Katalog ECTS

Technologie rzeźbiarskie: ceramika

Pedagog: dr hab. Stanisław Brach, dr Zbigniew Lorek

Pole Opis
Typ przedmiotu Specjalistyczny (Moduł kształcenia specjalistycznego)
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

 

Praca własną doktoranta, warsztaty twórcze, ćwiczenia przedmiotowe, artystyczne, laboratoryjne

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Zdany egzamin do Szkoły doktorskiej.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Wybór pracowni specjalistycznej wspomaga  realizację rozprawy doktorskiej pod opieką wybranego promotora, pedagoga lub tutora z wykorzystaniem wiedzy z różnych dziedzin nauki i subdyscyplin sztuki do twórczego identyfikowania, formułowania i
innowacyjnego rozwiązywania złożonych problemów teoretycznych i artystycznych lub
wykonywania zadań o charakterze badawczym

Formą kształcenia jest indywidualne podejście do doktoranta tzn. indywidualne omówienie ćwiczeń, indywidualne korekty oraz wspólne omówienie prac semestralnych. Równocześnie z praktyczną częścią zajęć odbywać się będą rozmowy na temat technologii ceramiki. Program pracowni ceramicznej ma na celu zwrócenie szczególnej uwagi na wartości kreatywne tworzywa ceramicznego w rzeźbie. Zajęcia w pracowni będą stopniowo przybliżały doktorantowi wiedzę o różnych materiałach ceramicznych jako medium rzeźbiarskim. - wprowadzanie nowych mas plastycznych oraz mas lejnych, m.in. porcelany - stosowanie form gipsowych do odlewania i odciskania - poszerzenie wiadomości z zakresu szkliwienia, próby składania szkliw z receptur wcześniej przygotowanych - większy udział w procesie wypalania ceramiki, wspólne wypalanie w piecu opalanym drewnem. Realizacja: - koncepcja, wykonanie szkicu lub projektu w glinie - ręczne formowanie zamierzonego projektu z masy plastycznej - kontrola grubości ścianki podczas lepienia - kontrola procesu suszenia - wypał na biskwit - wybór metody szkliwienia: natrysk w komorze szkliwienia, przez polanie, zanurzenie lub przez pomalowanie pędzlem - wypał na ostro.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Zaliczenie z oceną na podstawie spełnienia wymagań semestralnych oraz jakości pracy artystycznej / projektowej / konserwatorskiej oraz obecności. Wymagana 80% obecność na zajęciach. 

Wymagania końcowe

sem.1

Zrealizowany obiekt rzeźbiarski z gliny ceramicznej z szamotem według podanego ćwiczenia i zatwierdzonego projektu. Praca zrealizowana w ustalonej skali. Przeprowadzenie wypału biskwitowego.

sem.2

Zrealizowany obiekt rzeźbiarski z gliny ceramicznej z szamotem według zatwierdzonego projektu. Praca zrealizowana w ustalonej skali. Przeprowadzenie wypału biskwitowego i wypału ze szkliwem.

 

sem.3

Zrealizowane obiekty rzeźbiarskie z gliny ceramicznej z szamotem według zatwierdzonego projektu. Praca zrealizowana w ustalonej skali. Przeprowadzenie wypału biskwitowego oraz użycie szkliw do dekoracji czerepu. (szkic, model z gliny, realizacja w skali, suszenie, wypały)

sem.4

Zrealizowana rzeźba lub obraz ceramiczny według własnego projektu. Wypał biskwitowy, wypał na ostro ze szkliwem. (szkic, model z gliny)

 

sem.5

Zrealizowana rzeźba lub obraz ceramiczny według własnego projektu. Wypał biskwitowy, wypał na ostro ze szkliwem. (szkic, model z gliny)

 

sem.6

Zrealizowany projekt małej formy rzeźbiarskiej do odlewu z masy lejnej. Kompletna realizacja wspólnie zatwierdzonego zadania. Realizacja w ustalonej skali, materiale i wypał w piecu elektrycznym: szkic, model z gliny, model z gipsu, realizacja formy gipsowej do odlewania, odlew z porcelany, suszenie, wypał biskwitowy, szkliwienie oraz wypał na ostro. Cały proces omawiany na każdym etapie pracy

sem.7

Zrealizowany projekt małej formy rzeźbiarskiej do odlewu z masy lejnej. Kompletna realizacja wspólnie zatwierdzonego zadania. Realizacja w ustalonej skali, materiale i wypał w piecu elektrycznym: szkic, model z gliny, model z gipsu, realizacja formy gipsowej do odlewania, odlew z porcelany, suszenie, wypał biskwitowy, szkliwienie oraz wypał na ostro. Cały proces omawiany na każdym etapie pracy

 

 

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć -brak-
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Czasopisma: New Ceramics, The European ceramics magazine, Szkło i Ceramika Wydawnictwa fachowe: Kordek M., Technologia ceramiki cz.I, II, III, Warszawa : Wydawnictwa Szkolne i Pedagogiczne, 1978 Krzywiec R., Podstawy technologii ceramiki, Nakładem Państwowego Wydawnictwa Naukowego, Wrocław 1952

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

ABSOLWENT ZNA I ROZUMIE:
• K_W02 szczegółowe zasady dotyczące budowy technologicznej i techniki poszczególnych gatunków sztuk plastycznych (zgodnie ze studiowaną dyscypliną) w kontekście ich historycznego rozwoju oraz praktyki wykonawczej;
• K_W03 problematykę̨ dotyczącą najwyższych standardów realizacji dzieła plastycznego w zakresie sztuk pięknych, sztuk projektowych i konserwacji dzieł sztuki;
• K_W04 szczegółowe zagadnienia dotyczące metodologii i technik badawczych w dziedzinie sztuki, ze szczególnym uwzględnieniem dyscypliny sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki;
• K_W05 szczegółowe zasady warsztatu badań teoretyczno-naukowych, możliwości poszukiwania źródeł informacji oraz ich analizy, interpretacji danych na poziomie ogólnym oraz w odniesieniu do konkretnego dzieła;
• K_W06 problematykę̨ dotyczącą narodowych i międzynarodowych uwarunkowań i kontekstów podejmowanych działań twórczych oraz posiada umiejętność przewidywania ich rezultatów i wyników w wymiarze kulturowym i społecznym;
• K_W07 obowiązujące obecnie wzorce i normy niezależności i swobody wypowiedzi artystycznej oraz w świadomy sposób potrafi je kształtować;
• K_W08 szczegółowe zasady dotyczące projektowania i realizacji badań własnych z zachowaniem ich wysokich standardów w kontekście studiowanej dyscypliny;

ABSOLWENT POTRAFI:
• K_U01 świadomie wykorzystywać wysoko rozwiniętą umiejętność kreowania własnej osobowości twórczej do realizacji samodzielnych działań artystycznych, projektowych i konserwatorskich w obrębie studiowanej dyscypliny, a także w różnorodnych działaniach interdyscyplinarnych;
• K_U02 tworzyć, projektować, stosować i adaptować różnorodne metody badawcze, wykazując się̨ w ich realizacji naukową rzetelnością̨;
• K_U03 samodzielnie zaprojektować metodologię wykonania dzieła plastycznego, pracy projektowej lub konserwatorskiej charakteryzujących się wysokimi walorami estetycznymi i będącymi nowatorskim rozwiązaniem w danej dyscyplinie;
• K_U04 w sposób świadomy realizować projekty badawcze z uwzględnieniem współpracy ze specjalistami z rożnych dyscyplin sztuki i nauki oraz środowiskiem społecznym i gospodarczym;
• K_U05 zaprezentować oryginalne rozwiązania problemów artystycznych lub stworzyć wartościowe dzieło plastyczne lub pracę konserwatorską, mające perspektywy zaistnienia na forum krajowym lub międzynarodowym;
• K_U06 dokonać w sposób konstruktywny i krytyczny oceny efektów twórczości własnej oraz innych działań artystycznych;
• K_U07 inicjować, przeprowadzać i koordynować działania i projekty artystyczne;
• K_U09 dokonać głębokiej analizy i podsumowania własnych działań twórczych w formie projektu badawczego, wystawy, publikacji, wykładu lub innego rodzaju form prezentacji;
• K_U10 realizować prace zespołowe w interdyscyplinarnym zespole; potrafi współpracować z innymi specjalistami z rożnych dziedzin i dyscyplin, także w kontekście międzynarodowym;
• K_U11 podejmować poszukiwania twórcze w celu identyfikacji własnych celów badawczych, z wykorzystaniem dostępnych źródeł informacji, zarówno w twórczości indywidualnej, jak i w przypadku realizacji zadań zespołowych;
• K_U12 w sposób świadomy i odpowiedzialny podejmować działania dotyczące poszerzania granic własnej postawy artystycznej oraz posiada umiejętność konstruktywnej współpracy ze środowiskiem zewnętrznym;

ABSOLWENT JEST GOTÓW DO:
• K_K01 przeprowadzania konsekwentnych działań twórczych zgodnych z własnymi ideałami i osobowością̨ twórczą, samodzielnie podejmując prośby rozwiazywania problemów artystycznych oraz naukowo-badawczych;
• K_K03 przeprowadzenia konstruktywnej i merytorycznej krytyki złych nawyków oraz definiowania i – w konsekwencji – zapobiegania nietrafionym koncepcjom i rozwiązaniom twórczym;
• K_K04 przyjmowaniem krytycznych uwag formułowanych wobec własnej twórczości w kontekście prac artystycznych i badawczych oraz odpowiedzialnej realizacji zaplanowanych zadań;
• K_K06 sprostania wysokim standardom zdefiniowanym w obrębie własnej grupy twórczej, badawczej i naukowej;
• K_K09 kontynuowania podjętego wątku badawczego w aspekcie rozumienia i poprawnego wykorzystywania wszelkich form aktywności twórczej, w kontekście rozwoju własnej kariery twórczej i zawodowej;
• K_K10 respektowania i honorowania praw autorskich oraz poszanowania własności intelektualnej twórców, dotyczących także zasad uczestnictwa w realizacji projektu zespołowego i rozpowszechniania własnej twórczości.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Rzeźba s.5 o 60 3 ćw. 60h
ćw. [zal. z oceną]


Semestr 2023/24-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.24345