Katalog ECTS

Technologia malarstwa - teoria

Pedagog: dr Mateusz Jasiński, Anna Rottau, Diana Długosz-Jasińska
Asystent/ci: Anna Rottau, Diana Długosz-Jasińska

Pole Opis
Typ przedmiotu kierunkowy uzupełniający
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

4h wykładu tematycznego/tyg.
suma 60 h/sem.
każda godzina jest godziną dydaktyczną - 45 min.

• wykłady  ćwiczenia (hybrydowo)
• wykład (kursowy, monograficzny)
• projekt indywidualny
• ćwiczenia (warsztatowe)
• konwersatorium (dialog dydaktyczny, dyskusja, korekta indywidualna)

W związku z zagrożeniem epidemiologicznym zajęcia będą
prowadzone w trybie hybrydowym:
* w formie zdalnej (on-line), z wykorzystaniem środków
komunikacji elektronicznej i narzędzi udostępnionych przez
uczelnię. Kontakt z użyciem poczty akademickiej ASP w
Warszawie,
** w formie tradycyjnej - stacjonarnej, z uwzględnieniem przepisów
sanitarnych, zaleceń i wytycznych organów Państwowej Inspekcji
Sanitarnej i rozporządzeń Rektora ASP w Warszawie. W
uzasadnionych przypadkach umożliwimy studentowi / studentce
pracę zdalną

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: 4 pkt ECTS gdzie 60 h kontaktowych + 40 godzin samodzielnej pracy studenta
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim 60 h, w tym: Udział w wykładzie tematycznym – 40 godz. Przygotowanie materiałów, narzędzi do zajęć praktycznych - 20 h
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) 40 h, w tym : wizyta w Muzeum Narodowym na Galerii Malarstwa Obcego - 2h; przygotowanie wydruków - 1h; przygotowanie do kolokwiów -;15h; przygotowanie do egzaminu - 10h; zakup materiałów potrzebnych na zajęcia - 2h; zapoznanie się z lekturą obowiązkową - 10h;
Wymagania wstępne

Zdany egzamin wstępny i przyjęcie na pierwszy rok studiów

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Celem wykładów jest przekazanie studentom usystematyzowanej wiedzy teoretycznej (wykłady, prezentacje) z zakresu historycznych technik i technologii malarskich.Treści wykładów:

  • terminologia związana z kopią i technologią
  • produkcja farb w dawnych wiekach
  • podłoża malarskie (płótno, deska)
  • zaprawy
  • spoiwa malarskie
  • żywice naturalne i werniksy
  • woski
  • edukacja artystyczna w dawnych wiekach
  • sztuka holenderska XVI-XVII w.
  • sztuka włoska XVI-XVII w.
  • sztuka XVIII w.
  • sztuka XIX-XX w.
  • akwarela
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Wiedza nabyta na wykładach i umiejętność posługiwania się nią sprawdzana jest i oceniana na podstawie ustnego egzaminu oraz dwóch testów wyboru sprawdzających wiedzę z wykładów i lektury obowiązkowej. 
Umiejętność analitycznego myślenia oceniana wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów.

Wymagania końcowe

Zaliczenie materiałoznawstwa z technik i technologii malarstwa – egzamin ustny.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
  1. Max Doerner – Materiały malarskie i ich zastosowanie, Warszawa 2017 (biblioteka)
  2. Piotr Rudniewski – Pigmenty i ich identyfikacja,
  3. Grażyna Bastek - Ilustrownik. Przewodnik po sztuce malarskiej, Wydawnictwo Naukowe PWN, 2024 (biblioteka WKiRDS)
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
  1. Zbigniew Brochwicz-Gumożywice jako spoiwa w świetle dawnych traktatów, Materiały Zachodniopomorskie 1972 t XVIII (biblioteka)
  2. Artymowski R., Materiały i narzędzia malarskie, skrypt 6, Warszawa 1898 (biblioteka)
  3. Małachowicz H., Martwe natury mistrzów niderlandzkich, ARX REGIA Zamek Królewski w Warszawie 1993 (biblioteka)
  4. Bastek G., Warsztaty weneckie w drugiej połowie XV i w XVI wieku, Warszawa 2011. (biblioteka)
  5. Serenissima. Światło Wenecji. Dzieła mistrzów weneckich XIV–XVIII wieku zezbiorów Muzeum Narodowego w Warszawie w świetle nowych badań technologicznych, historycznych i prac konserwatorskich, (red.) G. Bastek, G. Janczarski, katalog wystawy w Muzeum Narodowym w Warszawie (październik–grudzień 1999), Warszawa 1999 (biblioteka)
  6. Preparation for Painting: The Artist's Choice and its Consequences, (red.) Joyce H. Townsend, T. Doherty I G. H. J. Ridge, London: Archetype Publications, 2010 (biblioteka katedry)
  7. Bishop G., Das de Mayerne–Manuskript, Die Rezepte der Werkstoffe, Maltechniken und Gemalderestaurierung, München 2002.(biblioteka katedry)
    Historical Painting Techniques, Materials, and Studio Practice, (red.) Arie Wallert, Erma Hermens, Marja Peek, J.P. Getty Trust 1996 (biblioteka, internet)
  8. Jan Hopliński – Farby i spoiwa malarskie – Wrocław 1990 (biblioteka)
  9. Joyce H. Townsend, J. Ridge, S. Hackney, Pre-Raphaelite Painting Techniques, London 2004.
  10. Aleksandra Bernatowicz - Malarze czasów Stanisława Augusta. Status –aspiracje –twórczośd, Instytut Sztuki Pan, Warszawa 2016 (biblioteka)
  11. Dariusz Markowski, Zagadnienia technologii i techniki malarstwa Jacka Malczewskiego, Toruń 2002.(biblioteka)
  12. Ewa Doleżyńska-Sewerniak, Materiały malarskie i technika w obrazach olejnych Aleksandra Gierymskiego, Toruń 2010.(biblioteka)
  13. Korpus dzieł malarskich Henryka Siemiradzkiego, t. 4, red. Dominika Sarkowicz, Warszawa – Kraków - Toruń 2022. (biblioteka)
  14. Martie Stols-Witlox,A perfect ground: Preparatory layers for oil paintings 1550-1900, London2017 (biblioteka)
  15. Joanna Szpor,Krosna malarskie jako element datujący obrazy olejne Piotra Michałowskiego,Ochrona Zabytków36/3-4(142-143),s.269-275,s.1983.
  16. Bogumiła Rouba., Budowa techniczna obrazów XIX-wiecznych malowanych na handlowych podobraziach płóciennych i problematyka ich konserwacji, Toruń 1988.
  17. Jean-Baptiste Oudry – Reflections on the Method of Studying Color by Comparing Objects with Each Other, Delivered to the Académie royale, 7th June, 1749, Translated by Steve Stella with additional contributions from Alan Phenix, Tiarna Doherty and Michael Swicklick (Internet)
  18. Stols-Witlox, M. J. N. (2014). Historical recipes for preparatory layers for oil paintings in manuals, manuscripts and handbooks in NorthWest Europe, 1550-1900: analysis and reconstructions. [Thesis, externally prepared, Universiteitvan Amsterdam]) (internet)
Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

1. W szeroko pojętym rozwiązywaniu zagadnień związanych zarówno z techniczno-technologiczną budową średniowiecznych i renesansowych dzieł sztuki (malarstwa i rzeźby
drewnianej polichromowanej), jak i z ich konserwacją.
2. Wypracowania umiejętności posługiwania się literaturą przedmiotu oraz wykazania się znajomością literatury źródłowej, zwłaszcza receptur zawartych w dawnych traktatach.
3. Posiadać wiedzę o współczesnych materiałach, zwłaszcza pigmentach i spoiwach, które stosuje się w technikach i technologiach malarskich.

 

Ponadto student/absolwent powinien zdobyć wiedzę w zakresie:
1. Prawnych i etycznych aspektów zawodu konserwatora dzieł sztuki.
2. Współczesnych materiałów mogących zastąpić i zimitować technologie średniowieczne i renesansowe.
3. Prawidłowego odczytu reprodukowanych w albumach i na fotografiach dzieł z okresu średniowiecza i renesansu.

Efekty kierunkowe:

KW_11 

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Kolokwium pisemne - treść wykładów Mogą obejmować pytania otwarte, zamknięte, testy wielokrotnego wyboru, czy zadania problemowe.
kolokwium pisemne - lektura Mogą obejmować pytania otwarte, zamknięte, testy wielokrotnego wyboru, czy zadania problemowe.
egzamin ustny - treść wykładów i lektury Pozwalają na ocenę umiejętności argumentacji, logicznego myślenia i głębokiego zrozumienia tematu.

 

Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Konserwacja i Restauracja Dzieł Sztuki / konserwacja i restauracja tkaniny zabytkowej s.1 o 60 4 w. 60h
w. [zal. z oceną]


Semestr 2024/25-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.26429