Katalog ECTS

Słownik sztuki

Pedagog: mgr Tomasz Jeziorowski

Pole Opis
Typ przedmiotu wykład kursowy
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład kursowy - zajęcia zbiorowe będące systematycznym, autorskim kursem historii sztuki nowoczesnej powszechnej i polskiej, opartym na słowie i obrazie, także z wykorzystaniem prezentacji multimedialnej.

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Zdane egzaminu z wiedzy o sztuce po I roku studiów I stopnia niestacjonarnych w Akademii Sztuk Pięknych

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

1. Wstęp - Metodologia
2. Kubizm
3. Futuryzm
4. Konstruktywizm
5. Bauhaus
6. De Stijl
7. Marcel Duchamp
8. Dadaism
9. Surrealism
10. Tendencje nowego klasycyzmu w sztuce dwudziestolecia międzywojennego
11. Oblicza sztuki abstrakcyjnej a surrealizm w sztuce II połowy lat 40 w Europie i Stanach Zjednoczonych
12. Sztuka angielska i amerykańska w dobie pop-art
13. Nowi realiści
14. Hiperrealizm a rzeźba lat 70. XX wieku
15. Konceptualizm
16. Nowe media w sztuce II połowy XX wieku
17. Zwiedzanie aktualnych wystawy

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

1. poziom wiedzy nabytej podczas wykładów
2. znajomość lektur
3. umiejętność logicznego powiązania elementów przyswojonego materiału
4. umiejętność wykorzystywania nabytej wiedzy w zetknięciu z dziełami nieznanymi
5. znajomość dzieł sztuki w zbiorach muzeów polskich i światowych
6. skala ocen: od 2 (ndst) do 5+ (celująco)

 

Wymagania końcowe

Zdany egzamin z materiału objętego programem

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

- M. Porębski, Dzieje sztuki w zarysie, t.3, Arkady 1987.
- red. W. Włodarczyk, Szuka świata t.9, Arkady 1996.
- red. W. Włodarczyk, Szuka świata t.10, Arkady 1996.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

- E. Grabska, H. Morawska, Artyści o sztuce: od van Gogha do Picassa, PWN 1977.
- A. Kępińska, Nowa sztuka: sztuka polska w latach 1945-1978, Auriga 1981.
- B. Kowalska, Polska awangarda malarska 1945-1980, PWN 1988.
- P. Piotrowski, Znaczenia modernizmu: w stronę historii sztuki polskiej po 1945 roku, Rebis 1999.
- A. Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2005, Stentor 2006.
- A. Turowski, Budowniczowie świata: z dziejów radykalnego modernizmu w sztuce polskiej, Uniwersitas 2000.
- A. Wojciechowski, Młode malarstwo polskie 1944-1974, Wrocław 1975.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE
K_W06 wybrane, najważniejsze zjawiska sztuki, style, kierunki, kanon dzieł i ich
twórców, techniki/media (w ujęciu całościowym), sposoby analizy/interpretacji – w uporządkowaniu, z przykładami istotnych publikacji;
K_W05 podstawowe, stosowne terminy/pojęcia;
K_W05, K_W07 historyczny charakter formowania się idei artystycznych – główne linie rozwojowe sztuk plastycznych; podstawowe ich uwarunkowania i konteksty polityczne, gospodarcze i społeczne, procesy kulturotwórcze, na gruncie których powstały dzieła i zjawiska sztuki, oraz zależności i asocjacje
pomiędzy nimi;
K_W09 merytoryczne powiązania między teoretycznymi i praktycznymi aspektami sztuki.

ABSOLWENT POTRAFI
K_U02 rozpoznawać wybrane, najważniejsze dzieła i ich twórców oraz zjawiska sztuki, dokonywać opisu, klasyfikacji i kojarzenia dzieł (…) według
przedstawionych kryteriow;
K_U02 powiązać dzieła i zjawiska sztuki z szerszym kontekstem historycznym, kulturowym, społecznym, gospodarczym, ideologicznym;
K_U02 swobodnie i poprawnie stosować pojęcia/terminy historii sztuki – sprawnie komunikować się z otoczeniem, odbiorcami o kompetencjach „człowieka kulturalnego”, używając terminologii specjalistycznej; także biorąc udział w debacie;
K_U13 świadomie wykorzystywać zsyntetyzowaną wiedzę i poznane modele analizy/interpretacji w bieżącym odbiorze dzieł dawnych i najnowszych, także w ujęciu krytycznym i problemowym, oraz odniesieniu do własnej osoby; trafnie dobierać informacje, źródła i metody analizy;
K_U04 samodzielnie planować i realizować własne uczenie się przez całe życie.

ABSOLWENT JEST GOTÓW DO:
K_K06 docenienia znaczenia sztuki dawnej – i szerzej dziedzictwa kulturowego – dla współczesności, propagowania sensu jej poznawania i konieczności jego zachowania dla przyszłych pokoleń;
K_K04 zoperacjonalizowania wiedzy i umiejętności wyniesionych z kursu historii sztuki na rzecz samodzielnego podejmowania niezależnych prac, także
uczestnictwa z pogłębioną świadomością w szeroko rozumianym życiu kulturalnym;
K_K06 uznawania znaczenia wiedzy w rozwiązywaniu problemów poznawczych i praktycznych oraz przydatności ekspertów;
K_K01, K_K09 krytycznej oceny posiadanej wiedzy i odbieranych treści.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Architektura Wnętrz s.4 o 30 2 w. 30h
w. [zal. z oceną]


Semestr 2022/23-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.21857