Zajecia stacjonarne, dyskusja i korekty indywidualne – dialog dydaktyczny bezpośredni pomiędzy pedagogiem a studentem dotyczący procesu twórczego, bierzących problemów do rozwiąznia w trakcie poszukiwań odpowiednich technik pracy z materiałem i wpisania tkaniny w kontekst obiektu/ubrania wybranego przez studenta, pomoc w zbieraniu dokumentacji w etapie tzw. research'u czyli poszukiwań wizualnych, inspiracji.

zdany egzamin wstępny na II rok studiów
zapoznanie się przez studentów z wymaganiami stawianymi przez prowadzącego pracownię

Celem zajęć jest:
-kreowanie postawy twórczej w kontekście wybranego zawodu projektanta,
-opanowanie przez studentów umiejętności stworzenia własnego materiału w kontekście przedmiotu codziennego użytku, ubrania

-kreaowanie nowych wartości, formy poprzez użycie techniki recyklingu i upcyklingu

-kreowanie postawy projektanta, który zainteresowany jest problemetyką współczesnego świata i potrafi krytycznie się do niej odnieść poprzez kreację

-nauka właściwego użycia wielorakich mediów, ze szczególnym naciskiem na „myślenie materiałem“, tj. opanowanie umiejętności rozpoznawania właściwości materiałów z uwagi na ostateczny cel pracy – a więc stworzenia obiektów codziennego użytku lub ubrań
- nauka metody poszukiwania twórczego (research),
-przetwarzanie wniosków z reaserchu w projekt,
-klasyfikacja tkanin

Zaproponowany temat na ten semestr to "Projektowanie z pamięcią". Student eksperymentuje z tkaniną odnosząc się do kontekstu historyczno-społecznego dowolnego, zaproponowanego obiektu lub ubrania, jak i jego formy. Ćwiczenia rozpoczynają się poszukiwaniami inspiracji: badaniem i konstruowaniem historii zaproponowanego obiektu lub ubrania, poszukiwaniem kreatywnego wykorzystania techniki upcyklingu i recyklingu w pracy z tkaniną w kontekście obiektu lub ubrania "z historią". W końcowej fazie student ma zadanie zrealizować zaproponowany przez siebie obiekt (obiekty) lub ubranie (ubrania) z naciskiem na "myślenie tkaniną". Realizacja ma być osobistym komentarzem problemu wybranego przez studenta, konfrontacją myślenia o pamieci z własną wyobraźnią.

Każdy student działa indywidualnie (choć studenci będą zachęcani do korzystania z uwag, sugestii kolegów-studentów)

Ocena indywidualnej pracy studenta na podstawie procesu twórczego, zakończonego autorską kolekcją próbek tkanin, , ocena umiejętności samodzielnego, kreatywnego myślenia, ocena umiejętności wysnuwania i przetworzenia wniosków z poszukiwań - aż do sfinalizowania projektu
ocena pracowitości, pomysłowości i odwagi (poszukiwania rozmaitych form rozwoju projektu), skala ocen wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie Studiów ASP.

Sposób zaliczenia:

-przedstawienie dokumentacji, poszukiwań dotyczących wydanego tematu, tzw. referencji modowych: zdjecia ( podpisane imieniem i nazwiskiem autora którego projekt przedstawiają), szkice, początkowe eksperymenty z tkaniną,

- przedstawienie próby kolekcji materiałów, ilość próbek w kolekcji zależy od pracochłonności wybranej techniki lub kombinacji wielu technik i poziomu realizacji wymaganych efektów pracy studenta

Żeby zrealizować wymagania zaliczenia przedmiotu student konsekwentnie powinien prowadzić cotygodniowy dialog z pedagogiem i systemtycznie pracować samodzielnie.

Dopusczalna liczba nieobecności to 2, aby zaliczyć semestr student musi uczetniczyć w 75% ilości konsulatcji.

Zdanie egzaminu:

-przedstawienie dokumentacji, poszukiwań dotyczących wybranego przez studenta tematu, tzw. referencji, ispiracji w sztuce wizualnej, życiu codziennym, literaturze : zdjecia ( podpisane imieniem i nazwiskiem autorów projektów cytowanych), szkice ukazujące proces myślenia o danym obiekcie, ubraniu, eksperymenty z tkaniną

- przedstawienie próby kolekcji materiałów, ilość próbek w kolekcji zależy od pracochłonności wybranej techniki lub kombinacji wielu technik i poziomu realizacji wymaganych efektów pracy studenta

- realizacja wybraego przez studenta obiektu lub kilku obiektów lub ubrania lub kolekcji ubrań w zależności od pomysłów początkowych zaproponowanych przez studenta

A zatem student musi:
-poznać sposoby użytkowania i właściwości materiałów wybranych do tworzenia kolekcji,
-poznać techniki pracy z tkaniną i na ich podstawie wyprowdzić swoją własną, autorską metodę pracy z materiałami w kontekście wybranego przez siebie obiektu, ubrania
-być świadom podstawowych zasad procesu twórczego: od obserwacji wybranego zjawiska, przez jego analizę, sformułowanie pomysłu, jego wstępną weryfikację, stworzenie projektu po jego realizacje, ponowną weryfikacje, dokonanie korekt
-umieć dokonać autoprezentacji przy użyciu wszystkich dostępnych mediów
-posiadać umiejętność poszukiwań teoretycznych i ikonograficznych materiałów potrzebnych do realizacji swoich zamierzeń,
-posiadać umiejętność samodzielnego działania i myślenia twórczego

-posiadać umiejętność realizacji wybranego przez siebie obiektu/ubrania

https://www.vogue.com/fashion-show

Gail Baugh, Encyklopedia Materiałów Odzieżowych, Wydawnictwo Arkady

literatura zależy od indywidualnego kierunku poszukiwań projektowych studenta

https://www.premierevision.com/en/categories/trends/