|
Typ przedmiotu
|
Obowiązkowy, kształcenie kierunkowe GTK (Grupa Treści Kierunkowych)
|
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
Zajęcia w poniedziałki na Wydziale Wzornictwa przy ul. Myśliwieckiej 8
10 sesji w godz. 11.15-13.30 (biblioteka)
Ramowa struktura sesji tematycznych:
- wprowadzenie do tematu
- zadanie w zespołach
- omówienie zadania
- pogłębienie tematu
- lektura / film - dyskusja
- podsumowanie tematu
Zadanie w domu - zadanie indywidualne
Metody dydaktyczne: wykład informacyjny, dyskusja dydaktyczna, prezentacje poglądów, spotkania na wystawach wzornictwa, pisanie tekstów krytycznych, realizacja ćwiczeń.
Forma zajęć: zajęcia są realizowane w formie stacjonarnej. W sytuacji zagrożenia epidemiologicznego i decyzji Dziekana, zajęcia mogą być realizowane online. Zajęcia nie są prowadzone hybrydowo.
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
-brak-
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
-brak-
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
-brak-
|
|
Wymagania wstępne
|
Posiadanie dyplomu licencjackiego na kierunku wzornictwo lub architektura i/lub portfolio
artystyczne na poziomie odpowiadającym sylwetce absolwenta studiów I stopnia kierunku wzornictwo.
|
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
Cykl zajęć Teoria designu ma na celu przekazanie podstawowych informacji na temat teorii dyscypliny, kształcenie umiejętności analizy formy i semantyki przedmiotów, definiowania roli projektanta, użytkownika oraz analizy powiązania działalności projektowej z kontekstem kulturowym i szerszym - cywilizacyjnym.
Treści programowe nauczania:
1. Projektowanie (3 x 45 min)
- definicje designu, terminologia
- design a nauka, badania i design
- design jako samodzielna dyscyplina
2. Projektant (3 x 45 min)
- typologia projektantów, jeden zawód, czy różne zawody
- osobowość, kompetencje, wrażliwość na potrzeby, potrzeba własnej ekspresji,
- role projektantów (profesjonalne, społeczne i kulturowe)
3. Proces (3 x 45 min)
- badania nad procesem projektowym
- narzędzia w procesie
- interdyscyplinarność i zespoły projektowe
4. Użytkownik (3 x 45 min)
- rola użytkownika w procesie projektowym
- poziomy aktywności użytkownika (co-design)
- kontekst projektowania i kontekst używania
5. Produkt (3 x 45 min)
- forma i funkcja, funkcje praktyczne, funkcje emocjonalne
- produkt jako komunikat, semantyka a dizajn
- czytanie formy, rozumienie funkcji
6. Wartość (3 x 45 min)
- wartość materialna i rynkowa
- fetyszyzm towarów
- relacje emocjonalne z rzeczami
7. Społeczeństwo (3 x 45 min)
- rozwój społeczeństw i potrzeby
- luksus i nadmiar wobec niedoboru
- odpowiedzialność w projektowaniu
8. Kontekst
- grupa społeczna i kontekst kulturowy
- sytuacja rynkowa
- przestrzeń (publiczna, prywatna, praca)
9. Niematerialność (3 x 45 min)
- doświadczenia i usługi
- przestrzeń cyfrowa
- informacja jako produkt
10. Przyszłość (3 x 45 min)
- przeszłość wbudowana w przyszłość, archetypy w projektowaniu
- projektowanie spekulatywne
- projektowanie innowacji
|
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
W całym semestrze prowadzona jest ocena ciągła.
Biorąc udział w zajęciach i realizując zadania, można uzyskać maksymalnie 100 pkt.
- Obecność i aktywność na zajęciach, realizacja zadań grupowych:
5 pkt x 10 sesji = 50 pkt / punkty można uzyskać wyłącznie na zajęciach
- Zadania indywidualne: 4 pkt x 9 sesji = 36 pkt / każde zadanie ma ustaloną datę podaną podczas wydania; zadania można oddać po ustalonej dacie, ale są oceniane na 2 pkt; zadania można uzupełnić nie później niż 22 grudnia 2023 roku do godz. 23.59.
- Esej zaliczeniowy:
14 pkt: tekst na temat 6 pkt + wyrażenie własnej opinii opartej na argumentacji 8 pkt. Esej należy przesłać do 22 grudnia 2023 roku do godz. 23.59. Każdy dzień opóźnienia to -1 pkt od uzyskanej punktacji.
100 pkt / oceny
0-49 p. >>> niedostateczny (2)
50-54 >>> dostateczny - (3-)
55-64 >>> dostateczny (3)
65-69 >>> dostateczny + (3+)
70-74 >>> dobry- (4-)
75-84 >>> dobry (4)
85-89 >>> dobry + (4+)
90-94 >>> bardzo dobry- (5-)
95-99 >>> bardzo dobry (5)
100 >>> bardzo dobry + (5+)
Ocena indywidualnej pracy studenta/studentki wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów od 0 do 5+.
|
|
Wymagania końcowe
|
Każda osoba studiująca jest zobowiazana do wykonania następujących zadań:
Zadania grupowe x 10 tematów realizowanych podczas zajęć
Zadania indywidualne x 9 tematów realizowanych samodzielnie poza zajęciami
Esej zaliczeniowy x 1 realizowany samodzielnie poza zajęciami
|
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
Bernhard E. Bürdek, Design: The History, Theory and Practice of Product Design, 2005
Donald Norman, The Design of Everyday Things, 2002
O designie, Kultura Współczesna, numer 3 (61), Narodowe Centrum Kultury, Warszawa, 2009
Janusz Krupiński, Design/wzornictwo. Studium idei, ASP w Krakowie, 1998
„Design Studies. A Reader”, red. Hazel Clarck, David Brody, 2009
Kenya Hara, „Designing Design”, Lars Muller Publishers, 2008
Tim Parsons, „Thinking Objects. Contemporary Approaches to Product Design”, 2009
|
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
Jean Baudrillard, The System of Objects (Radical Thinkers), 2006
(Le système des objets, Éditions Gallimard, París, 1968)
Donald Norman, The Psychology of Everyday things, 1988
Bruno Munari, ¿Cómo nacen los objetos?, GG Diseño, 2010
(Da cosa nasce cosa. Appunto per una metodologia progettuale, 1981)
Bruno Munari, „Design i sztuka”, d2d.pl, Kraków 2014
Deyan Sudjic, The Lenguage of Things, 2008
Mike Press, Rachel Cooper, The Design Experience. The Role of Design and Designers in the Twenty-First Century, 2007
O wzornictwie przemysłowym. Definicje, procedury, korzyści, praca zbiorowa,
red. Paweł Balcerzak, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa, 2007
|
| Przedmiotowe efekty uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
|
1. ma wiedzę dotyczącą metodologii projektowania, planowania i prowadzenia procesów projektowania produktów i usług, a także analizowania przebiegu takich procesów, określania ich etapów i specyfiki, metod stosowanych przez projektantów, roli badań i eksperymentów, określania sposobów myślenia i działania projektantów, stosowania analizy i syntezy, dedukcji i indukcji w procesie projektowym K2_W01
2. ma wiedzę na temat możliwych zależności pomiędzy sztukami plastycznymi a projektowaniem. K2_W02
3. rozumie wpływ zagadnień społecznych, technicznych, ekonomicznych i środowiskowych na organizowanie procesu projektowego. K2_W04
4. ma zaawansowaną wiedzę na temat funkcjonujących definicji designu, znać i stosować prawidłową terminologię związaną z dyscyplinami projektowymi K2_W09
5. zna i rozumie relacje pomiędzy projektowaniem a innymi dyscyplinami twórczymi oraz pomiędzy projektowaniem a nauką K2_W10
6. Zna zagadnienia związane z analizą formy i funkcji produktów, znać teorie związane z analizą semantyczną i interpretacją designu K2_W09
7. ma rozszerzoną wiedzę z obszaru nauk humanistycznych takich jak: filozofia, estetyka, teoria mediów, antropologia kultury oraz rozumieć ich związki z wykonywanym zawodem. K2_W10
8. zna typologie projektantów, charakterystykę osobowości twórczej oraz role jakie pełnią projektanci (profesjonalne, społeczne i kulturowe) K2_W11
9. zna powiązania pomiędzy zagadnieniami teoretycznymi zawodu projektanta i organizatora procesu projektowego a jego praktyką. K2_W09
|
1. umie kreatywnie i twórczo zarządzać procesami projektowymi oraz przedsięwzięciami artystycznymi, K2_U10
2. umie zaplanować i w razie potrzeby świadomie modyfikować przebieg procesu projektowego dobierając odpowiednie metody działania na konkretnych etapach procesu, zarówno w odniesieniu do siebie jak i do innych członków zespołu K2_U10, K2_U06, K2_U04
3. umie określać typologie projektantów, znać charakterystykę osobowości twórczej oraz umieć opisać role jakie pełnią projektanci (profesjonalne, społeczne i kulturowe) K2_U11
4. umie interpretować wpływ cywilizacyjnych problemów społecznych, ekonomicznych i środowiskowych na proces powstawania nowych produktów i usług. K2_U09
5. umie zdefiniować miejsce dyscyplin projektowych wśród innych typów działalności twórczej, naukowej i badawczej, przedstawić definicję projektowania K2_U11
6. umie dokonać analizy, interpretacji oraz oceny zjawisk związanych z projektowaniem, a następnie zaprezentować wyniki analizy i interpretacji w formie pisemnej lub ustnej, a także posługiwać się podstawowymi narzędziami służącymi do pisania prac teoretycznych, takimi, jak bibliografia i przypisy K2_U11
7. umie przygotowywać rozbudowane prace pisemne i wystąpienia ustne na temat sztuki, projektowania produktów, komunikacji wizualnej, z wykorzystaniem różnych źródeł. K2_U11
|
1. jest gotowy do ustawicznego samokształcenia się na obszarze wykonywanego zawodu projektanta i organizatora procesu projektowego, oraz potrafi inspirować i organizować proces uczenia się innych. K2_K01
2. jest gotowy do krytycznego lecz konstruktywnego podejścia do istniejącej sytuacji społecznej, gospodarczej, rynkowej oraz środowiskowej. K2_K05
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
| -brak- |
|
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
