| Pole | Opis | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Typ przedmiotu | Teoretyczny (T) Wykład z elementami konwersatorium | ||||||
| Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
Metody dydaktyczne: 1. Wykład kursowy. 2. Dialog dydaktyczny. 3. Prezentacja multimedialna. 4. Dyskusja. |
||||||
| Język wykładowy | polski; | ||||||
| Liczba punktów ECTS: | 2 punkty ECTS | ||||||
| Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | Udział w wykładzie kursowym - 30 godzin | ||||||
| Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | 20 godzin - zapoznanie się z literaturą tematyczną, filmami, zwiedzaniem wystaw, wydarzeń kulturalnych, w tym aukcji dzieł sztuki. 10 godzin - przygotowanie do pisemnego sprawdzianu. | ||||||
| Wymagania wstępne |
Znajomość podstawowej terminologii z zakresu teorii sztuk plastycznych i rzemiosła. |
||||||
| Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Celem zajęć z historii sztuki z uwzględnieniem historii architektury, jak również malarstwa i rzeźby jest pogłębienie wiedzy, wrażliwości, wyrobienie własnej krytycznej oceny i nawyku zwiedzania muzeów oraz wystaw czasowych, a także orientowanie się w poszczególnych dziedzinach rynku sztuki. Wykłady dotyczą wachlarza zjawisk w plastyce: malarstwa, grafiki użytkowej, rzeźby, historii sztuki, wystawiennictwa, a także wystaw bieżących.
Tematy zajęć: 1. Klasycyzm - malarstwo i rzeźba. 2. Romantyzm - malarstwo i rzeźba. 3. Akademizm - realizm. 4. Impresjonizm w Polsce. 5. Secesja - malarstwo i rzeźba - część 1. 6. Secesja - malarstwo i rzeźba - część 2. 7. Dwudziestolecie - Tradycjonaliści. 8. Dwudziestolecie - Rytm. 9. Dwudziestolecie - Komitet Paryski. 10. Dwudziestolecie - Formizm. 11. Dwudziestolecie - W. Strzemiński - K. Kobro. 12. Socrealizm. 13. Arsenał 1955. 14. Sztuka naiwnych (m.in. Nikifor Krynicki, Teofilo Ociepka). 15. Wielkie nazwiska.
|
||||||
| Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
Zaliczenie w formie pisemnego sprawdzianu i przy frekwencji nie mniejszej niż 75%. Ocena sprawdzianu wg skali ocen zamieszczonej w Regulaminie studiów: od 2 (ndst) do 5+ (celujący). Na ocenę składa się: - pozytywny wynik egzaminu - 100%
|
||||||
| Wymagania końcowe |
Obecność na 2/3 zajęć. Wykazanie się rozszerzoną wiedzą z zakresu historii sztuki polskiej, która była tematem wykładów.
|
||||||
| Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
W. Juszczak, Malarstwo polskie. Modernizm, Warszawa 1977. O. Kłosiewicz, Polska sztuka współczesna przełomu XX i XIX wieku, Warszawa 2015. A.K. Olszewski, Dzieje sztuki polskiej 1890-1980, Warszawa 1988. R. J. Kluszczyński, Od Michałowskiego do Fangora. Nowoczesne malarstwo polskie, Kraków 2016. J. Pollakówna, Malarstwo polskie między wojnami, 1918-1939, warszawa 1982. A. Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2005, Warszawa 2005
|
||||||
| Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
W trakcie wykładu, prowadzący może rekomendować wybraną literaturę poszerzającą temat okreslonego wykładu. |
||||||
| Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. | |||||||
| studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
|---|---|---|---|---|---|
| Architektura Wnętrz s.5 | o | 30 | 2 |
w. 30h |
w.
[egz.] |
