspektu pisemnej pracy dyplomowej. Warunkiem zaliczenia semestru letniego jest albo dostarczenie pracy teoretycznej albo realistycznego planu jej zakończenia w kolejnych terminach.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Literatura dopasowana do potrzeb studentów / studentek i specyfiki ich badań.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Literatura dopasowana do potrzeb studentów / studentek i specyfiki ich badań.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

- Posiada zaawansowaną wiedzę niezbędną do podejmowania zagadnień twórczych i badawczych dotyczących kultury i sztuki

- Rozumie kontekst historyczny, kulturowy i społeczny współczesnych praktyk artystycznych

- Umie samodzielnie wysnuwać wnioski na podstawie analizy lektur, obserwacji życia społecznego i praktyk artystycznych

- Posiada podstawową wiedzę z zakresu metodologii prowadzenia pracy twórczej i badawczej, która pozwala na przeprowadzenie samodzielnej pracy badawczej

- rozumie społeczne i ekonomiczne uwarunkowania działalności artystycznej

- samodzielne poszerzanie wiedzy na wybrany temat

- planowanie badań artystycznych i naukowych oraz ich przeprowadzenie

- samodzielne organizowanie swojej pracy intelektualnej mające na celu napisanie pracy dyplomowej

- umiejętność formułowania poglądów w formie dłuższego tekstu naukowego

- podejmuje samodzielne prace badawcze

- krytycznie podchodzi do odbieranych treści z zakresu socjologii sztuki i współczesnych praktyk artystycznych

- etycznie i odpowiedzialnie wykonuje zadania badawcze

- skutecznie i adekwatnie komunikuje przebieg swojej pracy twórczej i badawczej w formie tekstu naukowego

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.6 d 30 3 30h
[zal. z oceną]
Badania Artystyczne s.4 d 30 3 30h
[zal. z oceną]
Malarstwo / malarstwo s.10 d 30 6 30h
[zal. z oceną]
Architektura Wnętrz s.4 d 30 6 30h
[zal. z oceną]
Grafika s.10 d 30 6 30h
[zal. z oceną]
Rzeźba / rzeźba s.10 d 30 6 30h
[zal. z oceną]
Sztuka Mediów s.4 d 30 6 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2022/23-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.20849