Pole | Opis | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Typ przedmiotu | obligatoryjny | ||||||
Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
Konwersatorium połączone z wykładami, wizytami studyjnymi i projekcjami |
||||||
Język wykładowy | polski; | ||||||
Liczba punktów ECTS: | -brak- | ||||||
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | -brak- | ||||||
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | -brak- | ||||||
Wymagania wstępne |
język angielski w stopniu wystarczającym do zapoznania się z materiałami (tekstami, filmami) |
||||||
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Celem zajęć jest analiza społecznego kontekstu i ekonomicznych mechanizmów funkcjonowania sztuki współczesnej. Szczególny nacisk jest położony na praktyczne aspekty pracy w świecie sztuki, mechanizmy eksploatacji i wykluczenia oraz dyskusję nad sposobami, jak się im można przeciwstawić. W ramach zajęć zostaną też omówione projekty artystyczne, które na warsztat biorą warunki pracy i życia w świecie sztuki. Studentki i studenci zapoznają się z podstawowymi zagadnieniami socjologii sztuki współczesnej oraz przykładami artystycznej krytyki instytucji i ekonomii sztuki współczesnej.
1. spotkanie organizacyjne 2. Zmagania i niedole artystycznego projektariatu Kuba Szreder, The ABC of the projectariat: living and working in a precarious art world, Manchester University Press i the Whitworth, Manchester 2021 3. Czy artyści pracują? Julia Bryan-Wilson, Sztuka a praca [w:] Czarna księga Artystów, Katarzyna Górna et al (red.), Krytyka Polityczna, Warszawa 2015 Walter Benjamin, Twórca jako wytwórca [w:] Twórca jako wytwórca, Wydawnictwo KR, Warszawa 2011
4. Artsploitacja Dana Kopel, Agains Artsploitaition, https://thebaffler.com/salvos/against-artsploitation-kopel Precarious Workers Brigade, Working Women (2010) Pełna kultura puste konta, OZZ IP, Warszawa 2019 5. Dlaczego artyści są biedni? Hans Abbing, Uwagi na temat wyzysku biednych artystów [w:] Wieczna radość. Polityczna ekonomia społecznej kreatywności, red. Michał Kozłowski et al., Fundacja Bęc Zmiana, Warszawa 2011 Mikołaj Iwański, Wszystko co chciałbyś wiedzieć o pracy artystów a o co boisz się zapytać [w:] Czarna księga… Dorota Ilczuk at al. (red.), Policzone/policzeni. Szacowanie liczebności artystów, twórców i wykonawców w Polsce, SWPS, Warszawa 2018 6. Ciemna materia sztuki Gregory Sholette, Przesyt, nadprodukcja, nadmiar [w:] Czarna księga Artystów, Katarzyna Górna et al (red.), Krytyka Polityczna, Warszawa 2015 Rosalie Schweiker, Map of the London Art World (2018) 7. Praca i sztuka opieki Joanna Figiel, Podsumowanie i komentarz do zogniskowanych wywiadów grupowych, [w:] Kozłowski, M., Sowa, J., Szreder, K. (red.) Fabryka Sztuki, Fundacja Bęc Zmiana, Warszawa 2021 Manifesto for Maintenance Art i prace Mierle Laderman Ukieles Hettie Judah, Full, Messy and Beautiful [w:] Representation of Female Artists in Britain During 2019, red. Kate McMillan, Freelands Foundation, Londyn 2019 Hettie Judah, Motherhood Is Taboo in the Art World – It’s as If We’ve Sold out: Female Artists on the Impact of Having Kids., The Guardian, 02.12.2020, www.theguardian.com/artanddesign/2020/dec/02/motherhood-taboo-art-world-sold-out-bourgeoisie 8. Góry lodowe sztuki współczesnej Centre for Plausible Economies, Icebergian Economies of Contemporary Art (Cyber PyraMMMida, 2020): https://www.pirammmida.life/cpe J.K. Gibson-Graham, Economic meltdown, or what an iceberg can tell us about the economy (Trade Show, 2014): http://trade-show.info/reader/economic-meltdown-or-what-an-iceberg-can-tell-us-about-the-economy/ Projekty Centre for Plausible Economies 9. Przerysowując ekonomie sztuki – warsztaty praktyczne 10. Instytucje artystyczne w perspektywie długiego trwania (23.05) Neil Cummings: Wieczna Radość [w:] Wieczna Radość. Ekonomia polityczna społecznej kreatywności, red. Michał Kozłowski et. al., Bęc Zmiana, Warszawa 2011 11. Sztuka w perspektywie globalnej (25.04) Renzo Martens, Enjoy Poverty (2008) 12. Odwrócona gentryfikacja: sztuka na rzecz globalnej sprawiedliwości (02.05) The Institute of Human Affairs, Value shifting [w:] Truth is Concrete, Florian Malzacher (red.), Sternberg Press, Berlin 2013 TJ Demos, Gentrification After Institutional Critique: On Renzo Martens’s Institute for Human Activities [w:] Afterall: A Journal of Art, Context, and Enquiry, Issue 40 (Autumn/Winter 2015), str. 76-89 13. Przygotowanie do pisania esejów zaliczeniowych 14. Sztuka jako społeczna iluzja Orson Welles, F for Fake (1973) 15. Społeczne wytwarzanie wiary Pierre Bourdieu, Reguły Sztuki, Universitas, Kraków 2001, str. 260 – 268, 370 - 382 |
||||||
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
aktywne uczestnictwo w zajęciach (w tym punktualne wypełnianie kart lektur) – 50% esej końcowy – 50%
Kryteria oceny: celujący ≥ 96 91-95 86-90 66-70
51-55 |
||||||
Wymagania końcowe |
- egzamin w formie pracy pisemnej, eseju wizualnego czy projektu artystyczno-badawczego demonstrującej umiejętność zastosowania wiedzy zdobytej na zajęciach - na ocenę końcową ma wpływ aktywne uczestnictwo w zajęciach - warunkiem dopuszczenia do egzaminu jest obecność |
||||||
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
Kuba Szreder, The ABC of the projectariat: living and working in a precarious art world, Manchester University Press i the Whitworth, Manchester 2021 Julia Bryan-Wilson, Sztuka a praca [w:] Czarna księga Artystów, Katarzyna Górna et al (red.), Krytyka Polityczna, Warszawa 2015 Dana Kopel, Agains Artsploitaition, https://thebaffler.com/salvos/against-artsploitation-kopel Precarious Workers Brigade, Working Women (2010) Pełna kultura puste konta, OZZ IP, Warszawa 2019 Hans Abbing, Uwagi na temat wyzysku biednych artystów [w:] Wieczna radość. Polityczna ekonomia społecznej kreatywności, red. Michał Kozłowski et al., Fundacja Bęc Zmiana, Warszawa 2011 Mikołaj Iwański, Wszystko co chciałbyś wiedzieć o pracy artystów a o co boisz się zapytać [w:] Czarna księga… Gregory Sholette, Przesyt, nadprodukcja, nadmiar [w:] Czarna księga Artystów, Katarzyna Górna et al (red.), Krytyka Polityczna, Warszawa 2015 Rosalie Schweiker, Map of the London Art World (2018) Joanna Figiel, Podsumowanie i komentarz do zogniskowanych wywiadów grupowych, [w:] Kozłowski, M., Sowa, J., Szreder, K. (red.) Fabryka Sztuki, Fundacja Bęc Zmiana, Warszawa 2021 Manifesto for Maintenance Art i prace Mierle Laderman Ukieles Hettie Judah, Full, Messy and Beautiful [w:] Representation of Female Artists in Britain During 2019, red. Kate McMillan, Freelands Foundation, Londyn 2019 Hettie Judah, Motherhood Is Taboo in the Art World – It’s as If We’ve Sold out: Female Artists on the Impact of Having Kids., The Guardian, 02.12.2020, www.theguardian.com/artanddesign/2020/dec/02/motherhood-taboo-art-world-sold-out-bourgeoisie Centre for Plausible Economies, Icebergian Economies of Contemporary Art (Cyber PyraMMMida, 2020): https://www.pirammmida.life/cpe J.K. Gibson-Graham, Economic meltdown, or what an iceberg can tell us about the economy (Trade Show, 2014): http://trade-show.info/reader/economic-meltdown-or-what-an-iceberg-can-tell-us-about-the-economy/ Projekty Centre for Plausible Economies Neil Cummings: Wieczna Radość [w:] Wieczna Radość. Ekonomia polityczna społecznej kreatywności, red. Michał Kozłowski et. al., Bęc Zmiana, Warszawa 2011 Renzo Martens, Enjoy Poverty (2008) The Institute of Human Affairs, Value shifting [w:] Truth is Concrete, Florian Malzacher (red.), Sternberg Press, Berlin 2013 TJ Demos, Gentrification After Institutional Critique: On Renzo Martens’s Institute for Human Activities [w:] Afterall: A Journal of Art, Context, and Enquiry, Issue 40 (Autumn/Winter 2015), str. 76-89 Orson Welles, F for Fake (1973) Pierre Bourdieu, Reguły Sztuki, Universitas, Kraków 2001, str. 260 – 268, 370 - 382 |
||||||
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
Pierre Bourdieu, Reguły Sztuki, Universitas, Kraków 2001 Truth is Concrete, Florian Malzacher (red.), Sternberg Press, Berlin 2013 Wieczna Radość. Ekonomia polityczna społecznej kreatywności, red. Michał Kozłowski et. al., Bęc Zmiana, Warszawa 2011 Czarna księga Artystów, Katarzyna Górna et al (red.), Krytyka Polityczna, Warszawa 2015 |
||||||
Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
---|---|---|---|---|---|
Badania Artystyczne s.2 | o | 30 | 3 |
w. 30h |
w.
[egz.] |