|
Typ przedmiotu
|
ogólnoplastyczny
|
|
Metody dydaktyczne (forma zajęć)
|
- dialog dydaktyczny
- dydaktyka oparta na otwartym procesie
- praca w pracowni / ćwiczenia laboratoryjne
- projekty indywidualne/ współdziałanie w grupie
- korekty indywidualne / zbiorowe
- możliwe wyjścia terenowe
- fakultatywnie: współuczestnictwo w wydarzeniach kulturalnych związanych z tematyką zmian cywilizacyjnych
|
|
Język wykładowy
|
polski;
|
|
Liczba punktów ECTS:
|
5
|
|
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim
|
120
|
|
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale)
|
5-30
|
|
Wymagania wstępne
|
- zainteresowanie aktualnymi wyzwaniami cywilizacyjnymi lub/i eksperymentalnymi formami ekspresji artystycznej
|
|
Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)
|
zmień
Pracownia zajmuję się kluczowymi aspektami związanymi z twórczością artystyczną w dobie antropocenu (P. Crutzen, 2000).
Przez praktykę opartą na procesie i kolektywnym uczeniu się zgłębiamy zagadnienia związane z przestrzenią i obiektem oraz ich wpływ na człowieka, szerzej przyrodę. Dzięki działaniom rzeźbiarskim i performatywnym możemy eksplorować pojęcia humanistyki środowiskowej związane z wartościami takimi jak: różnorodność, sprawiedliwość społeczna i współistnienie międzygatunkowe.
Czerpiąc z wybranych aspektów tradycji Formy Otwartej Prof. Oskara Hansena i praktyki Prof. Franz’a Erhard’a Walther’a zajęcia stanową wprowadzenie do współczesnych koncepcji artystycznych i najnowszych zjawisk w sztukach
wizualnych.
Program pracowni ma na celu zapoznanie osób studenckich z zagadnieniami wizualnymi związanymi z przestrzenią i interakcją przez stosowanie eksperymentalnych metod badawczych, praxis rzeźbiarskie i performatywne.
Zajęcia zachęcają do refleksji nad życiem w świcie późnego globalizmu.
|
|
Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)
|
-podstawą zaliczenia jest realizacja wszystkich wydanych zadań
-egzamin w formie grupowego przeglądu
-warunkiem przystąpienia do przeglądu jest uczestnictwo w 80% zajęć
Kryteria oceny:
-zrozumienie tematu zadania
-spójność wybranego medium z tematem zadania
-aktywność na zajęciach
-kreatywne podejście do tematu
-komunikatywność w prezentacji pracy
-jakość wykonania prac
-terminowość
-wykonanie cyfrowej dokumentacji
|
|
Wymagania końcowe
|
Wykonanie wszystkich wydanych zadań.
Umieszczenie dokumentacji cyfrowej na wskazany dysk (najpóźniej dwa dni przed wyznaczoną datą przeglądu)
|
|
Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć
|
ZOEpolis. Budując wspólnotę ludzko-nie-ludzką, M. Gurowska, M. Rosińska, A. Szydłowska, Warszawa 2020, (str. 33-51)
|
|
Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta
|
Propozycje:
- Design Struggles, Intersecting Histories, Pedagogies, and Perspectives, C. Mareis , N. Paim (eds.), Waliz 2021
- ZOEpolis. Budując wspólnotę ludzko-nie-ludzką, M. Gurowska, M.
Rosińska, A. Szydłowska, Warszawa 2020
- W obronie rzeczy, Archeologia i ontologia przedmiotów, B. Olsen, (str. 7-35)
-“Tentacular Thinking: Anthropocene, Capitalocene, Chthulucene” , e-flux Journal, issue #75, D. Haraway, 08/16
-All Art is Ecological, T.Morton, Dublin 2018 wybrane fragmenty
lub literatura indywidualnie ustalana według potrzeby osoby studenckiej
* lektury będą udostępniane osobom studenckim na w ramach zajęć na prośbę
|
| Przedmiotowe efekty uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
|
Po ukończeniu kursu studentka/ student zna i rozumie:
- zależność pomiędzy sztukami plastycznymi a projektowaniem z naciskiem na tematy przestrzenne i performatywne (K_W02)
- zagadnienia z obszaru humanistyki środowiskowej ( filozofia, estetyka, teoria mediów, antropologia kultury) jak i ich związki z zawodem projektanta; ; (K_W09)
|
Po ukończeniu kursu studentka / student potrafi:
- samodzielnie organizować kompleksowe przedsięwzięcia artystyczne, w tym samodzielnie analizować i interpretować badania z zakresu humanistyki środowiskowej w polu sztuk plastycznych, organizować proces artystyczny, przygotować dokumentację (K_U01)
- kreatywnie i twórczo zarządzać procesami artystycznymi oraz przedsięwzięciami w polu sztuki ; ; (K_U07)
|
Po ukończeniu kursu jest gotów do:
- właściwego inspirowania współpracowników do analizowania i interpretacji badań z zakresu humanistyki środowiskowej w polu sztuk plastycznych, organizowania procesu artystycznego, nadzoru nad przygotowaniem dokumentacji fotograficznej; (K_K02)
- świadomego rozwijania kreatywności i zdolności do podejmowania właściwych decyzji artystycznych u swoich współpracowników ; (K_K03)
|
|
| Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
|
| Wiedza | Umiejętności | Kompetencje |
|---|
|
Realizacja ćwiczeń, aktywny dialog oraz uczestnictwo w zajęciach, wykonanie oraz przedstawienie zadania końcowego wraz z dokumentacją fotograficzną procesu twórczego. Egzamin w formie przeglądu z oceną wg zapisu w Planie studiów
|
Realizacja ćwiczeń, aktywny dialog oraz uczestnictwo w zajęciach, wykonanie oraz przedstawienie zadania końcowego wraz z dokumentacją fotograficzną procesu twórczego. Egzamin w formie przeglądu z oceną wg zapisu w Planie studiów
|
Realizacja ćwiczeń, aktywny dialog oraz uczestnictwo w zajęciach, wykonanie oraz przedstawienie zadania końcowego wraz z dokumentacją fotograficzną procesu twórczego. Egzamin w formie przeglądu z oceną wg zapisu w Planie studiów
|
|
| Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów. |
