- szkice malarskie,

- szkice rysunkowe,

- realizacje malarskie (martwa natura, model, akt),

- rysunek studyjny (martwa natura, model, akt),

- dialog dydaktyczny (również poprzez narzędzia internetowe),

- indywidualne korekty (również poprzez narzędzia internetowe),

- dyskusja dydaktyczna (również poprzez narzędzia internetowe),

- prezentacja (również poprzez narzędzia internetowe),

- możliwość kształcenia zdalnego (realizacja w warunkach domowych rozdanych zadań),

- weryfikacja osiągniętych rezultatów poprzez narzędzia zdalne (google meet, mail ...),

- seminarium (niższe) licencjackie.

Zdany egzamin wstępny na studia magisterskie.

Cel zajęć:

Studia malarskie i rysunkowe w pracowni służą wszechstronnemu rozwojowi kultury plastycznej oraz kształtowaniu osobowości twórczej studenta. Celem dydaktycznym jest nauczenie umiejętnego czerpania z natury, poprzez wnikliwą jej obserwację. Wykonywane podczas ćwiczeń w pracowni szkice malarskie i rysunkowe oraz prace studyjne mają ułatwić studentowi zrozumienie problemu konstruowania obrazu i pomóc w świadomym wykorzystywaniu środków plastycznych w tworzeniu, modyfikowaniu i porządkowaniu płaszczyzny obrazu. Efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, emocjonalności, zdolności twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów plastycznych. 

Treści programowe nauczania:

Treści programowe nauczania w pracowni malarstwa i rysunku na wydziale architektury wnętrz na 2- letnich studiach II st. (magisterskich) stacjonarnych: Studenci Wydziału Architektury Wnętrz po ukończeniu cyklu studiów malarskich i rysunkowych powinni umieć tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne, stosując różne środki ekspresji artystycznej. Świadomie poruszać się w zakresie kompozycji wykorzystując swoje doświadczenie w operowaniu relacjami form, proporcji, koloru i światła. Świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego w wybranych obszarach działalności artystycznej. Świadomie posługiwać się właściwą techniką i technologią w trakcie realizacji prac artystycznych. Studenci drugiego roku stacjonarnych studiów magisterskich powinni posiadać umiejętności warsztatowe i intelektualne umożliwiające im zrealizowanie aneksu malarskiego określonego tematem i składającego się z cyklu obrazów.

-Studenci pierwszego roku Stacjonarnych Studiów Magisterskich mają możliwość korzystania z przygotowanych w pracowni ustawiań, martwych natur, modela we wnętrzu.

-Zadanie dodatkowe do samodzielnej realizacji: „Chaos - porządek, gąszcz - pustka, obfitość - umiar” - przygotowanie koncepcji, szkice, cykl obrazów.

Skala ocen według obowiązującej na Wydziale Architektury Wnętrz: 0 – 5+

Ocena indywidualnego rozwoju artystycznego studenta.

Ocena poziomu artystycznego i warsztatowego prac wykonanych przez studenta i osiągniętych w nich rezultatów twórczych (trafność kompozycji, indywidualność rozwiązania problemów plastycznych, samodzielność...).

Ocena indywidualnego zaangażowania studenta w realizację programu pracowni.

Obecność na zajęciach (minimalna frekwencja na poziomie 75%).

W przypadku realizacji zadań w warunkach domowych ocenie podlega również umiejętność czerpania z otaczającej rzeczywistości do budowania własnej przestrzeni twórczej.

W przypadku realizacji zadań w warunkach domowych ocenie podlega również jakość, częstotliwość i frekwencja podczas spotkań zdalnych (minimalna frekwencja na poziomie 75%).

W przypadku pracy w warunkach domowych ocenie podlega również rzetelność i terminowość w realizacji zadań.

-Zaliczenie połączone z oceną oryginalności wypowiedzi artystycznej na przeglądzie w połowie semestru i kończącym semestr studiów (możliwość zaliczenia w formie zdalnej, poprzez narzędzie internetowe).

-Wymagana obecność (również przez zdalne narzędzia)- 75%

JÓZEF CZAPSKI- „PATRZĄC”, ZNAK, KRAKÓW, 2004

EUGENE DELACROIX- „DZIENNIKI”, SŁOWO, OBRAZ, TERYTORIA, GDAŃSK 2003

JAN CYBIS- „NOTATKI MALARSKIE: DZIENNIKI 1954-1966”, PIW, WARSZAWA 1980

„SŁOWNIK SZTUKI XX WIEKU”, ARKADY, WARSZAWA 1998

„SZTUKA W POLSCE 1945-2005”, ANDA ROTENBERG, STENTOR, 2005

„KOLOR I ZNACZENIE”, JOHN GAGE, UNIVERSITAS, KRAKÓW, 2010

WŁADYSŁAW STRZEMIŃSKI- „TEORIA WIDZENIA”, MUZEUM SZTUKI W ŁODZI, 2016

JERZY STAJUDA-„ NIEBIESKIE KARTKI”, „NOTATKI MALARSKIE”.

„THE NUDE: A STUDY IN IDEAL FORM”- KENNETH CLARK, PRINCETON UNIVERSITY PRESS, 1972

“THE END OF ART”- DONALD KUSPIT, CAMBRIDGE UNIVERSITY PRESS, 2005