Typ przedmiotu
|
Laboratorium badawcze
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
Zajęcia mają charakter warsztatowy, są nastawione na grupową pracę studentów i studentek oraz praktyczną realizację samodzielnie wytworzonych koncepcji. W pierwszym semestrze będą miały formę seminariów perypatetycznych - wędrówek połączonych z czytaniem i analizą tekstów dotyczących historii i fenomenologii chodzenia jako formy wieloaspektowego przebywania w świecie i jego poznawania z wykorzystaniem własnego ciała, wprawionego "w ruch". Zajęcia w drugim semestrze będą nastawione na rozwój indywidualnych projektów, które spacery / wędrówki / dryfy wykorzystają jako publiczne medium badań artystycznych.
|
Język wykładowy
|
polski;
|
Liczba punktów ECTS:
|
-brak-
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
-brak-
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
-brak-
|
Wymagania wstępne
|
Umiejętność posługiwania się językiem angielskim w stopniu pozwalającym na zaznajomienie się z lekturami / stronami internetowymi.
Chęć i możliwości uczestnictwa w zajęciach związanych z długimi spacerami, ciepłe i nieprzemakalne ubrania, wygodne buty.
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
Spacery, dryfy, wędrówki są często wykorzystywane przez artystów i artystki. Zajęcia będą nawiązywały do długiej historii chodzenia rozumianego nie tyle jako forma „zwykłego” pokonywania dystansu, ale raczej specyficznego sposobu przebywania w świecie, rozpoznawania rzeczywistości poprzez ruch własnego ciała, badania przestrzeni miejskiej czy naturalnych habitatów (i ich wzajemnych oddziaływań), wykorzystywania i budowania przestrzeni publicznej, przełamywania barier dostępu (w czym specjalizują się kobiece albo queerowe perypatetyczki), politycyzacji przestrzeni (przecież demonstracja albo marsz to spacer, na który udają się masy obywateli i obywatelek czy też osób walczących o ten status). W pracy artystycznej spacery, wędrówki i dryfy są nie tylko źródłem inspiracji, niezbywalnym elementem procesu tworzenia, ale też performatywnym medium artystycznym, które angażuje wszystkie zmysły w celu innego wyobrażenia sobie przemierzanych przestrzeni oraz własnego w nich miejsca, poetyckiego instrumentu badań artystycznych, które wykorzystują nasze ciała i wszystkie ich fakultetyw celu lepszego rozpoznania i opisu rzeczywistości w jej wielu wymiarach – naturalnym, kulturowym, geograficznym, społecznym. Spacerom i dryfom przyjrzymy się poprzez odniesienia do pionierów i pionierek romantyzmu – jak William i Dorothy Wordsworth, pisarzy i pisarek – jak Virginia Woolf, myślicieli i myślicielek perypatetyzmu – jak Henry Thoreau czy Rebecca Solnit, sytuacjonistycznych klasyków psychogeografii, aż do współczesnych artystów wizualnych – jak Hamish Fulton, Richard Long, Krzysiek Maniak, Siostry Rzeki czy Claire Pentecost. Zajęcia są kontynuacją wątków rozpoczętych na laboratorium kuratorskim i postartystycznym w roku 2022/23, rozwijanych przez kolektyw Spacernnale.
Plan zajęć w semestrze pierwszym
05.10 (zajęcia wstępne, pojedyncze) 12.10 Fenomenologia spaceru - chodzenie, czytanie i dyskutowanie (fragment z Rebecci Solnit) 19.10 Wędrówki krajobrazowe - chodzenie, czytanie i dyskutowanie (fragment z Rebecci Solnit) 26.10 Dryfy postindustrialne - chodzenie, czytanie i dyskutowanie (teksty Claire Pentecost i Briana Holmesa) 09.11 Psychogeografia miejska - ćwiczenia miejskie i praca z tekstem (fragmenty z Przewodnika dla dryfujących: Teoria Dryfu (Guy Debord), Dwa sprawozdania z dryfów (Guy Debord), Ekologia, psychogeografia, przekształcenia środowiska miejskiego (Guy Debord), Umijescowienie kontynentu Contrescarpe (Lettryści)) 16.11 Podsumowanie wędrówek 14.12 Przygotowanie własnych ćwiczeń psychogeograficznych (fragmenty z Rebecci Solnit) 04.01 Podsumowanie prac koncepcyjnych 18.01 Warsztaty wydobywcze - plany na przyszły semestr
Plan zajęć w semestrze drugim (dokładne terminy zostaną podane przed rozpoczęciem semestru)
Zajęcia 1 - sztuka dryfologiczna - teoria i historia
Zajęcia 2 i 3 - sztuka dryfologiczna przykłady praktyk, spotkania z praktykami
Zajęcia 4-5 - dopracowanie własnych koncepcji oraz omówienie form raportowania
Zajęcia 6 - 7 - 8 - realizacja prac
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
Zadaniem studentów będzie wytworzenie koncepcji i grupowe lub samodzielne wykonanie projektu artystycznego polegającego na scenariuszu i realizacji dryfu / spaceru / wędrówki oraz przygotowanie raportu z jego wykonania w formie dokumentacji, eseju wizualnego czy filmowego czy zina, którego forma będzie wcześniej uzgodniona na zajęciach. Kryterium oceny projektu będzie jego jakość artystyczna czyli: oryginalność koncepcji, wybór tematu, wielopoziomowość projektu, pragmatyczne dostosowanie pomysłu do możliwości realizacyjnych, rzetelność wykonania oraz jakość raportu (przejrzystość, atrakcyjność wizualna, sprawność w posługiwaniu się formami wizualnymi i językowymi, wartość literacka i poznawcza).
|
Wymagania końcowe
|
W semestrze zimowym: dostarczenie koncepcji projektu, który będzie realizowany w semestrze letnim.
W semestrze letnim: realizacja projektu artystycznego samodzielnie lub w grupie.
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
Wszystkie lektury zostaną zeskanowane i przesłane studentom drogą mailową.
Rebecca Solnit, Wanderlust: A History of Walking, Penguin Books: London 2001
Paweł Krzaczkowski i Mateusz Kwaterko (red.), Przewodnik dla dryfujących. Antologia sytuacjonistycznych tekstów o mieście, Bęc Zmiana: Warszawa 2015
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
Lektury uzupełniające zostaną dobrane pod kątem zainteresowań studentów, w celu wsparcia rozwoju ich indywidualnych projektów.
|
Przedmiotowe efekty uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
Studia I stopnia:
Wiedza: ● Wymienia i opisuje podstawowe metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki i zjawisk artystycznych w ujęciu wybranych, wiodących tradycji, teorii i szkół badawczych historii sztuki ● Charakteryzuje znaczenie i miejsce sztuki w systemie nauki, jej specyfikę dyscyplinową i metodologiczną zorientowaną na zastosowania praktyczne w sferze działalności artystycznej ● na poziomie podstawowym orientuje się w specyfice infrastruktury instytucjonalnej dla sztuki, ● charakteryzuje problematykę muzealnictwa, ochrony zbiorów i zabytków oraz dziedzictwa kulturowego; ● opisuje podstawowe założenia tworzenia zbiorów dziedzictwa historycznego ● wymienia i opisuje metody diagnozowania potrzeb i oceny jakości usług zorientowanych na odbiorców sztuki, media, działania promocyjnych ● charakteryzuje powiązania sztuki z dyscyplinami humanistycznymi oraz społecznymi
K_W01 K_W02 K_W03 K_W04 K_W05 K_W06
|
Studia I stopnia:
Umiejętności: ● samodzielnie czyta i analizuje teksty z dziedziny sztuki oraz buduje odpowiednią bibliografię. ● Podejmuje samodzielne decyzje dotyczące projektowania i realizacji własnych prac artystycznych ● wykorzystuje przysposobioną wiedzę do rozstrzygania dylematów rzeczywistych, pojawiających się w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki. ● samodzielnie wyszukuje, analizuje, ocenia, selekcjonuje, weryfikuje i pożytkuje informacje przy użyciu różnych źródeł i sposobów w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki. ● sprawnie, na podstawowym poziomie komunikuje się ze specjalistami, używając języka specjalistycznego w zakresie sztuk plastycznych oraz z odbiorcami spoza grona specjalistów– ma rozwinięte umiejętności komunikacji interpersonalnej. ● postrzega fakty i zjawiska społeczne i kulturowe (w tym artystyczne), także zjawiska świata życia codziennego problemowo, analitycznie, strukturalnie – na poziomie podstawowym. ● samodzielnie i skutecznie zdobywa wiedzę i materiały oraz rozwija swoje umiejętności badawcze, korzystając z różnych źródeł i nowoczesnych technologii. ● artykułuje poglądy w sprawach zawodowych, społecznych, światopoglądowych, a także przekonująco argumentuje i dyskutuje na tematy podejmowane na zajęciach
K_U01 K_U02 K_U03 K_U04 K_U05 K_U06
|
Studia I stopnia:
Kompetencje społeczne ● docenia znaczenie sztuki dla kultury i cywilizacji światowej i uczestniczy w szeroko rozumianym życiu kulturalnym. ● Podejmuje aktywność w zakresie dbałości o zachowanie dziedzictwa artystycznego dla przyszłych pokoleń. ● podejmuje działania profesjonalne w ramach działalności artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej w obszarze sztuki ● na poziomie podstawowym podejmuje wyzwania rzeczywistości w procesie rozwiązywania problemów, przy organizowaniu życia artystyczno-kulturalnego ● efektywnego steruje własną pracą twórczą i krytycznie ocenia stopień jej zaawansowania i poziom artystyczny. ● Świadomie podejmuje działania na rzecz doskonalenia osobistego i zawodowego, ma świadomość swoich umiejętności artystycznych i wiedzy. ● efektywnie wykorzystuje wyobraźnię, intuicję, emocjonalność, zdolność twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów, w tym przyjmowania krytyki.
K_K01 K_K02 K_K03 K_K04
|
Studia II stopnia
Wiedza: ● Wymienia i opisuje zaawansowane metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki i zjawisk artystycznych w ujęciu wybranych, wiodących tradycji, teorii i szkół badawczych historii sztuki ● Charakteryzuje znaczenie i miejsce sztuki w systemie nauki, jej specyfikę dyscyplinową i metodologiczną zorientowaną na zastosowania praktyczne w sferze działalności artystycznej ● na poziomie zaawansowanym orientuje się w specyfice infrastruktury instytucjonalnej dla sztuki, ● charakteryzuje problematykę muzealnictwa, ochrony zbiorów i zabytków oraz dziedzictwa kulturowego; ● opisuje założenia tworzenia zbiorów dziedzictwa historycznego ● wymienia i opisuje metody diagnozowania potrzeb i oceny jakości usług zorientowanych na odbiorców sztuki, media, działania promocyjnych ● charakteryzuje powiązania sztuki z dyscyplinami humanistycznymi oraz społecznymi
Wiedza: K_W01 K_W02 K_W03 K_W04 K_W05 K_W06
|
Studia II stopnia
Umiejętności: ● samodzielnie czyta i analizuje teksty z dziedziny sztuki oraz buduje odpowiednią bibliografię. ● Podejmuje samodzielne decyzje dotyczące projektowania i realizacji własnych prac artystycznych ● wykorzystuje przysposobioną wiedzę do rozstrzygania dylematów rzeczywistych, pojawiających się w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki. ● samodzielnie wyszukuje, analizuje, ocenia, selekcjonuje, weryfikuje i pożytkuje informacje przy użyciu różnych źródeł i sposobów w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki. ● sprawnie, na zaawansowanym poziomie komunikuje się ze specjalistami, używając języka specjalistycznego w zakresie sztuk plastycznych oraz z odbiorcami spoza grona specjalistów– ma rozwinięte umiejętności komunikacji interpersonalnej. ● postrzega fakty i zjawiska społeczne i kulturowe (w tym artystyczne), także zjawiska świata życia codziennego problemowo, analitycznie, strukturalnie – na poziomie zaawansowanym. ● samodzielnie i skutecznie zdobywa wiedzę i materiały oraz rozwija swoje umiejętności badawcze, korzystając z różnych źródeł i nowoczesnych technologii. ● artykułuje poglądy w sprawach zawodowych, społecznych, światopoglądowych, a także przekonująco argumentuje i dyskutuje na tematy podejmowane na zajęciach
Umiejętności: K_U01 K_U02 K_U03 K_U04 K_U05 K_U06 K_U07
|
Studia II stopnia
Kompetencje społeczne: ● docenia znaczenie sztuki dla kultury i cywilizacji światowej i uczestniczy w szeroko rozumianym życiu kulturalnym. ● Podejmuje aktywność w zakresie dbałości o zachowanie dziedzictwa artystycznego dla przyszłych pokoleń. ● podejmuje działania profesjonalne w ramach działalności artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej w obszarze sztuki ● na poziomie zaawansowanym podejmuje wyzwania rzeczywistości w procesie rozwiązywania problemów, przy organizowaniu życia artystyczno-kulturalnego ● efektywnego steruje własną pracą twórczą i krytycznie ocenia stopień jej zaawansowania i poziom artystyczny. ● Świadomie podejmuje działania na rzecz doskonalenia osobistego i zawodowego, ma świadomość swoich umiejętności artystycznych i wiedzy. ● efektywnie wykorzystuje wyobraźnię, intuicję, emocjonalność, zdolność twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów, w tym przyjmowania krytyki.
Kompetencje społeczne: K_K01 K_K02 K_K03 K_K04
|
|
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
-brak- |
|
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |