Konwersatorium

Dyskusja dydaktyczna

Podstawowa znajomość zagadnień z historii sztuki i kultury (poziom liceum). 

Znajomość języka polskiego na poziomie umożlwiającym aktywne uczestnictwo w dyskusji i zrozumienie treści mikrowykładów.

Istotą spotkań jest pokazanie inspirujących związków kina i mody oraz obrazu mody jaki wyłania się z filmu z XX wieku. Spotkania będą miały charakter popularno-naukowy, dyskusyjny, otwarty. Mogą do nich dołączyć studenci/tki po kursie historii mody, ale taka wiedza nie jest wymagana. 

Inspiracją do tematu każdego spotkania będzie jeden/grupa filmów, która posłuży do dyskusji o tym, jaka moda/styl została w filmie uwieczniona lub jaką modę dane dzieło filmowe wywołało. Czasem będzie to rozmowa o tym, jak projektuje się ubrania do filmu, jaką mogą odegrać rolę w filmie i poza nim. Przyjrzymy się niezwykle kultowym i przez lata inspirującym pozycjom. Znane dzieła filmowe będą też punktem wyjścia do rozmowy na temat niezwykle ważnych zagadnień związanych z modą i jej historią.

W ramach przygotowania do spotkań konieczne będzie zapoznanie się z dziełem filmowym.  Na spotkaniu będziemy o nim dyskutować, czasem zwrócimy uwagę na wybrane fragmenty, kultowe sceny,  hity muzyczne. W ramach podsumowania będzie też mikro wykład. 

Planowany harmonogram:

1-2. Zajęcia wprowadzające. Wykład nt pierwszych dzieł filmowych ukazujących modę i ogólne wprowadzenie do związków kina i mody w XX wieku. 

 Omówienie formy uczestnictwa i zaliczenia. Głosowanie nad filmem na ostatnie spotkania (wybiorą je osoby uczestniczące w konwersatorium).

3-4. Maria Antonina, reż. Sofia Coppola, 2006. Moda z Francji – dlaczego wydaje się taka ważna? Maria Antonina i moda XVIII wieku.

5. Okno na podwórze, reż. Alfred Hitchcock, 1954.  Grace Kelly i jej wpływ na modę. Pojęcie ikony mody. 

6. Zabawna buzia, 1957 (i inne kasowe hity z Audrey Hepburn z lat 50.). Audrey Hepburn, branża mody jako temat dla filmu. 

7. Tramwaj zwany pożądaniem, 1957 i inne filmy z lat 50. z Marlonem Brando i Jamesem Deanem – fenomen związków amerykańskiego kina i mody, wpływu kina na modę masową

8. La Dolce Vita, 1960. Moda z włoskich domów mody

9. Nóż w wodzie, 1962. Moda w Polsce w okresie PRL

10. Blow Up, 1966. Moda z Londynu

11. Kabaret (Cabaret, reż. Bob Fosse, 1972).  Moda na retro, moda na musical, przekraczanie granic płci kulturowej za pomocą mody

12. Gorączka Sobotniej Nocy (Saturday Night Fever, reż. John Badham, 1977). Dyskoteki i moda na disco

13. Anne Hall, reż. Woody Allen, 1977. Maskulinizacja damskiej garderoby w II połowie XX wieku.

14. Film wybrany przez osoby uczestniczące w fakultecie

15. Egzamin/Zaliczenie

Propedeutyczne zajęcia polegające na dyskutowaniu w grupie kwestii wyjętych z szerokiego spectrum różnie sformatowanych problemów naukowych i realnych, obecnych we wskazanych przez prowadzącą materiałach źródłowych. Służą budowaniu zaplecza intelektualnego i zasobów merytorycznych dla ewoluującej mentalności i wrażliwości osób studiujących. Poza rozszerzaniem wiedzy trenują sprawność kreatywnego, krytycznego i problemowego myślenia i dynamicznego kojarzenia.

Zajęcia proponowane są osobom studiującym ze wszystkich wydziałów (a operują one różnymi mediami i będą w przyszłości uprawiać odmienne zawody artystyczne) także w celu stworzenia platformy wymiany myśli między nimi, zaakcentowania od teoretycznej strony koncepcji inter- i multidyscyplinarności oraz wzmocnienia integracji środowiskowej, a w konsekwencji nawiązania wstępnych kontaktów zawodowych.

Ocena wg regulaminu ASP na podstawie przygotowanego zadania/prezentacji. 

Opanowanie treści ze wspólnych dyskusji i mikro-wykladów.

Opanowanie treści poruszanych zagadnień i głównych treści spotkań w stopniu przynajmniej dostatecznym.

Przygotowanie krótkiej wypowiedzi nt wybranego filmu.

Wymagana frekwencja: ilość nieobecności nie może przekraczać 35%, w czym dopuszcza się 2 nieusprawiedliwione nieobecności.

Filmografia zamieszczona w opisie zajęć. 

Cally Blackman, 100 lat mody, tł. E. Romkowska, Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2013.
Cally Blackman, 100 lat mody męskiej, tł.: E. Romkowska, Wydawnictwo Arkady, Warszawa 2015.

Daniel James Cole, Nancy Deihl, The History of Modern Fashion, from 1850, Laurence King Publishing, London 2015.

Moda. Historia mody od XVIII do XX wieku. Kolekcja Instytutu Ubioru w Kioto, praca zb. pod red. Akiko Fukai, tłum. z j. ang.: Sylwia Majewska, TASCHEN/TMC Art., Köln 2002.

Marek Hendrykowski, Film i moda, Poznań 2011.

Moda i kino. Kostiumy filmowe z kolekcji CeTa w Pawilonie Czterech Kopuł, red. Małgorzata Możdżyńska-Nawotka, Wyd. Muzeum Narodowe we Wrocławiu, 

 Małgorzata Radkiewicz, Refleksje zza kamery. Reżyserki o kinie i formie filmowej, MSN/Fundacja Oknakino?Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego, Warszawa-Kraków 2022. 

Dodatkowe informacje o literaturze i materiałach do dalszych poszukiwań zostaną udostępnione studentom/kom na bieżąco. 

Prowadząca podaje przy okazji poszczególnych tematów.