Typ przedmiotu
|
kierunkowy
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
a. prezentacje
b. korekty indywidualne i zbiorowe
c. dyskusje
d. prezentacje i korekty online
e. dialog dydaktyczny
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Liczba punktów ECTS:
|
-brak-
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
-brak-
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
-brak-
|
Wymagania wstępne
|
Zdany egzamin na studia licencjackie na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie
ponadto: ogólna wiedza z historii kultury i sztuki, w szczególności na temat współczesnych trendów projektowych i artystycznych; umiejętność twórczej obserwacji; .
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
Zadaniem projektów realizowanych w Pracowni Detal Miasta jest stworzenie form pozwalających na świadome ukształtowanie konkretnego obszaru i/lub podkreślenie jego związków przestrzennych. Rezultatem jest podniesienie jakości użytkowej i wizualnej opracowanego miejsca, mającej istotny wpływ na rozpoznawalność i przynależność miejsca.
Metody projektowania wymagają uświadomienia studentowi różnorodności kontekstów zadań projektowych, dotyczących między innymi problematyki społeczno-kulturowej, ekologicznej czy historycznej. Analiza prowadzi do decyzji pozwalających skomponować jedonść formy z treścią.
Przestrzeń : miejska, zabytkowa lub współczesna, świadomie ograniczona
Środki: małe formy kubaturowe lub dwuwymiarowe, będące lub związane z meblem miejskim czy struktury posadzki tworzące detale.
Technologie : tradycyjne i nowoczesnych o wyraźnym wyprzedzeniu czasowym
umiejętność wyboru właściwej techniki przekazu; doskonalenie umiejętności doboru środków artystycznych adekwatnych do wyrażanej treści
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
a. Samodzielne sformułowanie założeń i kreatywność koncepcji 35%
b. Konsekwencja we wdrażaniu założeń projektowych 10%
c. Umiejętność samodzielnego podejmowania decyzji 20%
d. Aktywny udział w zajęciach – współpraca z prowadzącymi 20%
e. Forma przekazu zadania projektowego 15%
Ocena wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów.
Nieusprawiedliwiona nieobecność na pięciu zajęciach powoduje skreślenie z listy studentów pracowni.
|
Wymagania końcowe
|
umiejętność formułowania własnej wypowiedzi artystycznej;
umiejętność kreatywnego poszukiwania rozwiązań twórczych
umiejętność wykonanie projektu zgodnie z podanym tematem i zakresem opracowania, prezentacja.
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
1. „100 lat Rysunku Architektonicznego” Neil Bingham
2. „Bycie przestrzeń I architektura” Christian Norberg - Schulz
3. Rozporządzenie Ministra Infrastruktury z dnia 12 kwietnia 2002 r. w sprawie warunków technicznych, jakim powinny odpowiadać budynki i ich usytuowanie, Dz.U. 2002 nr 75 poz. 690.
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
E.H Gombrich "Sztuka i złudzenie. O psychologii przedstawienia obrazowego"
|
Przedmiotowe efekty uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
K_W01
|
w zaawansowanym stopniu – wybrane fakty, obiekty i zjawiska oraz dotyczące ich metody i teorie wyjaśniające złożone zależności między nimi, stanowiące podstawową wiedzę ogólną z zakresu dyscypliny artystycznej sztuki projektowe, tworzącej podstawy teoretyczne oraz wybrane zagadnienia z zakresu wiedzy szczegółowej właściwe dla programu kształcenia;
|
K_W02
|
podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych związanych z kierunkiem studiów i specjalnością; w tym świadome wykorzystanie środków plastycznych w tworzeniu, modyfikowaniu i porządkowaniu przestrzeni oraz zasady dotyczące środków ekspresji i umiejętności warsztatowych pokrewnych dyscyplin artystycznych;
|
K_W03
|
podstawowy zakres problematyki związanej z budownictwem, technikami realizacyjnymi, materiałoznawstwem, i innymi specjalistycznymi zagadnieniami istotnymi w architekturze wnętrz, właściwymi dla wybranej specjalności;
|
K_W04
|
podstawowe zagadnienia dotyczące warsztatu plastycznego w architekturze wnętrz oraz różnych technik wykonywania prezentacji projektu, w tym techniki komputerowe 2D i 3D;
|
K_W08
|
Problematykę związaną z technologiami stosowanymi w dyscyplinie artystycznej sztuki projektowe (w ujęciu całościowym) i rozwojem technologicznym związanym z wybraną specjalnością;
|
|
K_U01
|
wykorzystywać posiadaną wiedzę, formułować i rozwiązywać złożonei nietypowe problemy i innowacyjnie wykonywać zadania w nieprzewidywalnych warunkach poprzez: właściwy dobór źródeł oraz informacji z nich pochodzących, dokonywanie oceny, krytycznej analizy, syntezy oraz twórczej interpretacji i prezentacji tych informacji; dobór oraz stosowanie właściwych metod i narzędzi, w tym zaawansowanych technik informacyjno-komunikacyjnych (ICT).
|
K_U02
|
Komunikować się z użyciem specjalistycznej terminologii, brać udział w debacie– przedstawiać i oceniać różne opinie i stanowiska oraz dyskutować o nich;
|
K_U03
|
Planować i organizować pracę indywidualną oraz w zespole;
|
K_U05
|
Tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne oraz dysponować umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażenia;
|
K_U06
|
świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego w wybranychobszarach działalności plastycznej; świadomie posługiwać się właściwą techniką i technologią w trakcie realizacji prac artystycznych; podejmować samodzielne decyzje dotyczące realizacji i projektowaniawłasnych prac artystycznych; realizować własne działania artystyczne oparte na zróżnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezależnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i emocjonalności;
|
K_U07
|
Przeprowadzić analizę kontekstu kulturowego, przestrzennego, funkcjonalnego, technicznego miejsca/obiektu będącego tematem opracowywanego projektu;
|
K_U08
|
Świadomie przeprowadzić nieskomplikowany proces projektowy, także o charakterze interdyscyplinarnym;
|
K_U09
|
formułować, tworzyć i realizować własne koncepcje projektowe i artystyczne, świadomie poruszać się w zakresie kompozycji przestrzennej wykorzystując swoje doświadczenie w operowaniu relacjami form, proporcji, koloru i światła;
|
K_U11
|
współdziałać z innymi osobami w ramach prac zespołowych (także
o charakterze interdyscyplinarnym);
|
K_U12
|
korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających realizację
własnych koncepcji artystycznych oraz stosować efektywne techniki
ćwiczenia tych umiejętności, umożliwiające ciągły ich rozwój przez
samodzielną pracę;
|
K_U14
|
stosować formy zachowań związane z publicznymi prezentacjami własnych
dokonań.
|
|
K_K01
|
Krytycznej oceny posiadanej wiedzy, uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych;
|
K_K03
|
odpowiedzialnego pełnienia ról zawodowych, w tym: przestrzegania zasad etyki zawodowej i wymagania tego od innych oraz dbałości o dorobek i tradycje zawodu;
|
K_K04
|
uczenia się przez całe życie, samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i umiejętnością organizacji pracy;
|
K_K05
|
efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, emocjonalności, zdolności
twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów; wykorzystania elastycznego myślenia, adaptowania się do nowych i zmieniających się okoliczności oraz kontrolowania swoich zachowań w warunkach związanych z publicznymi prezentacjami;
|
K_K06
|
samooceny i konstruktywnej krytyki w stosunku do działań innych osób;
|
K_K08
|
Inicjowania działań lub pracę z innymi osobami w ramach wspólnych przedsięwzięć projektowych i artystycznych oraz integracji z innymi osobami w ramach różnych przedsięwzięć kulturalnych;
|
|
|
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
-brak- |
|
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |