KSZTAŁCENIE OGÓLNOPLASTYCZNE, UZUPEŁNIAJACE

- wykład konwersatoryjny z prezentacją multimedialną

- dialog dydaktyczny

- ćwiczenia kreacyjne i warsztaty

- projekt plastyczny, indywidualny (podstawowa forma zajęć)

Pozytywne zaliczenie studiów I st. licencjackich na wyższej uczelni artystycznej.

Znajomość podstaw języka plastycznego w aspekcie teoretycznym i praktycznym z naciskiem na rzeźbę i przestrzeń.

Treści programowe nauczania:

1. Pracownia Intermediów jest próbą wprowadzenia w obszar artystycznego doświadczenia czynników intermedialnego, performatywnego i instalacyjnego, związanych z problematyką przestrzeni.

2. Celem pracy ze studentami jest poszukiwanie wzajemnego oddziaływania pomiędzy doznaniami i otaczającymi nas przedmiotami w różny sposób obecnymi w przestrzeni: oddziaływania sobą, w ramach pracy z obiektem i formą skończoną, poprzez kreowanie zjawisk i procesów oraz poprzez działania niekoniecznie wizualne i ich wzajemne relacje.

3. W rezultacie, budowanie klarownych i nośnych i celowych wypowiedzi twórczych, które z natury własnej niepowtarzalności i indywidualności powinny być artykułowane we właściwy sobie tylko sposób, wykorzystując bogactwo środków plastycznych, rozszerzonych o całe spektrum zjawisk poza wizualnych, konceptualnych, czy czerpiących wprost z potoczności.

4. Projekty realizowane za pomocą różnych narzędzi i mediów, począwszy od tradycyjnych po techniki cyfrowe, pozwalają studentom zmierzyć się z podstawowymi zagadnieniami instalacyjno-przestrzenno-medialnymi.

Omawiane bloki zagadnień:

-Specyfika miejsca, tożsamość miejsc i przestrzeni.

-Rozpoznanie i budowa nowych pól znaczeniowych związanych z przestrzenią i miejscem.

-Relacje miejsce -ciało-zdarzenie.

-Obecność, uczestnictwo, budowanie wydarzeń (w przestrzeni).

-Wskazanie, Interwencja, Reżyseria przestrzeni.

Cel dydaktyczny:

Kształcenie twórczego stosunku do otaczającego świata, wyrażanego w artystycznym działaniu.

Studia w Pracowni Intermediów mogą być zwieńczone aneksem plastycznym do Dyplomu Magistra Sztuki.

Forma zaliczenia przedmiotu:

Ocena indywidualnej pracy studenta wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie studiów od 0  do  5+. 

Ocenie podlega rozwój indywidualnej pracy twórczej i zarazem rozwój świadomości autorskiej, kształcącej pożądaną postawę.

Ocenie podlega realizacja pracy o charakterze intermedialnym, która jest efektem zdobytej wiedzy i umiejętności w ramach działań w pracowni, jak również poza nią.

Kryteria oceny:

1. Samodzielne odkrywanie problemu i formułowanie idei ...... 20,00%
2. Zaangażowanie w rozwijanie twórczej koncepcji..................20,00%
3. Umiejętność samodzielnego podejmowania decyzji.............20,00%
4. Aktywny udział w zajęciach................................................10,00%
5. Poziom artystyczny wykonania prac .................................30,00%

Pozytywna ocena zrealizowanej pracy artystycznej, intermedialnej.

Arnheim R. „Sztuka i percepcja wzrokowa” Officyna, 2014

Arnheim R. "Dynamika formy architektonicznej" Officyna, 2012

Barthes R. "Światło obrazu. Uwagi o fotografii", Warszawa, Aletheia, 2001

Hansen O. „Zobaczyć świat” Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, 2005

Norberg- Schulz Ch. „Znaczenie w architekturze Zachodu”, tł. B. Gadomska, wyd.Murator, Warszawa, 1999

Pallasmaa Juhani, Myśląca dłoń, Instytut Architektury 2015

Pallasmaa Juhani, Oczy skóry, Instytut Architektury, 2012

Przewodnik dla dryfujących. Antologia sytuacjonistycznych tekstów o mieście" zbiór Mateusz Kwaterko, Paweł Krzaczkowski, Fundacja Bęc Zmiana, Warszawa,

Rasmussen S. E „Odczuwanie architektury” wyd.Murator, 1999

Tuan Yi-Fu, Przestrzeń i miejsce, PIW, 1987 

Welsch W., Estetyka poza estetyką, tłum. K. Guczalska, Universitas, Kraków 2005.  

Większość ww. pozycji jest dostępna w Bibliotece Uczelni.

Dodatkowo prowadzący pracownię udostępnia z własnych zbiorów.

1.      Miejsca, strony, okolice. Przyczynek do fenomenologii przestrzeni. Buczyńska – Garewicz H. Universitas, Kraków 2006

2.      Estetyka performatywności, Fisher -  Lichte E. Tł. M. Borowski, M. Sugiera, Księgarnia Akademicka, Kraków 2008

3.      „Przestrzeń, czas, architektura“, Giedon S., PWN, Warszawa 1968

4.      „Sztuka Instalacji. Zagadnienia związku przestrzenii i obecności w sztuce współczesnej“, Guzek Ł., Wydawnictwo Neriton

5.      „Znaczenie w architekturze zachodu“, Norberg – Schulz Ch. Tł. B. Gadomska, Wydawnictwo Murator, Warszawa 1999

6.      „Inne obrazy. Oko, widzenie sztuka. Od Albertiego do Duchampa“ Gdańsk, 2008

7.      „Przestrzeń, filozofia, architektura. Osiem rozmów o poznawaniu, produkowaniu i konsumowaniu przestrzeni“, Wydawnictwo fundacji Humaniora, Poznań 1999

8.      „Przewodnik dla dryfujących. Antologia sytuacjonistycznych tekstów o mieście. Mateusz Kwaterko, Paweł Krzaczkowski, Fundacja Bęc Zmiana

9.      „Od awangardy do postmodernizmu“ red. Grzegorz Dziamski, Instytut Kultury, 1996

10.  „Gry sztuki z architekturą. Nowoczesne powinowactwa i współczesne integracje.“ Gabriela Świtek, Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu Mikołaja Kopernika, 2013

11.  „Antropologia kultury wizualnej. Zagadnienia i wybór tekstów“ I. Kurz, P. Kwiatkowska i inni, Wydawnictwo Uniwersytetu Warszawskiego, 2012

·         Wszelkie magazyny o sztuce:

·         Art

·         Art. Magazyn

·         Fin Art

·         Arts magazne

·         Szum

·         Flash art

·         Exit Art Magazine

·         Ubu.com

·         Ninateka.pl

·         Newmediaart.eu

·         Media Art Net , medienkunstnetz.de