Katalog ECTS

Historia sztuki nowożytnej

Pedagog: dr Ewa Kociszewska

Pole Opis
Typ przedmiotu obowiązkowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

brak

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Tradycja antyku i naśladownictwo natury w sztuce XV w.;


Sztuka i religia w XV;


Status sztuki i artysty w epoce nowożytnej;


Patronat w epoce nowożytnej.


Sztuka i władza. Wartość dzieła sztuki.


Teoria i piśmiennictwo o sztuce w XVI-XVII w.


Związki sztuki i retoryki.


Ciało, akt, nagość w sztuce nowożytnej.


Kolekcjonerstwo, związki sztuki z nauką.


Globalny renesans.


Pejzaż i martwa natura.


Sztuka i reformacje

 


Szczegółowy plan zajęć i lista lektur zostaną udostępnione na pierwszych zajęciach

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

egzamin ustny

Wymagania końcowe -brak-
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Lista lektur i ich cyfrowe wersje zostaną udostępnione na pierwszych zajęciach

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta -brak-
Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

 Badania artystyczne:

Wiedza:
● Posługuje się podstawową terminologią z zakresu historii sztuki, architektury i urbanistyki.
● Wymienia przykłady dzieł sztuki identyfikowanych i lokowanych w przestrzeni miast i prowincji.
● Opisuje wybrane współczesne interpretacje dzieł sztuki dawnej, urbanistyki i architektury.
● Rozpoznaje cechy stylowe dzieł omawianych kultur starożytnych i średniowiecznych.
● Rozpoznaje przełomowe dzieła, rozumie ich treści oraz analizuje ich stronę wizualną.

 

K_W01
K_W02
K_W03
K_W04

 

 

 Badania artystyczne:

Umiejętności:
● Samodzielnie opisuje dzieło sztuki dawnej przy użyciu specjalistycznej terminologii.
● Analizuje, interpretuje fenomeny artystyczne i kulturowe zarówno w kontekście historycznym jak i współczesnym.
● Łączy dzieła i zjawiska sztuki z szerszym kontekstem kulturowym, społecznym, ideologicznym, a także interpretuje powiązania i zależności między dziełami i ich kontekstami.

K_U02
K_U03
K_U04
K_U05

 Badania artystyczne:

Kompetencje społeczne
● Docenia znaczenia sztuki dawnej dla współczesności.
● Docenia wagę dziedzictwa kulturowego i rozumie konieczność jego zachowania dla przyszłych pokoleń

 

K_K01
K_K03
K_K04

Wzornictwo:

K_W02 podstawowe pojęcia związane z warsztatem plastycznym na polu sztuki i
projektowania;

K_W11 trendy rozwojowe obszaru nauk humanistycznych takich jak: filozofia, estetyka,
antropologia kultury, teoria mediów oraz rozumie ich relacje z zawodem
projektanta;

Wzornictwo:

K_U08 przygotowywać typowe prace pisemne dotyczące zagadnień szczegółowych
związanych z kierunkiem wzornictwo, z wykorzystaniem różnych źródeł;

Wzornictwo:

K_K01 ustawicznego samokształcenia się w obszarze wykonywanego zawodu
projektanta;
K_K02 samodzielnego analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei,
przygotowywania dokumentacji i prezentacji; 

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.2 o 30 2 w. 30h
w. [egz.]
Wzornictwo / projektowanie ubioru s.2 o 30 2 w. 30h
w. [egz.]
Wzornictwo / projektowanie produktu i komunikacji wizualnej s.2 o 30 2 w. 30h
w. [egz.]


Semestr 2022/23-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.20860