Dyskusja i korekty indywidualne – dialog dydaktyczny bezpośredni pomiędzy pedagogiem a studentem dotyczący przygotowywanych prac semestralnych oraz bieżących ćwiczeń (korygowanie błędów, wskazywanie mocnych stron przygotowywanych prac, pomoc w wyborze technik związanych z pracą z tkaniną, pomoc w zbieraniu dokumentacji w etapie tzw. research'u czyli poszukiwań wizualnych )

Zdany egzamin wstępny na II rok studiów.
Zapoznanie się przez studentów z wymaganiami stawianymi przez prowadzącego pracownię na pierwszych zajęciach w semestrze.

Celem zajęć jest:
-kreowanie postawy twórczej w kontekście wybranego zawodu projektanta,
-opanowanie przez studentów umiejętności tworzenia własnego materiału i realizacji kolekcji tkanin (wariacji na temat wybranej przez siebie techniki, skali i kompozycji),

-kreowanie postawy projektanta, który na bieżącą śledzi światowe trendy modowe, uwzględnia je w swoich projektach i który jednocześnie potrafi krytycznie się do nich odnieść,

-nauka właściwego użycia wielorakich mediów, ze szczególnym naciskiem na „myślenie materiałem“, tj. opanowanie umiejętności rozpoznawania właściwości materiałów z uwagi na ostateczny cel pracy – a więc stworzenia kolekcji odzieżowej, akcesorów modowych, instalacji tkaninowej,
- nauka metody poszukiwania twórczego (research),
-przetwarzanie wniosków z reaserchu w projekt,
-klasyfikacja tkanin

W każdym semestrze realizowane jest jeden projekt na zadany temat. Temat zaczerpnięty jest pośrednio lub bezośrednio ze światowych tendencji modowych, prezentowanych co sezon na forum Premiere Vision lub w czasie światowego Fashion Week.

Tematem pracy jest "Przezroczystość- badanie, ujawnianie", jako propozycja trendu na sezon jesień/zima 25/26.

Ćwiczenia rozpoczynają się poszukiwaniami inspiracji wizualnych w obszarze natury i kultury, badaniem tematu poprzez użycie apartu fotograficznego, szkiców, internetu. W kolejnym etapie studenci proszeni są o przetworzenie poczynionych obserwacji w pracę z tkaniną to jest: poszukiwaniem adekwatnej techniki pracy z tkaniną - w końcowej fazie - stworzeniem próby kolekcji materiałów- wariacji na temat danej techniki, kompozycji i skali. Każdy student działa indywidualnie (choć studenci będą zachęcani do korzystania z uwag, sugestii kolegów-studentów).

Ocena indywidualnej pracy studenta na podstawie procesu twórczego, zakończonego autorską kolekcją próbek tkanin, ocena umiejętności samodzielnego, kreatywnego myślenia, ocena umiejętności wysnuwania i przetwarzenia wniosków z poszukiwań - aż do sfinalizowania projektu,
ocena pracowitości, pomysłowości i odwagi (poszukiwania rozmaitych form rozwoju projektu), skala ocen wg skali ocen umieszczonej w Regulaminie Studiów ASP.

Sposób zaliczenia:

-przedstawienie dokumentacji poszukiwań inspiracji dotyczących wydanego tematu, tzw. referencji modowych: zdjecia ( podpisane imieniem i nazwiskiem autora którego projekt przedstawiają), szkice, początkowe eksperymenty z tkaniną,

- przedstawienie kolekcji materiałów, ilość próbek w kolekcji zależy od pracochłonności wybranej techniki lub kombinacji wielu technik i poziomu realizacji wymaganych efektów pracy studenta

- krótka praca pisemna opisująca drogę projektową w semestrze

Żeby zrealizować wymagania zaliczenia przedmiotu student konsekwentnie powinien prowadzić cotygodniowy dialog z pedagogiem i systemtycznie pracować samodzielnie.

Dopusczalna liczba nieobecności to 2, aby zaliczyć semestr student musi uczetniczyć w 75% ilości konsulatcji.

Zaliczenie jest warunkiem dopuszczenia do egzaminu.

Zdanie egzaminu:

-przedstawienie dokumentacji, poszukiwań dotyczących wydanego tematu, tzw. referencji modowych: zdjecia (podpisane imieniem i nazwiskiem autorów projektów cytowanych), szkice, początkowe eksperymenty zrealizowane w trakcie poszukiwań techniki lub technik pracy z tkaniną

- przedstawienie próby kolekcji materiałów, ilość próbek w kolekcji zależy od pracochłonności wybranej techniki lub kombinacji wielu technik i poziomu realizacji wymaganych efektów pracy studenta

- krótka praca pisemna opisująca drogę projektową

A zatem student musi:
-poznać sposoby użytkowania i właściwości materiałów wybranych do tworzenia kolekcji,
-poznać techniki pracy z tkaniną i na ich podstawie wyprowdzić swoją własną, autorską metodę pracy z materiałami,
-być świadom podstawowych zasad procesu twórczego: od obserwacji wybranego zjawiska, przez jego analizę, sformułowanie pomysłu, jego wstępną weryfikację, stworzenie projektu po jego realizacje, ponowną weryfikacje, dokonanie korekt
-umieć dokonać autoprezentacji przy użyciu wszystkich dostępnych mediów
-posiadać umiejętność poszukiwań teoretycznych i ikonograficznych materiałów potrzebnych do realizacji swoich zamierzeń,
-posiadać umiejętność samodzielnego działania i myślenia twórczego

https://www.vogue.com/fashion-show

Gail Baugh, Encyklopedia Materiałów Odzieżowych, Wydawnictwo Arkady

literatura zależy od indywidualnego kierunku poszukiwań projektowych studenta

https://www.premierevision.com/en/categories/trends/