| Pole | Opis | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Typ przedmiotu | kierunkowy | ||||||
| Metody dydaktyczne (forma zajęć) |
-Wykład konwersatoryjny z elementami dyskusji |
||||||
| Język wykładowy | polski; | ||||||
| Liczba punktów ECTS: | 8 | ||||||
| Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim | 120 godz./sem. 8 godz. zajęć tygodniowo, w tym 2 godz. wykładowe + 6 godz. ćwiczeń. Dr hab. prof. ASP Rafał Kowalski wt. 14.00-17.00 czw. 14.00-18.00 | ||||||
| Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) | 60 godz. / sem., w tym: realizacja projektu indywidualnego, przygotowanie materiałów do zajęć, zapoznanie się z literaturą. | ||||||
| Wymagania wstępne |
-Zaliczenie II roku studiów na kierunku malarstwo |
||||||
| Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu) |
Pracownia rysunku jest miejscem gdzie student podczas zajęć dydaktycznych rozwija umiejętności manualne i zdobywa doświadczenie artystyczne. Wzbogaca wrażliwość, wyobraźnię i biegłość warsztatową ćwicząc obserwację natury i realizując zadania tematyczne. Poszerza swoje zainteresowania i zyskuje inspiracje. Służy to wypracowaniu przez studenta własnego języka wypowiedzi rysunkowej oraz określeniu podejmowanej problematyki, adekwatnej do jego życiowych potrzeb i postawy twórczej. Uczy się w ten sposób samodzielnego myślenia, podejmowania decyzji w trudnej sztuce wyboru i wyciągania wniosków przy doborze techniki, tematu i opracowaniu formalnym własnej koncepcji rysunkowej. Ma to na celu przygotowanie studenta do samodzielnej pracy w szeroko rozumianej przestrzeni kultury i sztuki a w szczególności zapewnienie mu odpowiedniego zaplecza technicznego, technologicznego i intelektualnego koniecznego przy realizacji własnych prac rysunkowych i wizji artystycznych. Umożliwienie mu podjęcia się realizacji złożonych projektów opartych na łączeniu doskonałości formalnej i samodzielnie opracowanej, oryginalnej koncepcji, przygotowania wystawy ale też zdolności do pracy zespołowej przy realizacji działań, które ze względu na swój kontekst społeczny czy obyczajowy wymagają od studenta zachowania wysokich standardów, uczciwości i rzetelności wykonania, sumienności, postępowania w zgodzie z etosem pracy, obowiązującym porządkiem prawnym i etycznym oraz z odpowiedzialnością za podjęte decyzje artystyczne. |
||||||
| Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny) |
-Ocenie podlega uczestnictwo i zaangażowanie w zajęciach, ilość powstałych prac, jakość prac artystyczna i warsztatowa -Jakość i ilość ukończonych prac zrealizowanych w ramach zadań kreacyjnych i tematycznych przeprowadzanych samodzielnie w domu oraz ich oddanie w wyznaczonym terminie poprzedzone uczestnictwem w indywidualnych korektach dotyczących wyznaczonych zadań -Zdolność wyznaczania własnych celów (proponowania autorskich zagadnień i tematyki) oraz rozwiązań twórczych, krytyczna obserwacja zjawisk artystycznych i własnych dokonań oraz umiejętność szukania kreatywnych rozwiązań i wyboru środków wyrazu dla podejmowanej problematyki i postawionych przy pomocy zrealizowanych prac pytań -Uczestnictwo w cyklicznych, indywidualnych i grupowych korektach i przeglądach, zarówno cząstkowych i semestralnych, podczas których student dokonuje prezentacji wszystkich prac rysunkowych (prezentacja prac zarówno ukończonych jak i tych będących w trakcie realizacji) -Wybór i prezentacja rysunków w celu przeprowadzenia zaliczenia podczas wystawy na koniec roku akademickiego -W zależności od sytuacji: uczestnictwo i zaangażowanie oraz jakość i ilość prac prezentowanych podczas spotkań, korekt, przeglądów czy prezentacji końcowo-rocznej za pomocą komunikacji zdalnej np. przy pomocy platormy Google Meet -Złożenie w podanym terminie pliku pdf, zawierającego plastyczne odpowiedzi na zadania podczas korekt, przeglądów czy w ramach prezentacji na koniec roku akademickiego -Obowiązująca skala ocen na Wydziale Malarstwa |
||||||
| Wymagania końcowe |
-Wykonanie autorskiego zestawu prac rysunkowych będących efektem ćwiczeń studyjnych przeprowadzanych na zajęciach i realizacja cyklu prac na zadany temat bądź ćwiczeń kreacyjnych samodzielnie wykonanych na w domu i publiczna ich prezentacja zawierająca ustny opis założeń artystycznych podczas korekt i przeglądów a także podczas wystawy końcowo-rocznej |
||||||
| Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć |
"Perspektywa malarska" t. I, II, K. Bartel, PWN, 1955 "Anatomia dla artystów", J. Barcsay, ZNIO, 1988 "Teoria widzenia", W. Strzemiński, MS w Łodzi, 2016 "Zasady rysunku realistycznego", R. Gill, Galaktyka, 1997 |
||||||
| Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta |
"Anamorfozy", J. Baltrusaitis, Słowo/Obraz terytoria, 2009
|
||||||
| Przedmiotowe efekty uczenia się |
|
||||||
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się |
|
||||||
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. | |||||||
| studia | status | czas[h] | ECTS | forma | zaliczenie |
|---|---|---|---|---|---|
| Malarstwo / malarstwo s.5 | d | 120 | 8 |
w. 120h ćw. 120h |
ćw.
[ZIE] |
