Katalog ECTS

Italia - Germania. Studium krytyczne architektury narodowej

Pedagog: dr Olaf Kwapis

Pole Opis
Typ przedmiotu do wyboru
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

konwersatorium

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

podstawowa wiedza w zakresie historii Europy oraz podstawy wiedzy z zakresu historii sztuki wszystkich epok (co najmniej na poziomie szkoły średniej)

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Cykl zajęć poświęconych stolicom dawnych państw włoskich i niemieckich ma na celu prezentację interesującego procesu transalpejskiego transferu wiedzy o sztuce i kulturze oraz powielania praktyki artystycznej jako medium dziedzictwa tożsamości europejskiej wyrażonej poprzez mecenat poszczególnych miast-państw. Z jednej strony chodzi więc o omówienie zależności sztuki i władzy, z drugiej o wskazanie czynników gwarantujących realizację idei długiego trwania procesów kulturowych i historycznych. Proces zjednoczenia – powstanie Królestwa Włoch i Niemiec Kajzerowskich – spowodował bowiem, że miasta te utraciły pierwotne znaczenie polityczne. Do dziś utrzymały jednak znaczącą, a w wielu wypadkach dominującą pozycję kulturową. Siła mecenatu artystycznego niegdysiejszych władców, rozwijana i wspomagana dziś umiejętnie przez inne podmioty, spowodowała utrzymanie zainteresowania sztuką i architekturą dawnych stolic.
Kolejnym celem zajęć jest trening umiejętności sprawnej interpretacji dzieł sztuki osadzonych w przestrzeni miast z uwzględnieniem wzajemnych zależności topografii (drogi), sztuki, polityki i historii.

 

Treści programowe nauczania (bloki problemowe):
1. Stołeczność utracona – wprowadzenie
2. Italia i Niemcy – zarys historyczny
3. Sztuka miast włoskich w perspektywie przemian roli mecenatu i statusu politycznego. Sztuka Turynu, Florencji, Wenecji, Mediolanu, Neapolu, Palermo
4. Sztuka miast niemieckich w perspektywie przemian roli mecenatu i statusu politycznego. Sztuka Monachium, Kolonii, Trewiru, Wormacji, Drezna, Hamburga, Lubeki i Bremy

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Test zaliczeniowy:

1. Ocena znajomości terminologii oraz wiedzy o procesach historycznych
2. Ocena umiejętności rozpoznawania materiału wizualnego

Wymagania końcowe

umiejętność sprawnej interpretacji dzieł sztuki osadzonych w przestrzeni miast z uwzględnieniem wzajemnych zależności topografii (drogi), sztuki, polityki i historii.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Traum vom Süden. Die Niederländer malen Italien, Wiedeń 2008.
Transalpinum. Od Giorgiona i Dürera do Tycjana i Rubensa, Warszawa 2004
J. A. Gierowski, Historia Włoch, Wrocław 1985
W. Czapliński A. Galos W. Korta, Historia Niemiec, Wrocław 1990
W. Szyszkowski, Wenecja. Dzieje Republiki 726 – 1797, Toruń 1997
E. Bieńkowska, Co mówią kamienie Wenecji, Gdańsk 1999.
P. Murray, Architektura włoskiego renesansu. Przeł. R. Depta. Toruń 1999.
G. Procacci, Historia Włochów. Warszawa 1983.
Storie di viaggiatori italiani. Europa, Milano 1988.
A. Mączak, Życie codzienne w podróżach po Europie w XVI i XVII wieku, Warszawa 1980.

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

M. Cary, H. Hades Scullard, Dzieje Rzymu. T 1 i 2. Przeł. J. Schwakopf. Warszawa 1992.
K. Ulatowski, Architektura włoskiego renesansu. Warszawa 1964.
M. E. Kowalczyk, Obraz Włoch w polskim piśmiennictwie geograficznym i podróżniczym osiemnastego wieku, Toruń 2005.
M. Wrześniak, Florencja – muzeum. Miasto i jego sztuka w oczach polskich podróżników, Kraków 2013.
E. Bieńkowska, Co mówią kamienie Wenecji, Gdańsk 1999

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Student posiada wiedzę na temat:

1. definiowania podstawowych faktów oraz procesów historycznych i kulturowych związanych z rozwojem sztuki włoskiej i niemieckiej (na wybranych przykładach)
2. rozpoznawania podstawowych dzieł sztuki i architektury wybranych miast Włoch i Niemiec
3. stosowania fachowej terminologii do opisu wybranych dzieł sztuki i architektury

Student posiada umiejętności:

1. analizowania przemian w obszarze sztuki włoskiej i niemieckiej w oparciu o samodzielnie wybrane przykłady
2. interpretowania zależności intertekstualnych pomiędzy sztuką i kulturą włoską a niemiecką w kontekście procesów historycznych oraz w związku z kulturą miejsca jako znakiem tożsamości społeczno-historycznej
3. wyjaśniania związków sztuki różnych epok i krajów w perspektywie historycznej

Student jest zdolny do:

1. oceniania znaczenia sztuki włoskiej i niemieckiej dla kultury i cywilizacji światowej
2. akceptowania potrzeby zachowania dziedzictwa kulturowego i artystycznego dla przyszłych pokoleń

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Badania Artystyczne s.4 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Badania Artystyczne s.6 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Badania Artystyczne s.2 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Rzeźba s.8 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Grafika s.8 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Sztuka Mediów s.2 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Malarstwo / malarstwo s.8 d 30 4 30h
[zal. z oceną]
Architektura Wnętrz s.2 d 30 4 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.24577