Wykład kursowy w języku polskim (możliwa forma zdalnego nauczania)

Zdany egzamin z historii i teorii mody na 2 roku studiów. 

Znajomość języka polskiego na poziomie umożlwiającym zrozumienie wykładów.

Cykl ma na celu zapoznanie studentów i studentek z dziejami, teorią i językiem zawodowym dyscypliny, którą będą uprawiać.

5 semestr to kontynuacja zajęć z poprzedniego roku. W bieżącym semestrze tematem naszych rozważań będą zjawiska związane z modą pierwszej połowy XX wieku.

Omówione zostaną tendencje poszczególnych dekad, dorobek najciekawszych twórców ze szczególnym naciskiem na relacje między dziełami mody, sztuki wysokiej i designu wg \planu ramowego.

- XIX wiek - podsumowanie. Prezentacje indywidualne. 

- Mariano Fortuny

- Paul POIRET

- Lata 20. XX : moda, tendencje, projektantki

- Lata 20. XX : nowe rodzaje ubrań w modzie, rola sportu, kina i wyzwalania się kobiet w przyjmowaniu się nowych form mody

- Twórczość Coco Chanel - wykład monograficzny

- Lata 30. XX wieku - nowa wizja kobiety. reakcja na światowy kryzys gosoporaczy, najważnijesze tendencje i formy mody

- Moda czasów II wojny światowej: ideologie, uniformy i ubrania w obozach i gettach

- Powojenny New Look i Christian Dior

- Paryski renesans mody 1947-1957

- Twórczość Cristobala Balenciagi

- Moda w połowie XX wieku - ku demokratyzacji, fast fashion, globalizacji i pauperyzacji mody/ 

Spotkaniom będzie towarzyszyła też refleksja nt. percepcji mody i designu w kategorii sztuki, ich miejsca w przestrzeni muzeum, jak też roli i miejsca projektanta w kształtowaniu wizji mody. To czas, w który moda kultura i sztuka rozwijały się niezwykle dynamicznie, ale też charakteryzowały podobnymi cechami.

Na zajęciach studenci i studentki zapoznają się z szeroko rozumianą historią i teorią mody, przyczynami i skutkami występowania zjawisk z nimi związanych, kontekstami, w których funkcjonują: historią obyczaju, sztuki, estetyki, technologii i wielu innych dziedzin, od których zależą i z którymi się wiążą. Słuchają, dyskutują, analizują. Zadają nieprzewidywalne pytania, na które zwykle uzyskują odpowiedzi, ale też sami robią "badania" na zadane tematy – indywidualnie i zbiorowo. Program ma szerokie ramy czasowe oraz terytorialne (z naciskiem na historię mody Europy Zachodniej) – stąd wątki, których rozwinięcie ogranicza czas, podejmowane są na specjalne życzenie studentów lub w odpowiedzi na wydarzenia życia bieżącego.

Trzyletni cykl zajęć umożliwia zapoznanie się z najważniejszymi zjawiskami i faktami z historii mody, ale też rozbudzenie indywidulanego, krytycznego zainteresowania tematyką związaną z wykładami. Pozwala rozwinąć umiejętność samodzielnego zdobywania informacji oraz podejmowania elokwentnego dialogu na temat mody i jej historii. Wymaga też pracy własnej, czytania lektur, samodzielnego zapoznawania się z materiałami źródłowymi.

Zdane w terminie prace indywidulane i/lub zbiorowe na poziomie przynajmniej dostatecznym. 

W piątym semestrze każda osoba studiująca otrzymuje jedną krótką lekturę (autobiografię projektanta/tki mody), którą następnie poddaje analizie krytycznej na forum grupy.

Ocena wg regulaminu ASP na podstawie egzaminu pisemnego, w przypadku braku możliwości przeprowadzenia na żywo takiego egzaminu, istnieje możliwość przeprowadzenia zdalnego egzaminu ustnego.

Wymagane jest przynajmniej 60% opanowanie materiału na ocenę 3-. 

Zaliczone w terminie wszystkie projekty indywidualne i zbiorowe na poziomie przynajmniej 3-.
Frekwencja: ilość nieobecności (nawet usprawiedliwionych) nie może przekraczać 35%, w czym dopuszcza się 2 nieusprawiedliwione godziny nieobecności (2 x 45 min). .

Zdany egzamin w formie pisemnej, z pytaniami otwartymi z wynikiem przynajmniej 3-, tj. wykazującym opanowanie materiału przynajmniej w 60%.

Do każdego cyklu tematycznego wykładowczyni proponuje lektury i materiały uzupełniające, z wiodących pozycji przydatne mogą być 

Cally Blackman, 100 lat mody, tł. E. Romkowska, Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2013.
Cally Blackman, 100 lat mody męskiej, tł.: E. Romkowska, Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2015.

Daniel James Cole, Nancy Deihl, The History of Modern Fashion, from 1850, Laurence King Publishing,  London 2015. 

Moda. Historia mody od XVIII do XX wieku. Kolekcja Instytutu Ubioru w Kioto, praca zb. pod red. Akiko Fukai, tłum. z j. ang.: Sylwia Majewska, TASCHEN/TMC Art., Köln 2002.

Didier Grumbach, Histoires de la mode, Editions du Regard, Paris 2008.

Georg Simmel, Most i drzwi. Wybór esejów, przekł.: M. Łukasiewicz, Oficyna Naukowa, Warszawa 2006.

Valerie Steele, Paris Fashion: A Cultural History, Bloomsbury, 2017.

Karolina Sulej, Rzeczy osobiste, Opowieść o ubraniach w obozach koncentracyjnych i zagłady, Czerwone i Czarne, Warszawa 2020. 

Dana Thomas, Luksus. Dlaczego stracił blask?, tł. E. McIver, Muza, Warszawa 2010.

Do każdego tematu proponowane są dodatkowe lektury oraz/lub linki do materiałów on-line - pdf jest udostępniany przez wykładowczynię w folderze dostępnym dla uczestników i uczestniczek kursu.