Katalog ECTS - Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie

Specjalizacja nieobowiązkowa: Tkanina artystyczna

Pedagog: dr Elwira Sztetner
Asystent/ci: dr Karolina Lizurej

Pole

Opis

Typ przedmiotu

U - uzupełniający

Metody dydaktyczne (forma zajęć)

- dyskusja dydaktyczna
- dialog dydaktyczny
- korekta
- projekt indywidualny
- wszystkie metody dydaktyczne oprócz ćwiczeń warsztatowych mogą być realizowane online (za pośrednictwem platformy Google Meet, poczty elektronicznej i grupy „Pracownia Tkaniny Artystycznej” na facebooku stworzonej do celów dydaktycznych)
Dyskusja dydaktyczna – wspólne omawianie zagadnień z dziedziny sztuki współczesnej z uwzględnieniem tkaniny w kontekście problematyki społeczno-kulturowej.
Dialog dydaktyczny – indywidualne omawianie wybranych zagadnień związanych z poszukiwaniami artystycznymi studentki/studenta.
Korekta – omawianie projektów i prac w trakcie realizacji. Indywidualne bądź grupowe.
Projekt indywidualny – obowiązkowy na wszystkich latach. Każdy student/studentka zobowiązany jest do ukończenia pracy według własnego, autorskiego projektu realizowanego w konsultacji z dydaktyczkami.
Projekt zespołowy – nieobligatoryjny, ale możliwy do realizacji w pracowni.

Język wykładowy

polski;

Liczba punktów ECTS:

Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim

180 godz. / semestr 12 godz. zajęć tygodniowo, w tym 4 godz. wykładowe i 8 godz. ćwiczeń Godziny kontaktowe: Elwira Sztetner: czwartek 14.00 - 17.00, piątek 11.00 - 15.00

Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)

0 godz. w semestrze

Wymagania wstępne

Zaliczenie czwartego roku studiów. Zaliczenie dwóch semestrów w Pracowni Tkaniny Artystycznej.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Studentki i studenci wybierający specjalizację w Pracowni Tkaniny Artystycznej mają możliwość zapoznania się z technikami mieszczącymi się w granicach szeroko pojętej tkaniny. Można u nas nauczyć się tkać, szydełkować, haftować, szyć, pleść makramy, farbować, malować na podłożach tekstylnych, robić batik, shibori, filc.
Zależy nam na tym, by w pracowni powstawały prace unikatowe, wykraczające poza rzemieślniczy warsztat. Dlatego nauczanie technik całkowicie podporządkowane jest realizacji autorskich prac, a stopniowe rozwijanie umiejętności warsztatowych zawsze idzie w parze z rozwojem indywidualności twórczej. Nasze studentki i studenci poszukują nowych zastosowań dla tradycyjnych technik, modyfikują i łączą techniki albo stosują nietypowe materiały. Haftują na folii, robią batiki na drukach reklamowych, tworzą patchworki z paragonów, szyją rzeźby ze starych ubrań. Ich prace odzwierciedlają zauważalny w sztuce współczesnej wzrost zainteresowania problemami o naturze globalnej. Katastrofa klimatyczna, wymieranie gatunków, nadprodukcja i konsumpcjonizm to tylko niektóre z nich.
Naszym celem dydaktycznym, oprócz dbałości o stronę formalną i techniczną prac, jest skłonienie do krytycznej refleksji nad kulturą, kształtowanie etycznej, odpowiedzialnej postawy, zachęcanie do aktywizmu społecznego. Chcemy aby pracownia była miejscem niezależnych poszukiwań artystycznych, miejscem wymiany doświadczeń, enklawą wolności artystycznej w poszanowaniu innych. Wierzymy, że tkanina jest ważnym, aktualnym medium szybko reagującym na bieżące zjawiska w sztuce i kulturze. Staramy się aby w pracowni powstawały ciekawe prace na wysokim poziomie artystycznym, osadzone w realiach sztuki współczesnej.

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Zaliczenie przedmiotu odbędzie się po przeglądzie indywidualnym, w którym osoba studencka zaprezentuje aktualne rezultaty pracy nad aneksem do dyplomu oraz opis koncepcji tej pracy. Przegląd może mieć formę stacjonarną lub odbyć się za pośrednictwem Google Meet, facebooka albo mailowo. Bezwzględnie wymagane jest konsultowanie koncepcji pracy aneksowej przed przystąpieniem do realizacji.
Ocenie podlega:
- stopień zaawansowania pracy
- jakość artystyczna i koncepcja dzieła

Wymagania końcowe

- uczestnictwo w zajęciach
- znajomość co najmniej dwóch technik z zakresu tkaniny
- realizacja cyklu prac, pracy bądź częściowe wykonanie pracy w przypadku pracochłonnego projektu na podstawie własnej koncepcji artystycznej skonsultowanej z dydaktyczkami
- złożenie dokumentacji fotograficznej lub multimedialnej pracy wraz z opisem koncepcji i zaprezentowanie pracy na przeglądzie semestralnym w wyznaczonym terminie

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Vitamin T: Threads and Textiles in Contemporary Art.
wyd. Phaidon: www.goodreads.com/author/show/437109.Phaidon_Editors" HYPERLINK www.goodreads.com/author/show/437109.Phaidon_Editors"Editors, Jenelle HYPERLINK www.goodreads.com/author/show/342912.Jenelle_Porter" Porter

Katalogi PDF:

www.btapoznan.pl/wp-content/uploads/2018/07/Katalog_I_BTA_w_Poznaniu.pdf
www.zacheta.art.pl/public/upload/mediateka/pdf/559d28be90890.pdf

Strony WWW/fanpage:
www.facebook.com/fiberartfever
www.facebook.com/Polish-Textile-Art-Polska...
www.facebook.com/textilesocietyofamerica
www.facebook.com/textielplus
www.facebook.com/miniartextil.como
www.facebook.com/textileartoftoday

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

- Niewidzialne kobiety. Jak dane tworzą świat skrojony pod mężczyzn

autorka: Caroline Criado Perez

- The Found Object in Textile Art
autor: Cas HYPERLINK "https://www.goodreads.com/author/show/4162101.Cas_Holmes" Holmes

- Threads: Contemporary Embroidery Art
autor: Charlotte HYPERLINK "https://www.goodreads.com/author/show/1315637.Charlotte_Vannier"Vannier

- Unravelled: Contemporary Knit Art
autor: Charlotte HYPERLINK "https://www.goodreads.com/author/show/1315637.Charlotte_Vannier"Vannier

- Caroline Achaintre: Permanent Wave
autor: Charlotte Cosson & Emmanuelle Luciani, Oriane Durand, Stella Rollig.- Shibori: The Inventive Art of Japanese Shaped Resist Dyeing

autor: Yoshiko HYPERLINK "https://www.goodreads.com/author/show/871110.Yoshiko_Iwamoto_Wada" HYPERLINK

- Text in Textile Art
autor: Sara HYPERLINK "https://www.goodreads.com/author/show/7221461.Sara_Impey"Impey

Przedmiotowe efekty uczenia się

Wiedza

Umiejętności

Kompetencje

K_W02 - Absolwent zna i rozumie kluczowe zagadnienia związane z tworzeniem utworów w medium tkaniny, podstawowe techniki i technologię barwienia tkanin. Zna i rozumie zasady tworzenia prac w jednej wybranej spośród technik nauczanych w pracowni (batik, malarstwo na podłożach bezgruntowych, shibori, filc, haft ręczny i maszynowy, szycie, papier czerpany, tkactwo, szydełkowanie, makrama, rzeźba szyta). Posiada znajomość technologii, materiałów i narzędzi stosowanych w stosowanej przez siebie technice.
K_W03 – Absolwent zna i rozumie zagadnienia budowy utworów plastycznych w tkaninie artystycznej. Zna i rozumie zagadnienia takie jak: kompozycja, światło, kolor, faktura, materia, bryła, kontrast. Posiada znajomość kryteriów wyodrębniających tkaninę artystyczną wśród innych dyscyplin sztuki.
K_W05 – Absolwent zna i rozumie podstawowe lektury dotyczące tkaniny.

K_W07 – Absolwent zna i rozumie główne tendencje rozwojowe w tkaninie artystycznej, kontekst własnej twórczości w perspektywie historii sztuki ze szczególnym uwzględnieniem tkaniny, co pozwala na tworzenie prac artystycznych o wysokim stopniu oryginalności i świadomości twórczej. Zna i rozumie znaczenie interdyscyplinarności tkaniny artystycznej. Posiada wiedzę na temat historii tkaniny i współczesnych twórców posługujących się tym medium.

K_U01 – Absolwent potrafi wykorzystywać swoją wiedzę, predyspozycje i wrażliwość artystyczną w wyrażaniu oryginalnych koncepcji artystycznych. Potrafi stosować klasyczne techniki mieszczące się w granicach tkaniny artystycznej do tworzenia dzieł aktualnych i współczesnych. Potrafi poszukiwać nowych zastosowań dla znanych technik oraz łączyć techniki. Potrafi inspirować się twóczością innych artystów w tworzeniu własnej, oryginalnej koncepcji.
K_U02 – Absolwent potrafi świadomie i odpowiedzialnie projektować i tworzyć dzieła oraz przewidywać efekty pracy artystycznej w aspekcie estetyczny, etycznym, społecznym i prawnym. Potrafi prawidłowo dobierać i posługiwać się technikami z zakresu tkaniny. Potrafi prawidłowo pod względem technologicznym przeprowadzić realizację pracy.
K_U04 – Absolwent potrafi podczas realizacji pracy artystycznej samodzielnie poszukiwać źródeł informacji, opracowywać intelektualną koncepcję dzieła, podejmować badania artystyczne.
K_U05 – Absolwent potrafi w odpowiedzialny sposób projektować i realizować koncepcję ekspozycji własnych prac. W przemyślany sposób potrafi wykonać dzieło zgodne ze swoim światopoglądem, nie łamiąc praw innych jednostek. Potrafi w sposób odpowiedzialny wypowiadać się na temat swojego dzieła oraz prac innych twórców. Absolwent potrafi dyskutować na temat własnej twórczości w szerokim kontekście kulturowym.
K_U06 – Absolwent potrafi zaplanować i przedstawić koncepcję swojej pracy w sposób komunikatywny w formie ustnej, pisemnej lub multimedialnej. Potrafi rozmawiać na temat tkaniny artystycznej w kontekście sztuki współczesnej i historii sztuki oraz zagadnień społeczno-kulturowych. Potrafi przedstawić swój punkt widzenia i uczestniczyć w publicznych debatach na temat tkaniny oraz moderować debatę.
K_U08 – Absolwent potrafi współpracować zespołowo przy realizacji wspólnych dzieł i przedsięwzięć artystycznych, wspólnie realizować koncepcje wystawiennicze, a także koordynować, inicjować i prowadzić takie działania. Potrafi zachęcać inne osoby do włączenia się w realizację idei artystycznej lub społecznej.
K_U09 – Absolwent potrafi świadomie kierować swoim rozwojem artystycznym, stawiać sobie cele artystyczne i samodzielnie poszukiwać inspiracji oraz zdobywać nowe umiejętności. Potrafi podejmować działania długoterminowe i konsekwentnie pogłębiać znajomość technologii. Potrafi podjąć samodzielną pracę artystyczną, wybierać interesujące zagadnienia i przyjmować postawę otwartą na zmieniającą się rzeczywistość.

K_K01 – Absolwent jest gotów wykorzystywać swoje doświadczenie do inspirowania innych osób, dzielenia się umiejętnościami i wiedzą z zakresu tkaniny artystycznej. Gotów jest do krytycznej analizy podejmowanych przez siebie działań twórczych oraz konstruktywnej krytyki w stosunku do innych twórców w dziedzinie tkaniny, sztuki i kultury; odważnego i odpowiedzialnego formułowania własnych poglądów. Gotów jest do posługiwania się technikami z zakresu tkaniny do tworzenia dzieł komentujących zjawiska kulturowe i społeczne.

K_K04 – Absolwent gotów jest do przyjmowania elastycznej postawy twórczej. Gotów jest do modyfikowania używanych przez siebie środków wyrazu w ślad za zmieniającymi się realiami społeczno-kulturowymi; dostosowywania do nich własnych inicjatyw wystawienniczych, artystycznych i wydawniczych; aktywnego poszukiwania środków finansowych na realizację zamierzonych celów.
K_K05 – Absolwent w razie potrzeby gotów jest posługiwać się medium tkaniny do tworzenia własnych, unikatowych dzieł artystycznych; przyjęcia odpowiedzialnej, etycznej postawy tworząc prace zgodne ze swoim światopoglądem i w poszanowaniu innych; przestrzegania prawa autorskiego i dbania o własność intelektualną innych autorów.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się

Wiedza	Umiejętności	Kompetencje
Egzamin z oceną	Egzamin z oceną	Egzamin z oceną

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.

Lista studiów

studia	status	czas[h]	ECTS	forma	zaliczenie
Malarstwo / malarstwo s.9	d	180	6	w. 180h ćw. 180h	ćw. [ZIE]

Semestr 2024/25-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.26152