Katalog ECTS

Relacje czasoprzestrzenne

Pedagog: dr hab. Adam Dudek

Pole Opis
Typ przedmiotu Pracownia specjalnościowa (kierunkowa),do wyboru. Kształcenie kierunkowe
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

1. wprowadzenie w problematykę (wykład, dyskusja);
a. przedstawienie tematu zadania;
b. przedstawienie warunków i sposobów jego realizacji;
2. indywidualna praca artystyczna pod opieką prowadzącego (przeglądy indywidualne i dyskusja na forum grupy)
a. praca koncepcyjna w formie szkicownika / notatnika;
b. decyzje formalne – wybór środków wyrazu;
c. realizacja;
d. werbalizacja w postaci krótkiej eksplikacji autorskiej;
3. prezentacja na forum grupy.

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

Zaliczony I rok studiów I stopnia

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

Pojęcia czasu i przestrzeni i wzajemnych ich relacji, przy współczesnym stanie wiedzy i świadomości, stanowią niezwykle różnorodną i obszerną materię doświadczalną.
Mamy do dyspozycji wielość – historycznych i współczesnych – teorii w ujęciach: filozoficznym, matematycznym, fizycznym, ekonomicznym, socjologicznym.
Wyobrażenie i doświadczenie czasu i przestrzeni zawsze miało fundamentalny wpływ na kondycję ludzką. Dlatego są to tak istotne pojęcia w dziedzinie teorii i praktyki artystycznej.

Zajęcia w Pracowni Relacji Czasoprzestrzennych mają na celu rozwijanie umiejętności świadomego doświadczania i wyrażania w multimedialnej formie zjawisk i pojęć dziejących się w przestrzeni i czasie, pojmowanych zarówno realnie, jak i wyobrażeniowo.

Zadania (jedno w semestrze) przeprowadzane są w procesie:
- pytanie o przestrzeń, w jakiej rozgrywa się przeszłość-teraźniejszość-przyszłość;
- określenie podmiotu „ja” jako istotnego obiektu relacji czasoprzestrzennych;
- umiejscowienie podmiotu w kontekście ważnych zjawisk i pojęć;
- badanie relacji zachodzących w czasie i przestrzeni;
- kreowanie dramaturgii przestrzeni;
- działania intermedialne;
- znalezienie właściwej formuły interpretacyjnej;
- świadomy wybór środków do realizacji pracy w formie  obiektu multimedialnego (wideo, dźwięk, performance, instalacja).

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

Oceniane są:
- jakość artystyczna prezentowanych prac;
- samodzielność pracy twórczej;
- świadomość podejmowanych decyzji twórczych i umiejętność ich uzasadnienia;
- zaangażowanie w pracę i systematyczność pracy;
- regularność w przedstawianiu postępów w pracy (niekonsultowana praca nie jest brana pod uwagę podczas zaliczenia);
- aktywność w zakresie wymiany intelektualnej na forum grupy;
- umiejętność wykorzystania zdobytej wiedzy dla osiągnięcia celów artystycznych;
- aktywny udział w realizacji wystawy końcoworocznej.

Skala ocen określona w Regulaminie studiów.

Wymagania końcowe

Przygotowanie pracy multimedialnej wraz z opisem, w formie kwalifikującej się do wystawy.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta

Interesujące, w związku z opisanym programem (i nie tylko) mogą się wydać, na przykład, takie lektury, jak:
- Barbara Adam Czas
- Rudolf Arnheim Myślenie wzrokowe
- Gottfried Boehm O obrazach i widzeniu

Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

Absolwent zna i rozumie:
K_W05
wzajemne relacje zachodzące pomiędzy teoretycznymi i praktycznymi elementami programu studiów;
K_W10
rozwiązania i możliwości służące docieraniu do niezbędnych informacji oraz posiada umiejętność ich właściwego analizowania i interpretowania;
K_W11
reguły związane ze środkami ekspresji i umiejętnościami warsztatowymi pokrewnych dyscyplin artystycznych.

Absolwent potrafi:
K_U01
samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne w zakresie multimediów i intermediów, w oparciu o indywidualne twórcze motywacje i inspiracje;
K_U02
podejmować i realizować zadania z zakresu działań w przestrzeni wirtualnej, działań przestrzennych, działań z zakresu obrazu statycznego i ruchomego, komunikacji wizualnej, obrazowania dla mediów i działań interaktywnych;
K_U04
świadomie dobierać właściwą technikę i technologię realizacji do osiągnięcia zaplanowanych wcześniej celów i efektów;
K_U09
wykorzystywać wzajemne relacje zachodzące pomiędzy rodzajem zastosowanej ekspresji a niesionym przez nie komunikatem oraz w sposób świadomy stosować tradycyjne i nowatorskie środki obrazowania plastycznego.

Absolwent jest gotów do:
K_K02
funkcjonowania jako samodzielny artysta multimedialny i intermedialny oraz świadomego integrowania zdobytej wiedzy w obrębie wykonywanych zadań twórczych, a także definiowania własnych sądów i przemyśleń na tematy związane z kulturą i sztuką;
K_K03
podejmowania samodzielnych, niezależnych prac, wykazując się przy tym twórczym i elastycznym myśleniem, umiejętnością zbierania informacji, rozwijaniem idei oraz formułowaniem krytycznej argumentacji, wewnętrzną motywacją i organizacją własnego warsztatu pracy;
K_K05
realizacji zadań indywidualnych i zespołowych, komunikując się w obrębie własnej społeczności oraz wykazując umiejętność posługiwania się fachową terminologią z zakresu studiowanej specjalizacji;
K_K06
podejmowania współpracy z interesariuszami obecnymi na rynku pracy;
K_K07
podjęcia studiów drugiego stopnia.

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Sztuka Mediów s.3 d 45 3 ćw. 45h
ćw. [egz.]
Sztuka Mediów s.5 d 45 5 ćw. 45h
ćw. [egz.]
Sztuka Mediów s.5 d 45 10 ćw. 45h
ćw. [egz.]


Semestr 2024/25-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.27071