Katalog ECTS

Wystawiennictwo

Pedagog: dr Tomasz Gałązka

Pole Opis
Typ przedmiotu kierunkowy do wyboru
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Metody nauczania (forma zajęć):

  • Wykład konwersatoryjny – wprowadzający w temat zadania projektowego
  • Ćwiczenia warsztatowe prowadzące do świadomego stosowania określonych technik i narzędzi artystycznych dla specjalności wystawiennictwo.
  • Dialog dydaktyczny – korekta indywidualna : student – prowadzący
  • Projekt indywidualny studenta
  • Dyskusja dydaktyczna
Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 5
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim – Udział w wykładach i omówieniach zagadnień związanych ze specyfiką przedmiotu – 10 godz. – Udział w konsultacjach projektu (konsultacje stacjonarne i korekty e-mailowe) – 35 godz. SUMA – 45 godz.
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) – Przygotowanie się do zajęć: poszukiwanie materiałów, szkicowanie i makietowanie, wprowadzanie zmian w projekcie – 40 godz. – Zapoznanie się z literaturą i materiałami pomocniczymi – 10 godz. – Opracowanie finalnego projektu: przygotowanie plansz prezentacyjnych i opracowania technicznego– 30 godz. SUMA – 80 godz.
Wymagania wstępne

Pozytywne zaliczenie I roku Studiów I st. na kierunku Architektura Wnętrz.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem zajęć jest zapoznanie studenta z podstawowymi zagadnieniami w dziedzinie wystawiennictwa (w tym grafiki wystawienniczej). Pobudzenie jego wyobraźni twórczej do szerszego spojrzenia na sposób budowania przestrzeni i kreowania różnych nastrojów. Program nauczania ma na celu przygotowanie studenta do świadomej i samodzielnej pracy projektanta w zakresie wystawiennictwa na podstawie kolejno wykonywanych zadań.

sem. zimowy:

TEMAT: REPORTAŻ MUZEALNY
dokumentacji fotograficznej przygotować fotograficzno - informacyjny reportaż prezentujący wybrane ekspozycje w formie przykładów ocenianych pozytywnie oraz negatywnie.
Student dokonuje własnej oceny i selekcji sposobów prezentacji wiedzy na ekspozycjach muzealnych w następujących kategoriach:
GABLOTY (sposoby prezentacji obiektów muzealnych)
GRAFIKA (różnorodność elementów graficznych na ekspozycjach)
ELEMENTY EDUKACYJNE / MULTIMEDIALNE ( sposób przekazu wiedzy poprzez elementy manualne i multimedialne).
Celem zadania jest poszerzenie świadomości oraz doświadczeń studentów obrazujących różnorodność sposobów prezentacji wiedzy w kreowaniu wystaw oraz wszechstronność wystawiennictwa poprzez przenikanie się wielu dyscyplin projektowych

 

TEMAT: INSTALACJA / STOISKO WYSTAWIENNICZE EKSPOZYCJA PRZEDMIOTU Z NAJNOWSZEJ KOLEKCJI
Celem zadania jest kreacja stoiska wystawienniczego / instalacji, dedykowanego wybranemu przedmiotowi / produktowi, z najnowszej kolekcji (lub grupie obiektów). Jest to poszukiwanie (studium) sposobu prezentacji wybranego przez studenta obiektu, zaprezentowanego w odpowiadającej jego klimatowi scenografii . W swojej propozycji prezentowanego obiektu należy zwrócić uwagę na jego walory użytkowe, estetyczne a także w sytuacji wyboru obiektu muzealnego wartości historyczne.
Przestrzeń dedykowana do prezentacji instalacji przestrzennej – stoiska wystawienniczego max. 10m2. do wysokości 4 m max.

 sem. letni:

TEMAT: STYL W ARCHITEKTURZE - PROJEKT WYSTAWY CZASOWEJ
Wybierz ulubiony styl architektoniczny, przestudiuj dokładnie cechy charakterystyczne wybranego stylu i w oparciu o autorski scenariusz, zaprojektuj ekspozycję czasową.
Celem zadania jest autorska koncepcja aranżacji ekspozycji czasowej prezentowanej w przestrzeni wystawowej.
Integralną częścią ekspozycji są: funkcjonalność wnętrza, ergonomia, projekty gablot i el. meblowych, elementy graficzne, elementy informacji wizualnej, multimedia.
Lokalizacja: Narodowa Galeria Sztuki Zachęta
– sala na parterze budynku powierzchnia 100m2.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów od "0" do "5+". Na ocenę składa się:
- Samodzielna realizacja koncepcji projektu w poszczególnych etapach pracy - 30%
- Autorska forma scenariusza i ekspozycji wynikająca z merytorycznych treści podjętego zagadnienia - 30%
- Terminowa realizacja poszczególnych etapów pracy - 20%
- Prezentacja scenariusza i projektu - 20%
- Zaliczenie przedmiotu następuje przy frekwencji nie mniejszej niż 75%

Wymagania końcowe

Zdane egzaminy dotyczące przedmiotów teoretycznych oraz praktycznych przewidzianych programem studiów 1 semestru.
Kompleksowe opracowanie wybranego zadania semestralnego.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

1.    Lorens, Skolnick „Czym jest projektowanie wystaw?” ABE Dom Wydawniczy Warszawa 2008,

2.    Gossel, Leuthauser: „Architektura XX wieku”, Taschen 2006

3.    GIEDION Sigfried „Przestrzeń, czas i architektura” PWN, 1968,

4.    JODIDIO Philip seria wydawnicza „Architektura dzisiaj”, Taschen, 2009

5.    Jodidio : „Architecture now – Museums“ – Taschen 2010

6.    Publikacje książkowe wydawnictwa - Frame Publishers Amsterdam,

7.    Czasopisma: Area, Domus

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Literatura wynika z indywidualnie podejmowanych tematów zarówno semestralnych jak i dyplomowych. Studenci na poziomie studiów magisterskich poruszają się swobodnie w różnorodnych mediach udostępniających wiedzę i informacje niezbędną do świadomego budowania idei merytorycznej i artystycznej projektu. Istnieje między prowadzącymi a studentami przepływ informacji na temat nowości wydawniczych, które w miarę możliwości gromadzone są w pracowni i użytkowane przez studentów.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

K_W02 – podstawowe zasady dotyczące realizacji prac artystycznych związanych z kierunkiem studiów i specjalnością; w tym świadome wykorzystanie środków plastycznych w tworzeniu, modyfikowaniu i porządkowaniu przestrzeni oraz zasady dotyczące środków ekspresji i umiejętności warsztatowych pokrewnych dyscyplin artystycznych;

K_W04 – podstawowe zagadnienia dotyczące warsztatu plastycznego w architekturze wnętrz oraz różnych technik wykonywania prezentacji projektu, w tym techniki komputerowe 2D i 3D;

K_W08 – problematykę związaną z technologiami stosowanymi w dyscyplinie artystycznej sztuki projektowe (w ujęciu całościowym) i rozwojem technologicznym związanym z wybraną specjalnością;

K_W09 – powiązania i zależności między teoretycznymi i praktycznymi elementami programu kształcenia; powiązania i zależności pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami związanymi z pracą projektanta; w tym rozumie związki między formą plastyczną, uwarunkowaniami funkcjonalnymi i wybranymi rozwiązaniami technicznymi użytymi w realizacji projektowanej przestrzeni/obiektu.w szczególności - student powinien osiągnąć wiedzę w zakresie:

1.    Podstawowego alfabetu warsztatu wystawiennika,

2.    Kształtowania i budowania przestrzeni ekspozycyjnych,

3.    Określania poszczególnych elementów wystawienniczych  i ich rozpoznawania we współczesnych realizacjach.

4.    Podstawowa  orientacja w materiałach, technologiach i technikach stosowanych w dziedzinie wystawiennictwa.

K_U02 – komunikować się z użyciem specjalistycznej terminologii, brać udział w debacie – przedstawiać i oceniać różne opinie i stanowiska oraz dyskutować o nich;

K_U04 – samodzielnie planować i realizować własne uczenie się przez całe życie;

K_U05 – tworzyć i realizować własne koncepcje artystyczne oraz dysponować umiejętnościami potrzebnymi do ich wyrażenia;

K_U06 – świadomie posługiwać się narzędziami warsztatu artystycznego w wybranych

obszarach działalności plastycznej; świadomie posługiwać się właściwą techniką i technologią w trakcie realizacji prac artystycznych; podejmować samodzielne decyzje dotyczące realizacji i projektowania własnych prac artystycznych; realizować własne działania artystyczne oparte na zróżnicowanych stylistycznie koncepcjach wynikających ze swobodnego i niezależnego wykorzystywania wyobraźni, intuicji i emocjonalności;

K_U07 – przeprowadzić analizę kontekstu kulturowego, przestrzennego, funkcjonalnego i technicznego miejsca/obiektu będącego tematem opracowywanego projektu;

K_U08 – świadomie przeprowadzić nieskomplikowany proces projektowy, także o charakterze interdyscyplinarnym;

K_U10 – świadomie korzystać z umiejętności warsztatowych umożliwiających twórcze i efektywne przeprowadzenie procesu projektowego i czytelne opracowanie prezentacji projektu technikami tradycyjnymi i technikami komputerowymi na podstawowym poziomie;

K_U11 – współdziałać z innymi osobami w ramach prac zespołowych (także o charakterze interdyscyplinarnym);

K_U14 – stosować formy zachowań związane z publicznymi prezentacjami własnych dokonań.

w szczególności - student student powinien być zdolny do:

1.   Werbalnego i plastycznego przedstawiania koncepcji.

2.   Analizowania i weryfikacji własnych błędów projektowych.

3.   Prawidłowego i praktycznego zastosowania zdobytej na pierwszym roku studiów wiedzy z zakresu podstaw projektowania.

4.   Czytelnego i atrakcyjnego plastycznie zaprezentowania finalnej postaci projektu.

K_K03 – odpowiedzialnego pełnienia ról zawodowych, w tym: przestrzegania zasad etyki zawodowej i wymagania tego od innych oraz dbałości o dorobek i tradycje zawodu;

K_K04 – uczenia się przez całe życie, samodzielnego podejmowania niezależnych prac, wykazując się umiejętnością zbierania, analizowania i interpretowania informacji, rozwijania idei i formułowania krytycznej argumentacji oraz wewnętrzną motywacją i umiejętnością organizacji pracy;

K_K05 – efektywnego wykorzystania wyobraźni, intuicji, emocjonalności, zdolności twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów; wykorzystania elastycznego myślenia, adaptowania się do nowych i zmieniających się okoliczności oraz kontrolowania swoich zachowań w warunkach związanych z publicznymi prezentacjami;

K_K07 – wypełniania roli społecznej absolwenta uczelni artystycznej, podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych i etycznych aspektów związanych z własną pracą i jej etosem; efektywnego komunikowania się i inicjowania działań w społeczeństwie oraz prezentowania skomplikowanych zadań w przystępnej formie z zastosowaniem technologii informacyjnych;

K_K08 – inicjowania działań lub pracę z innymi osobami w ramach wspólnych przedsięwzięć projektowych i artystycznych oraz integracji z innymi osobami w ramach różnych przedsięwzięć kulturalnych;

K_K09 – podjęcia studiów drugiego stopnia.

w szczególności -student powinien być przygotowany do:

1.    Student powinien wykazywać chęć pogłębiania swojej wiedzy poprzez samodzielne – poza korektą prowadzącego - poszukiwanie innych rozwiązań projektowych.

2.    Powinien śledzić wydarzenia artystyczne, zwiedzać wystawy w galeriach i muzeach.

3.    Czytać i przeglądać wydawnictwa publikujące różnego rodzaju działania i wydarzenia z dziedziny wystawiennictwa oraz posiadać na ten temat własną opinię.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

– obserwacja studenta w trakcie korekt
– ocena poziomu, rzetelności i fachowości opracowania wszystkich elementów zadania semestralnego

– obserwacja studenta w trakcie korekt
– ocena poziomu, rzetelności i fachowości opracowania wszystkich elementów zadania semestralnego

– obserwacja studenta w trakcie korekt
– ocena poziomu, rzetelności i fachowości opracowania wszystkich elementów zadania semestralnego

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Architektura Wnętrz s.3 o 45 5 w. 15h
ćw. 30h
ćw. [zal. z oceną]


Semestr 2024/25-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.24248