Katalog ECTS

Seminarium praktyczne

Pedagog: dr Jakub Szreder

Pole Opis
Typ przedmiotu Seminarium praktyczne: eksperymenty kuratorskie i praktyki (post)artystyczne
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Celem seminarium będzie wsparcie osób przygotowujących komponent praktyczny ich prac licencjackich i magisterskich czyli projektu kuratorskiego albo (post)artystycznego. Seminarium będzie bazowało na moich wieloletnich, praktycznych doświadczeniach jako kuratora projektów w rozszerzonym polu sztuki, założyciela i uczestnika wielu kolektywów artystyczno-badawczych oraz osoby zaangażowanej w wiele działań na granicy sztuki, refleksji społecznej i aktywizmu.  W trakcie pierwszego semestru seminarium będzie nastawione na pracę grupową (omawianie tematów, przygotowanie planów działania, zbieranie zasobów), drugi semestr będzie poświęcony pracy z indywidualnymi projektami tak, żeby zostały one przeprowadzone na czas, zgodnie z zamierzeniami ich twórców i twórczyń oraz na najwyższym możliwym poziomie.

 

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Zapisy na seminarium możliwe jedynie po wcześniejszej konsultacji tematu drogą mailową.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Zakres seminarium obejmuje projekty związane ze sztuką publiczną, sztuką społecznie zaangażowaną i praktykami postartystycznymi, projektami związanymi z krytyką instytucjonalną i artystyczną samoorganizacją, badaniami artystycznymi, eksploracjami na pograniczu sztuki i ekonomii feministycznej, działaniami na przecięciu sztuki współczesnej i praktyk pamięci. Seminarium będzie obejmowało organizacyjne aspekty projektów kuratorskich czy praktyk artystycznych, pomagając studentom i studentkom w realistycznym (choć wciąż ambitnym) sformułowaniu swoich projektów oraz skutecznym ich przeprowadzeniu. Równolegle pracować będziemy nad ich aspektami ideowymi i kwestiami formalnymi (wyborem tematów, doborem środków (post)artystycznych czy form kuratorskich). Jestem w stanie pomóc w przygotowaniu i przeprowadzeniu wystaw badawczych, esejów wizualnych czy (post)artystycznych działań w przestrzeni publicznej.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Zaliczenie odbywa się na podstawie regularnej pracy nad swoją pracą teoretyczną, aktywnego uczestnictwa w seminarium, punktualnego wykonywania kolejnych zadań (zrobienia przeglądy literatury, przeprowadzenia badań, stworzenia planu pracy, napisania kolejnych rozdziałów, napisania całości pracy).

Wymagania końcowe

Warunkiem zaliczenia seminarium praktycznego w semestrze zimowym jest ustalenie tematu pracy oraz złożenie prowadzącemu seminarium praktyczne konspektu projektu dyplomowego. Warunkiem zaliczenia semestru letniego jest albo realizacja projektu albo złożenie realistycznego planu jego realizacji w kolejnych terminach.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Literatura dopasowana do potrzeb studentów / studentek i specyfiki ich badań.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Literatura dopasowana do potrzeb studentów / studentek i specyfiki ich badań.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Studia I stopnia:

Wiedza:
● wymienia i charakteryzuje podstawowe metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki i zjawisk artystycznych w ujęciu wybranych, wiodących tradycji, teorii i szkół badawczych historii sztuki, wybranych kryteriów
● określa znaczenie i miejsce sztuki w systemie nauki, jej specyfikę dyscyplinową i metodologiczną zorientowaną na zastosowania praktyczne w sferze działalności artystycznej
● na poziomie podstawowym orientuje się w specyfice infrastruktury instytucjonalnej dla sztuki,
● określa problematykę muzealnictwa, ochrony zbiorów i zabytków oraz dziedzictwa kulturowego;
● opisuje powiązania sztuki z dyscyplinami humanistycznymi oraz społecznymi
● opisuje i charakteryzuje zasady postępowania podczas pisania teoretycznej pracy licencjackiej

 

K_W01
K_W03
K_W04
K_W06

Studia I stopnia:
Umiejętności:
● Samodzielnie posługuje się technikami plastycznymi w stopniu umożliwiającym realizację dzieła pod kierunkiem promotora.
● dokonuje krytycznej analizy dzieł wcześniejszych, nawiązuje z nimi dialog twórczy
● Dyskutuje nad omawianymi zagadnieniami i problemami.
● samodzielnie i skutecznie zdobywa wiedzę i materiały oraz rozwija swoje umiejętności badawcze, korzystając z różnych źródeł i nowoczesnych technologii.
● prezentuje etapy pracy poddaje się ocenie.
● dyskutuje nad formalnymi aspektami swojej pracy.
● Konstruuje wypowiedzi na temat swojej pracy praktycznej.
● Artykułuje poprzez pracę plastyczną bądź kuratorską poglądy w sprawach zawodowych, społecznych, światopoglądowych.
● Wykorzystuje informacje i sposoby analizy przekazane podczas zajęć do budowania świadomości i kształtowania własnej postawy artystycznej
● Prowadzić samodzielnie poszukiwania twórcze.

 

K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U06

Studia I stopnia:

Kompetencje społeczne:
● efektywnie steruje własną pracą artystyczną i krytycznie ocenia stopień jej zaawansowania
● efektywnie wykorzystuje wyobraźnię, intuicję, emocjonalność, zdolność twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów, w tym przyjmowania krytyki
● jest gotów do zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów, jest otwarty na nowe idee
● myśli bez skrępowania własnymi uwarunkowaniami i widzi rzeczy w innym kontekście niż tylko własny, posiada świadomość różnic kulturowych, jest otwarty na inne kultury – unika dyskryminacji, unika postawy etnocentryzmu, także dba o kontekstowe postrzeganie różnic.

 

K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Studia II stopnia:

Wiedza:
● Dodatkowe zagadnienia, formułowane osobno w takcie każdego roku akademickiego na podstawie lektury wybranych tekstów.
● Zasady postępowania podczas przygotowywania praktycznej dyplomowej pracy magisterskiej.

 


K_W01
K_W02
K_W03
K_W04
K_W05

Studia II stopnia:

Umiejętności:

● Samodzielnie posługiwać się technikami plastycznymi w stopniu umożliwiającym realizację dzieła pod kierunkiem promotora.
● Przystępować cyklicznie do prezentacji wykonywanej pracy i poddawać się ocenie.
● Dyskutować nad formalnymi aspektami swojej pracy.
● Konstruować wypowiedzi na temat swojej pracy praktycznej.
● Artykułować poprzez pracę plastyczną bądź kuratorską poglądy w sprawach zawodowych, społecznych, światopoglądowych.
● Wykorzystywać informacje i sposoby analizy przekazane podczas zajęć do budowania świadomości i kształtowania własnej postawy artystycznej
● Prowadzić samodzielnie poszukiwania twórcze.

 

K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U05
K_U06
K_U07

Studia II stopnia:

Kompetencje społeczne::

● Uznania znaczenia/wagi przystąpienia do dyplomu.
● Przyjęcia nowych idei, zmiany opinii w świetle dostępnych danych i argumentów.

 

K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.6 d 30 6 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.24555