Zajecia trwają 3 semestry. Wykład konwersatoryjny

zaliczony I rok studiów oraz znajomość podstawowych faktów na temat zachodnioeuropejskiej sztuki XX wieku

Celem zajęć jest przekazanie podstawowej wiedzy na temat sztuki polskiej od końca XIX do początków XXI wieku. Zastanowimy się również nad towarzyszącymi jej procesami kulturowymi, społecznymi i historycznymi. Opisowi, analizie i interpretacji podlegać będą zarówno indywidualne dzieła i prace artystyczne, jak również teksty, instytucjonalne strategie i taktyki, a w końcu dyskursy, zmienna dynamika i stawki pola kulturowego. Ponadto zadaniem zajęć jest dostarczenie niezbędnych kategorii i narzędzi pojęciowych do interpretacji i opisu dzieł; umiejętność ich umiejscowienia w kontekście poza-artystycznym (politycznym, ekonomicznym, kulturowym itp.); zbudowanie podstawy do studiowania szczegółowych zagadnień z zakresu sztuki polskiej XX i XXI wieku.

Semestr 2:

Prowadząca - dr Luiza Nader

1. Zajęcia organizacyjne.

2. Wojna i Zagłada Żydów.  (Ben Menachem, Ołomucka, Seksztajn, Lewinson...)

3. Pamięć  w cieniu katastrofy. Lata 40.  (Strzemiński, Wróblewski, Rosenstein, Stern, Streng...)

4. Dyskusja o realizmie. I Wystawa Sztuki Nowoczesnej.

5. Humanizm, zaangażowanie i wstyd.  Socrealizm.

6.  Odwilż.

7. Abstrakcja, materia, strukturalizm. (Grupa krakowska, Kantor, Jarema. Grupa Zamek)

8. Negocjowanie granic autonomii. Plenery: biennale w Elblągu 1965, sympozjum w Puławach 1966, plener Osieki m.in 1967, 1970, sympozjum Złote Grono w Zielonej Górze 1969. Pokazy synkretyczne (Włodzimierz Borowski)

9. Miejsce, żywe archiwum, dokumentacja, kolekcja. Galeria Foksal.

10. 1968. Zieliński, Zbrożyna, bal w Zalesiu...

11. Sztuka w epoce post-artystycznej: Galeria OdNowa, Akumulatory 2, Galeria Pod Moną Lisą.

12. Permafo, Natalia LL. Adres, Ewa Partum.

13. Inne przestrzenie: Oskar Hansen, Galeria Repassage.

14. Rozczytywanie ciała, przyjemności tekstu.  (Szapocznikow, Jung, Natalia LL, Kowalski, Partum)

15.  Konstruktorzy i ironiści. (KwieKulik, Warsztat Formy Filmowej)

prezentacja 50%, egzamin 50 %

Kryteria oceny:

[Ocena słowna, ocena liczbowa (do średniej)
Opis wymaganych kryteriów
Stopień opanowania wiedzy w %]

celujący, 5,35
student nie tylko opanował wiedzę z zakresu historii sztuki nowoczesnej w Polsce w latach 1890-2010, ale też wykonał dodatkową pracę w zakresie jej poszerzania, jest w stanie samodzielnie posługiwać się nią w analizie rzeczywistości historycznej, wykazuje się kompetencją i chęcią do aplikowania nabytej wiedzy w życiu zawodowym
≥ 91

bardzo dobry, 5,0
student opanował wiedzę z zakresu historii sztuki nowoczesnej w Polsce w latach 1890-2010, jest w stanie samodzielnie posługiwać się nią w analizie rzeczywistości historycznej, wykazuje się kompetencją i chęcią do aplikowania nabytej wiedzy w życiu zawodowym
91-95

bardzo dobry minus, 4,65
student opanował wiedzę z zakresu historii sztuki nowoczesnej w Polsce w latach 1890-2010, ale z drobnymi nieścisłościami, jest w stanie

samodzielnie posługiwać się nią w analizie rzeczywistości historycznej, wykazuje się kompetencją i chęcią do aplikowania nabytej wiedzy w życiu

zawodowym
86-90

dobry plus, 4,35
student opanował wiedzę z zakresu historii sztuki nowoczesnej w Polsce w latach 1890-2010, ale z drobnymi nieścisłościami, wykazuje pewne problemy w posługiwaniu się nią w analizie rzeczywistości historycznej, wykazuje się kompetencją i chęcią do aplikowania nabytej wiedzy w życiu zawodowym
81-85

dobry, 4,0
student opanował wiedzę z zakresu historii sztuki nowoczesnej w Polsce w latach 1890-2010, ale z drobnymi nieścisłościami, wykazuje pewne problemy w posługiwaniu się nią w analizie rzeczywistości historycznej, wykazuje się kompetencją i chęcią do aplikowania nabytej wiedzy w życiu zawodowym, ale nie robi tego płynnie
71-80

dobry minus, 3,65
student opanował wiedzę z zakresu historii sztuki nowoczesnej w Polsce w latach 1890-2010, ale z drobnymi nieścisłościami, wykazuje pewne problemy w posługiwaniu się nią w analizie rzeczywistości historycznej, wykazuje się kompetencją i chęcią do aplikowania nabytej wiedzy w życiu

zawodowym, ale z drobnymi problemami kompetencyjnymi
66-70

dostateczny plus, 3,35
student opanował wiedzę z zakresu historii sztuki nowoczesnej w Polsce w latach 1890-2010, z pominięciem pewnych istotnych aspektów, wykazuje pewne problemy w posługiwaniu się nią w analizie rzeczywistości historycznej, wykazuje się kompetencją i chęcią do aplikowania nabytej wiedzy w życiu

zawodowym, ale z drobnymi problemami kompetencyjnymi
61-65

dostateczny, 3,0
student opanował wiedzę z zakresu historii sztuki nowoczesnej w Polsce w latach 1890-2010, ale z większymi lukami, ma większe problemy w posługiwaniu się nią w analizie rzeczywistości historycznej, wykazuje ograniczoną chęć do aplikowania nabytej wiedzy w życiu

zawodowym, cierpi na braki kompetencyjne
56-60

dostateczny-, 2,65
student opanował wiedzę z zakresu historii sztuki nowoczesnej w Polsce w latach 1890-2010, ale z poważnymi lukami, ma większe problemy w posługiwaniu się nią w analizie rzeczywistości historycznej, wykazuje ograniczoną chęć do aplikowania nabytej wiedzy w życiu

zawodowym, cierpi na poważne braki kompetencyjne
51-55

niedostateczny
2,0
student nie opanował wiedzy z zakresu historii sztuki nowoczesnej w Polsce w latach 1890-201, nie jest w stanie posługiwać się nią w analizie rzeczywistości historycznej, nie wykazuje chęci do aplikowania nabytej wiedzy w życiu

zawodowym
≤ 50

nieklasyfikowany, 0
brak możliwości oceny poziomu osiągnięcia efektów kształcenia
0%

egzamin po każdym semestrze

1. P. Juszkiewicz, Od rozkoszy historiozofii do gry w nic, Poznań 2006.

2. J. Kaumkoetter, Śmierć nie ma ostatniego słowa. Sztuka w tragicznych latach 1933-1945, Kraków 2015

3. M. Lachowski, Nowocześni po katastrofie. Sztuka w Polsce w latach 1945-1960, Lublin, KUL 2013.

4. "Miejsce" rocznik WZKW nr 1, 2

5. L. Nader, Konceptualizm w PRL, Warszawa 2009.

6. Odwilż, kat., red. P. Piotrowski, Poznań 1996.

7. P. Piotrowski, Znaczenia modernizmu. W stronę historii sztuki polskiej po 1945 roku, Poznań 1999.

8. Ł. Ronduda, Sztuka lat 70. Awangarda, Jelenia Góra - Warszawa 2009.

9. Seminaria orońskie, t. II. Idee sztuki lat 60. oraz inne sesje, seminaria i wystawy Centrum Rzeźby Polskiej, red. J. S. Wojciechowski, Orońsko 1994.

10. Sztuka polska po 1945 r. Materiały sesji Stowarzyszenia Historyków Sztuki, Warszawa, listopad 1984, Warszawa 1987.

11. W. Włodarczyk, Socrealizm. Sztuka polska w latach 1950-1954, Paryż 1987.

12. Współczesność. Historia nieznana, red. W Włodarczyk, Warszawa 2013.

13. Zaraz po wojnie, red. A. Szewczyk, J. Kordjak, Warszawa 2015.

1. Kobiety i sztuka ok 1960, red. E. Toniak, Warszawa 2011.
2. A. Markowska, Definiowanie sztuki -pojmowanie świata. O objaśnieniu sztuki w PRLu, Katowice 2003.
3. A. Markowska, Dwa przełomy. Sztuka polska po 1955 i po 1989 roku, Toruń 2012.
4. Polskie życie artystyczne 1944-1960, t. 1, 2, 3, 4, 5.
5. I seminarium dłużewskie. Założenia przedwstępne w badaniu polskiej sztuki najnowszej, red. J. Banasiak, Warszawa 2015.