- szkice malarskie,

- realizacje malarskie (martwa natura, model, akt),

- dialog dydaktyczny (również poprzez narzędzia internetowe),

- indywidualne korekty (również poprzez narzędzia internetowe),

- dyskusja dydaktyczna (również poprzez narzędzia internetowe),

- prezentacja (również poprzez narzędzia internetowe),

- możliwość kształcenia zdalnego (realizacja w warunkach domowych rozdanych zadań),

- weryfikacja osiągniętych rezultatów poprzez narzędzia zdalne (google meet, mail ...).

Zdany egzamin wstępny na studia.

Zaliczone pozytywnie obowiązkowe przeglądy komisyjne po pierwszym i drugim semestrze.

Cel zajęć:

Studia malarskie w pracowni służą wszechstronnemu rozwojowi kultury plastycznej oraz kształtowaniu osobowości twórczej studenta. Celem dydaktycznym jest nauczenie umiejętności czerpania z natury, poprzez wnikliwą, pogłębioną jej obserwację. Wykonywane podczas ćwiczeń w pracowni szkice malarskie i prace studyjne mają ułatwić studentowi zrozumienie problemu konstruowania obrazu.

Treści programowe nauczania:

Studenci drugiego roku mają możliwość kontynuowania studiów w pracowni w ilości 8 godzin tygodniowo. Treści programowe nauczania w Pracowni Malarstwa i Rysunku na Wydziale Architektury Wnętrz na 3-letnich studiach stacjonarnych I st. (licencjackich): Studenci Wydziału Architektury Wnętrz po ukończeniu cyklu studiów powinni umieć tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne, stosując różne środki ekspresji artystycznej; świadomie poruszać się w zakresie kompozycji wykorzystując swoje doświadczenie w operowaniu relacjami form, proporcji, koloru i światła.

-Studenci drugiego roku Stacjonarnych Studiów Licencjackich korzystają z przygotowanych w pracowni ustawiań, martwych natur, modela we wnętrzu.

-Zadanie dodatkowe do samodzielnej realizacji: „Światło we wnętrzu” - przygotowanie koncepcji, szkice, cykl obrazów.

Skala ocen według obowiązującej na Wydziale Architektury Wnętrz: 0 – 5+

Ocena indywidualnego rozwoju artystycznego studenta.

Ocena poziomu artystycznego i warsztatowego prac wykonanych przez studenta i osiągniętych w nich rezultatów twórczych (trafność kompozycji, indywidualność rozwiązania problemów plastycznych, umiejętność budowania kolorem obrazu, samodzielność...)

Ocena indywidualnego zaangażowania studenta w realizację programu pracowni.

Obecność na zajęciach (minimalna frekwencja na poziomie 75%).

W przypadku realizacji zadań w warunkach domowych ocenie podlega również umiejętność czerpania z otaczającej rzeczywistości do budowania własnej przestrzeni twórczej,

W przypadku realizacji zadań w warunkach domowych ocenie podlega również jakość, częstotliwość i frekwencja podczas spotkań zdalnych (minimalna frekwencja na poziomie 75%),

W przypadku pracy w warunkach domowych ocenie podlega również rzetelność i terminowość w realizacji zadań.

-Zaliczenie połączone z oceną oryginalności wypowiedzi artystycznej na przeglądzie w połowie semestru i kończącym semestr studiów (możliwość zaliczenia zdalnego poprzez narzędzia internetowe)

-Wymagana obecność na zajęciach (również przez zdalne narzędzia)- 75%

EUGENE DELACROIX- „DZIENNIKI”, SŁOWO, OBRAZ, TERYTORIA, GDAŃSK 2003

JAN CYBIS- „NOTATKI MALARSKIE: DZIENNIKI 1954-1966”, PIW, WARSZAWA 1980

„SŁOWNIK SZTUKI XX WIEKU”,  ARKADY, WARSZAWA 1998

„SZTUKA W POLSCE 1945-2005”, ANDA ROTENBERG, STENTOR, 2005

JÓZEF CZAPSKI- „PATRZĄC”, ZNAK, KRAKÓW, 2004

„KOLOR I ZNACZENIE”, JOHN GAGE, UNIVERSITAS, KRAKÓW, 2010

WŁADYSŁAW STRZEMIŃSKI- „TEORIA WIDZENIA”, MUZEUM SZTUKI W ŁODZI, 2016

JERZY STAJUDA-„ NIEBIESKIE KARTKI”, „NOTATKI MALARSKIE”.