Katalog ECTS

Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie 2019–2023

Pedagog: dr Jakub Mazurkiewicz, dr hab. Łukasz Ronduda

Pole Opis
Typ przedmiotu zajęcia do wyboru
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

laboratorium, dyskusja, burza mózgów, konsultacja, wizyta studyjna, warsztaty

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Znajomość podstawowych pojęć z dziedziny sztuki i projektowania. Umiejętność szkicowania, tworzenia notatek wizualnych oraz obsługi aparatu fotograficznego, kamery wideo i programów graficznych przeznaczonych do:

  • tworzenia i edycji grafiki rastrowej,
  • tworzenia i edycji grafiki wektorowej,
  • projektowania typograficznego,
  • montażu filmowego.
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

W 2014 roku ukazał się Przewodnik dla studentów od studentów Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, cztery lata później (2018) został wydany Przewodnik 2.0: od studentek dla studentek. Od tamtej pory minęło już pięć lat i wydaje się, że nadeszła pora na rozpoznanie kolejnej czterolatki Akademii, czyli lat 2019–2023. Laboratorium ma na celu zbadać i opisać/przedstawić Akademię w ostatnim czasie. Co interesowało, a co nudziło studiujące tu osoby? Czy pandemia, wojna w Ukrainie (może jeszcze coś innego) wpłynęły na środowisko i poszczególnych ludzi? Co jest ważne? Jacy jesteśmy? Co robimy? Co myślimy? Czy jesteśmy „my” – wspólnota akademicka, czy osobne byty zajęte swoimi sprawami.

W pierwszym semestrze zaczniemy od dyskusji, opracowania zagadnień, pytań, tez. Następnie zweryfikujemy je w czasie spotkań indywidualnych/prywatnych studentów z osobami z innych wydziałów oraz w ramach wizyt na poszczególnych wydziałach, które zaproponują prowadzący zajęcia. Pierwszy semestr zakończy się stworzeniem przez uczestniczki laboratorium wypowiedzi na wybrany interesujący je problem wokół Akademii.

Na początku drugiego semestru będziemy kontynuowali wizyty studyjne, a później zajmiemy się opracowaniem dodatkowych tematów oraz zebraniem wszystkich naszych obserwacji w spójną formę. Minimum to zestaw esejów i materiałów wizualnych zaprojektowanych w postaci publikacji elektronicznej. Ale treści mogą przyjąć też zupełnie inną formę – wypracujemy ją w toku zajęć.

Zajęcia odbywają się według harmonogramu:

  1. 2023-10-12, Kuba Maria Mazurkiewicz, 11.00–12.30: wprowadzenie, wspólna lektura wybranych tekstów z przewodników studenckich, przedstawienie zadania 1 – zagadnienie badawcze, burza mózgów
  2. 2023-10-19, Kuba Mazurkiewicz, 11.00–12.30: wspólna lektura fragmentu tekstu z książki „Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie w latach 1944–2004”, dyskusja nad proponowanymi zagadnieniami badawczymi
  3. 2023-11-09, Kuba Mazurkiewicz, 10.15–12.30: dyskusja, konsultacje zadania 1
  4. 2023-11-16, Kuba Mazurkiewicz, 10.15–12.30: dyskusja, konsultacje zadania 1
  5. 2023-11-30, Kuba Mazurkiewicz, 9.30–12.30: podsumowanie 1 etapu, zebranie i omówienie wyników prac nad zadaniem 1, przedstawienie zadania 2 – relacja z wizyt studyjnych w kontekście zadania badawczego
  6. 2023-12-07, Kuba Mazurkiewicz, 9.30–12.30: wizyta studyjna
  7. 2023-12-14, Kuba Mazurkiewicz, 9.30–12.30: wizyta studyjna
  8. 2024-01-11, Łukasz Ronduda, 9.30–12.30: wizyta studyjna
  9. 2024-01-18, Łukasz Ronduda, 9.30–12.30: wizyta studyjna

W ramach laboratorium w semestrze zimowym powstaną dwa efekty: każda studentka opracuje własne zagadnienie badawcze i zbierze do niego materiały w czasie pracy indywidualnej oraz wizyt studyjnych odbywających się w czasie zajęć.

  1. 2024-02-22, Łukasz Ronduda, Kuba Mazurkiewicz, 10.00–11.30: spotkanie redakcyjne
  2. 2024-03-07, Kuba Mazurkiewicz, 10.00–11.30: konsultacje tekstów
  3. 2024-03-14, Łukasz Ronduda, 10.00–11.30: konsultacje tekstów
  4. 2024-03-21, Kuba Mazurkiewicz, 10.00–11.30: konsultacje tekstów
  5. 2024-03-28, Łukasz Ronduda, 10.00–11.30: konsultacje tekstów
  6. 2024-04-04, Łukasz Ronduda, 10.00–12.15: konsultacje tekstów
  7. 2024-04-11, Kuba Mazurkiewicz, 10.00–11.30: projektowanie makiety
  8. 2024-04-18, Kuba Mazurkiewicz, 10.00–11.30: projektowanie makiety
  9. 2024-04-25, Kuba Mazurkiewicz, 10.00–11.30: projektowanie makiety
  10. 2024-05-09, Kuba Mazurkiewicz, 10.00–13.00: skład
  11. 2024-05-16, Kuba Mazurkiewicz, 10.00–13.00: skład
  12. 2024-05-23, Kuba Mazurkiewicz 10.00–12.15: zamknięcie pracy nad przewodnikiem

W semestrze letnim powstaną gotowe treści przewodnika, layout publikacji oraz gotowy plik książki.

 

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Podczas semestru mają miejsce minimum dwa podsumowania etapów pracy, podczas których należy złożyć samodzielnie przygotowaną pracę według wytycznych przekazanych wcześniej przez prowadzącego. Każdorazowo ocenie podlega pomysłowość, jakość artystyczna oraz warsztatowa odpowiedzi na zadanie. Z ocen wystawionych w ramach przeglądów wyciągana jest średnia, która stanowi ocenę semestralną.

Skala ocen:

  • celujący (5+), średnia ocen z przeglądów 5,1–5,35
  • bardzo dobry (5), średnia ocen z przeglądów 4,66–5,0
  • bardzo dobry minus (5-), średnia ocen z przeglądów 4,36–4,65
  • dobry plus (4+), średnia ocen z przeglądów 4,1–4,35
  • dobry (4), średnia ocen z przeglądów 3,66–4,0
  • dobry minus (4-), średnia ocen z przeglądów 3,36–3,65
  • dostateczny plus (3+), średnia ocen z przeglądów 3,1–3,35
  • dostateczny (3), średnia ocen z przeglądów 2,66–3,0
  • dostateczny minus (3-), średnia ocen z przeglądów 2,1–2,65
  • niedostateczny (2), średnia ocen z przeglądów 2,0
  • nieklasyfikowanie (0)
Wymagania końcowe

Oddanie w terminach, określonych na początku każdego semestru, odpowiedzi na zadania oraz aktywne uczestnictwo w zajęciach. W czasie semestru należy zrealizować dwa zadania:

  1. Wybrać i opracować w formie prezentacji własny temat badawczy wynikający z poruszanych podczas laboratorium treści (dotyczący Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w latach 2019–2023), efektem zadania ma być: wystąpienie oraz plik pdf przesłany poprzez system Classroom; Zadanie to powinno być oddane w połowie semestru.
  2. Zebrać i opracować w postaci mini publikacji (3–4 strony tekstu, 5–10 slajdów prezentacji, seria fotografii lub inna forma artystycznej) relację z wizyt studyjnych i własnych badań zrealizowanych w czasie semestru zimowego. Zadanie to powinno być oddane do końca semstru.
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
  1. Drabik M., Izert M., Izert Ł., Mazurkiewicz H., Mazurkiewicz K. M., 2014, Przewodnik dla studentów od studentów Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Warszawa (https://docplayer.pl/4965259-Przewodnik-dla-studentow-od-studentow-akademii-sztuk-pieknych-w-warszawie.html).
  2. Depczyński J., Grabowska A., Horodyńska J., Kozakiewicz J., Mazurkiewicz K. M., Rusinek O., … Wołejko Z. (red.), 2018, Przewodnik 2.0: od studentek dla studentek, Warszawa (https://asp.waw.pl/wp-content/uploads/2019/10/przewodnik2.0.pdf).
  3. Bartoszewicz W., 1983, Buda na Powiślu, Warszawa (https://sowa.asp.waw.pl/sowacgi.php?KatID=0&typ=record&001=WASPk18003323, sygnatury: B 2177, B 10819, B 9076)
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta


Włodarczyk W., 2005, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie w latach 1944-2004, Warszawa (https://sowa.asp.waw.pl/sowacgi.php?KatID=0&typ=record&001=WASPk18001986, sygnatury: B 11393, B 11408 OP), ss. 358–388.

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Studia II stopnia

Wiedza:
● Wymienia i opisuje zaawansowane metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki i zjawisk artystycznych w ujęciu wybranych, wiodących tradycji, teorii i szkół badawczych historii sztuki
● Charakteryzuje znaczenie i miejsce sztuki w systemie nauki, jej specyfikę dyscyplinową i metodologiczną zorientowaną na zastosowania praktyczne w sferze działalności artystycznej
● na poziomie zaawansowanym orientuje się w specyfice infrastruktury instytucjonalnej dla sztuki,
● charakteryzuje problematykę muzealnictwa, ochrony zbiorów i zabytków oraz dziedzictwa kulturowego;
● opisuje założenia tworzenia zbiorów dziedzictwa historycznego
● wymienia i opisuje metody diagnozowania potrzeb i oceny jakości usług zorientowanych na odbiorców sztuki, media, działania promocyjnych
● charakteryzuje powiązania sztuki z dyscyplinami humanistycznymi oraz społecznymi

Wiedza:
K_W01
K_W02
K_W03
K_W04
K_W05
K_W06

Studia II stopnia

Umiejętności:
● samodzielnie czyta i analizuje teksty z dziedziny sztuki oraz buduje odpowiednią bibliografię.
● Podejmuje samodzielne decyzje dotyczące projektowania i realizacji własnych prac artystycznych
● wykorzystuje przysposobioną wiedzę do rozstrzygania dylematów rzeczywistych, pojawiających się w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
● samodzielnie wyszukuje, analizuje, ocenia, selekcjonuje, weryfikuje i pożytkuje informacje przy użyciu różnych źródeł i sposobów w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
● sprawnie, na zaawansowanym poziomie komunikuje się ze specjalistami, używając języka specjalistycznego w zakresie sztuk plastycznych oraz z odbiorcami spoza grona specjalistów– ma rozwinięte umiejętności komunikacji interpersonalnej.
● postrzega fakty i zjawiska społeczne i kulturowe (w tym artystyczne), także zjawiska świata życia codziennego problemowo, analitycznie, strukturalnie – na poziomie zaawansowanym.
● samodzielnie i skutecznie zdobywa wiedzę i materiały oraz rozwija swoje umiejętności badawcze, korzystając z różnych źródeł i nowoczesnych technologii.
● artykułuje poglądy w sprawach zawodowych, społecznych, światopoglądowych, a także przekonująco argumentuje i dyskutuje na tematy podejmowane na zajęciach



Umiejętności:
K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U05
K_U06
K_U07

 

Studia II stopnia

Kompetencje społeczne:
● docenia znaczenie sztuki dla kultury i cywilizacji światowej i uczestniczy w szeroko rozumianym życiu kulturalnym.
● Podejmuje aktywność w zakresie dbałości o zachowanie dziedzictwa artystycznego dla przyszłych pokoleń.
● podejmuje działania profesjonalne w ramach działalności artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej w obszarze sztuki
● na poziomie zaawansowanym podejmuje wyzwania rzeczywistości w procesie rozwiązywania problemów, przy organizowaniu życia artystyczno-kulturalnego
● efektywnego steruje własną pracą twórczą i krytycznie ocenia stopień jej zaawansowania i poziom artystyczny.
● Świadomie podejmuje działania na rzecz doskonalenia osobistego i zawodowego, ma świadomość swoich umiejętności artystycznych i wiedzy.
● efektywnie wykorzystuje wyobraźnię, intuicję, emocjonalność, zdolność twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów, w tym przyjmowania krytyki.

Kompetencje społeczne:
K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Studia I stopnia

Wiedza:
● Wymienia i opisuje podstawowe metody opisu, analizy i interpretacji dzieł sztuki i zjawisk artystycznych w ujęciu wybranych, wiodących tradycji, teorii i szkół badawczych historii sztuki
● Charakteryzuje znaczenie i miejsce sztuki w systemie nauki, jej specyfikę dyscyplinową i metodologiczną zorientowaną na zastosowania praktyczne w sferze działalności artystycznej
● na poziomie podstawowym orientuje się w specyfice infrastruktury instytucjonalnej dla sztuki,
● charakteryzuje problematykę muzealnictwa, ochrony zbiorów i zabytków oraz dziedzictwa kulturowego;
● opisuje podstawowe założenia tworzenia zbiorów dziedzictwa historycznego
● wymienia i opisuje metody diagnozowania potrzeb i oceny jakości usług zorientowanych na odbiorców sztuki, media, działania promocyjnych
● charakteryzuje powiązania sztuki z dyscyplinami humanistycznymi oraz społecznymi

 

K_W01
K_W02
K_W03
K_W04
K_W05
K_W06

 

Umiejętności:
● samodzielnie czyta i analizuje teksty z dziedziny sztuki oraz buduje odpowiednią bibliografię.
● Podejmuje samodzielne decyzje dotyczące projektowania i realizacji własnych prac artystycznych
● wykorzystuje przysposobioną wiedzę do rozstrzygania dylematów rzeczywistych, pojawiających się w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
● samodzielnie wyszukuje, analizuje, ocenia, selekcjonuje, weryfikuje i pożytkuje informacje przy użyciu różnych źródeł i sposobów w artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej praktyce zawodowej w obszarze sztuki.
● sprawnie, na podstawowym poziomie komunikuje się ze specjalistami, używając języka specjalistycznego w zakresie sztuk plastycznych oraz z odbiorcami spoza grona specjalistów– ma rozwinięte umiejętności komunikacji interpersonalnej.
● postrzega fakty i zjawiska społeczne i kulturowe (w tym artystyczne), także zjawiska świata życia codziennego problemowo, analitycznie, strukturalnie – na poziomie podstawowym.
● samodzielnie i skutecznie zdobywa wiedzę i materiały oraz rozwija swoje umiejętności badawcze, korzystając z różnych źródeł i nowoczesnych technologii.
● artykułuje poglądy w sprawach zawodowych, społecznych, światopoglądowych, a także przekonująco argumentuje i dyskutuje na tematy podejmowane na zajęciach

 

K_U01
K_U02
K_U03
K_U04
K_U05
K_U06

 

Studia I stopnia

Kompetencje społeczne
● docenia znaczenie sztuki dla kultury i cywilizacji światowej i uczestniczy w szeroko rozumianym życiu kulturalnym.
● Podejmuje aktywność w zakresie dbałości o zachowanie dziedzictwa artystycznego dla przyszłych pokoleń.
● podejmuje działania profesjonalne w ramach działalności artystycznej, badawczej, organizacyjnej i kuratorskiej w obszarze sztuki
● na poziomie podstawowym podejmuje wyzwania rzeczywistości w procesie rozwiązywania problemów, przy organizowaniu życia artystyczno-kulturalnego
● efektywnego steruje własną pracą twórczą i krytycznie ocenia stopień jej zaawansowania i poziom artystyczny.
● Świadomie podejmuje działania na rzecz doskonalenia osobistego i zawodowego, ma świadomość swoich umiejętności artystycznych i wiedzy.
● efektywnie wykorzystuje wyobraźnię, intuicję, emocjonalność, zdolność twórczego myślenia i twórczej pracy w trakcie rozwiązywania problemów, w tym przyjmowania krytyki.

 

K_K01
K_K02
K_K03
K_K04

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Historia Sztuki / kultura miejsca s.4 d 30 6 30h
[zal. z oceną]


Semestr 2023/24-L (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.25588