Wykład z elementami konwersatorium.

Zaliczone poprzednie lata studiów w Akademii Sztuk Pięknych.

Zajęcia poświęcone są obopólnym związkom sztuk plastycznych ze sztuką teatru. Pod względem chronologicznym obejmuje czasy od antyku do XX wieku. W ich trakcie wiedza z zakresu historii teatru skonfrontowana zostanie z wiedzą z zakresu historii sztuki, co pozwoli na ukazanie, jak różnorodne, głębokie i istotne były wzajemne relacje obu wspomnianych rodzajów aktywności twórczej. Na zajęciach poruszone zostaną następujące zagadnienia:

1. Stosunek myślicieli i teologów wczesnochrześcijańskich do teatru, jak też wynikające z tego konsekwencje dla sceny oraz sztuk plastycznych w następnych stuleciach;

2. Problem wieloaspektowego wpływu teatru na sztuki plastyczne, szczególnie na ich ikonografię (na przykładzie dzieł Donatella, Williama Hogartha, Jeana Antoine’a Watteau, Paula Klee, Hansa Bellmera i kilku innych artystów różnych epok);

3. Kwestia zastosowania dzieł sztuki, np. rzeźb, obrazów, relikwiarzy itp., w praktyce teatralnej od średniowiecza do współczesności;

4. Zjawisko tzw. „żywych obrazów”;

5. Przejawy fascynacji artystów XIX-XX wieku lalkami i teatrem materii ożywionej oraz ich konsekwencje dla praktyki teatralnej.

Zaliczenie na podstawie krótkiej pracy pisemnej dotyczącej poruszanych na zajęciach zagadnień.

Znajomość materiału przedstawionego podczas wykładów, znajomość lektur, umiejętność logicznego powiązania elementów przyswojonego materiału, umiejętność wykorzystywania nabytej wiedzy w zetknięciu z dziełami nieznanymi, znajomość wybranych dzieł sztuki w polskich muzeach, znajomość specjalistycznej terminologii i umiejętność posługiwania się nią.

·        John Bell, American Puppet Modernism. Essays on the Material World in Performance, Palgrave Macmillan, New York 2008

·        K. Braun, Wielka reforma teatru w Europie. Ludzie – idee – zdarzenia, Wrocław 1984

·        P. Butterworth, Magic on the Early English Stage, Cambridge 2005

·        P. Butterworth, European Theatre Performance Practice, 1400-1580, Aldershot 2014

·        D. Dox, The Idea of the Theater in Latin Christian Thought: Augustine to the fourteenth Century, Ann Arbor 2004

·        E. Craig, Gordon Craig. Historia życia, przeł. M. Skibniewska, Warszawa 1979

·        E. G. Craig, O sztuce teatru, przeł. M. Skibniewska, wstęp i noty Z. Hübner, Warszawa 1964

·        H. Gajewska (red.), Jan Berdyszak. Prace 1960-2006, Poznań 2006

·        Ch. Hopfengart, E. Wiederkehr Sladeczek (ed.), Paul Klee. Handpuppets, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern 2006

·        Jelewska, Craig. Mit sztuki teatru, Warszawa 2007

·        Henryk Jurkowski, Metamorfozy teatru lalek w XX wieku, Warszawa 2002

·        H. Jurkowski, Przemiany ikonosfery. Wizualny kontekst sztuki teatru, Wrocław 2009

·        E. Konigson, Miasto w przestrzeni teatralnej, w: A. Loba (red.), Zwierciadło świata. Średniowieczny teatr francuski, Gdańsk 2006, s. 94-150

·        K. Kopania, Animated Sculptures of the Crucified Christ in the Religious Culture of the Latin Middle Ages, Warszawa 2010

·        K. Kopania, Teatr lalek Andrzeja Pawłowskiego jako projekt nierealny [Andrzej Pawłowski’s Puppet Theatre as an Unrealistic Project], “Sztuka i dokumentacja” / “Art and Documentation”, 23, 2020, s. 59-71

·        J. Kordjak, K. Kopania (red.), Lalki: teatr, film, polityka, kat. wyst., Zachęta – Narodowa Galeria Sztuki, Warszawa, 19 marca – 23 czerwca 2019, Warszawa 2019

·        J. Koss, Bauhaus Theater of Human Dolls, “The Art Bulletin”, Vol. 85, No. 4 (Dec., 2003), pp. 724-745

·        P. Oczko, Miniaturowe światy. Historia domków dla lalek, Warszawa 2021

·        Przywara, A. Szymczyk, Gry Lalki. Hans Bellmer Katowice 1902 – Paryż 1975, Gdańsk 1998

·        Violetta Sajkiewicz, Przestrzeń animowana, Katowice 2000

·        H. B. Segel, Pinocchio’s Progeny. Puppets, Marionettes, Automatons, and Robots in Modernist and Avant-Garde Drama, Baltimore and London 1995

·        L. Sokół, Watteau, Marivaux, fêtes galantes, czyli co może się wydarzyć w ogrodzie?, „Biuletyn Historii Sztuki”, nr 1-4, 2001, s. 125-137

·        Tillier, Maurice Sand marionnettiste ou les ‘menus plaisirs’ d’une mère célèbre, Tusson, Charente 1992

·        J. Bell, Puppets and Performing Objects in the Twentieth Century, “Performing Arts    Journal”, Vol. 19, No. 2 (May, 1997), pp. 29-46

·        C. Davidson, Illustrations of the Stage and Acting in England to 1580, Kalamazoo 1991

·        D. Dox, The Idea of the Theater in Latin Christian Thought: Augustine to the fourteenth Century, Ann Arbor 2004

·        H. Gajewska (red.), Jan Berdyszak. Prace 1960-2006, Poznań 2006

·        K. Gross, Puppet. An Essay on Uncanny Life, London 2011

·        T. Jurkowlaniec, Służ Bogu, a diabła nie gniewaj. Rzeźby gotyckie na uroczystość Wniebowstąpienia w Polsce, w: Artifex Doctus. Studia ofiarowane profesorowi Jerzemu Gadomskiemu, Kraków 2007, t. 1, s. 383-391

·        G. Kipling,Theatre as Subject and Object in Fouquet’s ‘Martyrdom of St Apollonia’, “Medieval English Theatre”, 19, 1997, s. 26-80

·        G. Kipling,Fouquet, St Apollonia, and the Motives of the Miniaturist’s Art: A Reply to Graham Runnalls, “Medieval English Theatre”, 19, 1997, s. 101-120

·        K. Kopania (ed.), Dolls and Puppets as Artistic and Cultural Phenomena (19th – 21st Centuries), The Aleksander Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art in Warsaw – The Department of Puppetry Art in Białystok, Białystok 2016

·        K. Kopania (ed.), Dolls, Puppets, Sculptures and Living Images. From the Middle Ages to the End of the 18th Century, The Aleksander Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art in Warsaw – The Department of Puppetry Art in Białystok, Białystok 2017

·        K. Kopania (ed.), Dolls and Puppets: Contemporaneity and Tradition, The Aleksander Zelwerowicz National Academy of Dramatic Art in Warsaw – The Department of Puppetry Art in Białystok, Warsaw 2018

·        K. Kopania, Teatr lalek Andrzeja Pawłowskiego jako projekt nierealny [Andrzej Pawłowski’s Puppet Theatre as an Unrealistic Project], “Sztuka i dokumentacja” / “Art and Documentation”, 23, 2020, s. 59-71

·        R. F. Muniak, Efekt lalki. Lalka jako obraz i rzecz, Kraków 2010

·        V. Nelson, Sekretne życie lalek, Kraków 2009

·        D. H. Ogden, The Staging of Drama in the Medieval Church, Newark-London 2002

·        D. N. Posner, C. Orenstein, J. Bell, The Routledge Companion to Puppetry and Material Performance, London-New York 2014

·        Przywara, A. Szymczyk, Gry Lalki. Hans Bellmer Katowice 1902 – Paryż 1975, Gdańsk 1998

·        G. Runnalls,Jean Fouquet’s ‚Martyrdom of St Apollonia’ and the Medieval French Stage, “Medieval English Theatre”, vol 19, 1997, s. 81-100

·        Violetta Sajkiewicz, Przestrzeń animowana, Katowice 2000

·        L. Sokół, Watteau, Marivaux, fêtes galantes, czyli co może się wydarzyć w ogrodzie?, „Biuletyn Historii Sztuki”, nr 1-4, 2001, s. 125-137

·        M. Trowbridge, Sin and Redemption in Late-Medieval Art and Theater: the Magdalen as Role Model in Hugo van der Goes’s Vienna Diptych, : S. Blick, L. D. Gelfand (ed.), Push Me, Pull You. Imaginative and Emotional Interaction in Late Medieval and Renaissance Art, Leiden-Boston 2011, vol. 1, s. 415-445

·        T. Verdon, Donatello and the Theater: Stage Space and Projected Space in the San Lorenzo Pulpits, “Artibus et Historiae”, Vol. 7, No. 14 (1986), pp. 29-55