Pole | Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Typ przedmiotu | MULTIMEDIA (WARSZTATY) | ||||||
Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
|
||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Liczba punktów ECTS: | -brak- | ||||||
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | -brak- | ||||||
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | -brak- | ||||||
Wymagania wstępne |
Umiejętność twórczej obserwacji, nauki na przykładach, otwartość na inspirację; znajomość obsługi oprogramowania w stopniu pozwalającym zrealizować zadania, Znajomość programu Adobe Photoshop |
||||||
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Celem nauczania w pracowni jest zapoznanie studentów z podstawowymi zagadnieniami wypowiedzi na osi czasu oraz wykorzystanie różnych form przekazu. Studenci dostają możliwość badania dziedzin kultury multimedialnej i stosowanie różnych technik technologii multimedialnych i komunikacyjnych. W pracowni opieramy się na wykorzystaniu mediów łączonych. Studenci zapoznają się z animacją, compositingiem, postprodukcją, montażem oraz programowaniem. Projekty które są realizowane podczas semestru mają za zadanie rozwinięcie umiejętności w posługiwaniu się narracją na osi czasu oraz odpowiednim doborze środków plastycznych i technologicznych do wyrażania komunikatów audiowizualnych. Indywidualnie ze studentami analizujemy aspekty techniczne, historyczne i teoretyczne które łączą się z praktyką sztuki wideo/animacji. Zachęcamy studentów przez serie wykładów do dialogu multimedialnego. Serią ćwiczeń i warsztatów staramy się wydobyć ze studentów ich indywidualne preferencje w tej dziedzinie.W ramach programu organizowane są wykłady osób z branży filmowej i reklamowej, warsztaty, pokazy filmowe i multimedialne. Ważnym aspektem pracy są indywidualne umiejętności i preferencje. Otwarta tematyka projektów daje swobodę w wyborze, pracą nad własną kreatywnością, wyborem odpowiednich narzędzi do pomysłu/wizji. Zadaniem pracowni jest pomoc studentom/studentkom w poznaniu swoich indywidualnych preferencji przekazu. |
||||||
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
Wykonanie serii indywidualnych prac i ćwiczeń, Do oceny końcowej liczy się obecność na zajęciach. Dopuszcza się 3 nieusprawiedliwione nieobecności w semestrze. Jeśli student ma 4 lub więcej nieusprawiedliwionych nieobecności nie zalicza przedmiotu. Prace które są oddane na ostatnich zajęciach i wcześniej nie były poddane korektom nie zaliczają semestru. |
||||||
Wymagania końcowe |
1. Wykonanie serii projektów indywidualnych. 2. Umiejętność oryginalnej, własnej wypowiedzi artystycznej, umiejętność kreatywnego poszukiwania rozwiązań twórczych w obrębie grafiki artystycznej. 3.Wykonanie serii ćwiczeń. 4.Kontrować wartości i prędkość animacji za pomocą edytora wykresów. |
||||||
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
Adrian Fruttiger „Człowiek i Jego znaki” (wydawnictwo d2d, Biblioteka ASP) Mike Wellins, Myśleć animacją. Podręcznik dla filmowców, Wojciech Marzec, 2023
|
||||||
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
Processing: A Programming Handbook for Visual Designers, Second Edition, Casey Reas and Ben Fry, Published December 2014, The MIT Press. 720 pages. Hardcover. Johannes Itten, Sztuka barwy, d2d.pl, 2015 Visual Complexity Mapping Patterns of Information, Manuel Lima, Princeton Architectural Press
|
||||||
Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
Grafika s.1 | o | 30 | 2 |
ćw. 30h |
ćw.
[zal. z oceną] |