Katalog ECTS

Poetyka

Pedagog: dr Wojciech Bąkowski

Pole Opis
Typ przedmiotu pracownia kierunkowa
Metody dydaktyczne (forma zajęć)

Wykład konwersatoryjny, konwersatorium, ćwiczenia kreacyjne, projekt indywidualny, krytyka grupowa, konsultacje grupowe, pokazy twórczości rozmaitej w nawiązaniu do prac studentów.

Język wykładowy polski;
Liczba punktów ECTS: -brak-
Liczba godzin w bezpośrednim kontakcie z nauczycielem akademickim -brak-
Liczba godzin samodzielnej pracy studenta związanych z osiągnięciem efektów uczenia się (zgodnie z profilem specyfiki kształcenia na wydziale) -brak-
Wymagania wstępne

- zaliczone studia na I stopniu,

- portfolio zawierające wybór najnowszych realizacji.

Cele dydaktyczne (treści programowe, opis przedmiotu)

1. Analiza twórczości własnej studenta.

2. Odniesienie twórczej postawy studenta do postaw znanych z historii sztuki i szeroko pojętej kultury.

3. Omawianie szczegółowych zagadnień związanych z obróbką obrazu i dźwięku w pracy filmowej, dźwiękowej i muzycznej.

4. Omawianie szczegółowych zagadnień kompozycji wszelkich utworów, ze szczególnym naciskiem na dzieła urządzone w czasie.

5. Omawianie szczegółowych zagadnień animacji klasycznej i cyfrowej.

6. Wykorzystanie nowych technologii w pracy twórczej

7. Internet jako pole działań twórczych.

8. Działania artystyczne i auto-promocyjne w mediach społecznościowych.

9. Zapożyczenie historycznych praktyk artystycznych w działaniach we współczesnej rzeczywistości poszerzonej.

10. Działania artystyczne na styku poezji i nowych technologii.

11. Myślenie futurologiczne w kontekście rozwoju sztuki.

12. Współczesna praktyka artysty w obiegu internetowym i instytucjonalnym.

13. Tworzenie nowych konwencji dla wypowiedzi artystycznej.

Organizacja dzieła filmowego, dźwiękowego, performatywnego i muzycznego oraz wszelkich form synkretycznych. Łączenie elementów literackich z dźwiękiem, muzyką, ruchomym i nieruchomym obrazem, obiektem lub działaniem performatywnym. Realizacja prac artystycznych każdego rodzaju oraz tworzenie nowych konwencji w polu sztuk wizualnych. Strategia twórcza w odniesieniu do historii sztuki, szeroko pojętej kultury oraz rynku sztuki.

Poszerzenie pola działań sztuk plastycznych o przestrzeń wirtualną. Nowe technologie jako narzędzie reakcji artysty wobec błyskawicznie zmieniającej się rzeczywistości. Nowe definicje działań artystycznych w kontekście współczesnych procesów przetwarzania i przekazywania informacji. Tworzenie nowej ekspresji i estetyki, przez nawiązanie lub zapożyczenia ze współczesnej konfekcji wizualnej i dźwiękowej.

 

Forma i sposób zaliczenia przedmiotu (metody i kryteria oceny)

1. Innowacyjność myślenia.
2. Świadomość procesów związanych z wymianą informacji.
3. Postawa krytyczna.
4. Świadomość nawiązań stylistycznych.
5. Spełnianie wymagań ilościowych względem realizowanych prac.
6. Obecność i aktywność na zajęciach.

Wymagania końcowe

- zrealizowanie 4 prac w I i II semestrze,

- zrealizowanie 4 prac w semestrze, z których każda jest co najmniej dwukrotnie konsultowana.

Literatura obowiązkowa wykorzystywana podczas zajęć

1. Marcel Proust „W stronę Swanna” PIW, Warszawa 1992

2. A. Mączyńska-Frydryszek, M. Jaskólska-Klaus, T. Maruszewski „Psychofizjologia widzenia” PWSSP, Poznań 1991

3. Oliver Sacks „Mężczyzna, który pomylił swoją żonę z kapeluszem” ZYSK I SKA, Poznań 1994.

4. Oliver Sacks „Oko umysłu” ZYSK I SKA, Poznań 2010.

5. Tadeusz Różewicz „Na powierzchni poematu i w środku” Czytelnik, Warszawa 1989

6. Miron Białoszewski „Wiersze” PIW, warszawa 2003.

7. Brian Cox „Człowiek i Wszechświat” Copernicus Center Press, Kraków 2017

8. Arthur Schopenhauer „Świat jako wola i przedstawienie” PWN, Warszawa 1994

9. Antoni Kępiński „Schizofrenia” PZWL, Warszawa, 1979.

10. Wojciech Bąkowski „Analiza wzruszeń i rozdrażnień” - Poetyka filmu mówionego, Uniwerytet Artystyczny w Poznaniu, 2018.

 

Literatura uzupełniająca rekomendowana do samodzielnej pracy studenta -brak-
Przedmiotowe efekty uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje

K_W01 
Kompleksowe zagadnienia dotyczące teorii, techniki 
wideo, animacji, dźwięku, multimediów, rysunku, malarstwa,
grafiki, środowisk 3D, niezbędne do definiowania i rozwiązywania ogólnych i
szczegółowych zagadnień związanych z reprezentowaną dyscypliną artystyczną.
K_W03
Wzajemne relacje zachodzące pomiędzy praktycznymi a teoretycznymi
aspektami kursu kierunkowego oraz potrafi świadomie wykorzystywać i
integrować tę wiedzę dla własnego, dalszego rozwoju artystycznego.
K_W04
zagadnienia dotyczące obszarów sztuki i kultury oraz fundamentalnych
dylematów współczesnej cywilizacji, przydatne do formułowania problemów,
ich analizy i znajdowania rozwiązań w pracach artystycznych;
K_W08
zasady swobodnego korzystania z różnorodnych klasycznych i współczesnych
środków wyrazu plastycznego w obrębie sztuki mediów co prowadzi do
tworzenia prac artystycznych o wysokim stopniu oryginalności oraz posiada
umiejętność samodzielnego poszerzania i definiowania źródeł własnych
inspiracji artystycznych i korzystania z nich w sposób kreatywny;

K_U01
Samodzielnie projektować i realizować prace artystyczne z zakresu sztuk
plastycznych,  działań przestrzennych, działań z
zakresu obrazu statycznego i ruchomego, dźwięku, komunikacji wizualnej,

obrazowania dla mediów i działań interaktywnych w oparciu o indywidualne
motywacje twórcze i inspiracje, z zachowaniem wysokiego poziomu
profesjonalizmu i otwartości na odmienne światopoglądy
K_U02
podejmować i kreatywnie realizować zadania z zakresu multimediów, rozwiązując postawiony problem i korzystając z wzorców kreacji
artystycznej, które umożliwiają wolność i niezależność wypowiedzi
artystycznej;
K_U03
W sposób świadomy, odpowiedzialny i samodzielny realizować oryginalne
koncepcje artystyczne wykazując się przy tym umiejętnością zastosowania
wiedzy nabytej na kursie teoretycznym oraz dokonania właściwego doboru
źródeł i analizy pozyskanych informacji, ich interpretacji i twórczego
wykorzystania.
K_U04
W sposób świadomy i odpowiedzialny dobrać właściwą technikę realizacji
do osiągnięcia zaplanowanych w pracy twórczej celów i efektów w aspekcie
estetycznym, szukając przy tym indywidualnych i nowatorskich
rozwiązań.
K_U06
W sposób twórczy i kreatywny posługiwać się warsztatem artysty
multimedialnego, umiejętnie i świadomie włączając do swojej
twórczości elementy tradycyjnych i współczesnych technik wizualnych,
adekwatnie do potrzeb realizowanego projektu.

K_K01
Samodzielnego podejmowania nowych zadań i działań twórczych
oraz kulturotwórczych, integrując i wykorzystując nabytą wiedzę, także w
warunkach ograniczonego dostępu do potrzebnych informacji oraz potrafi
przekazać umiejętności warsztatowe osobom trzecim.
K_K02
Samodzielnego i świadomego podejmowania prac artystycznych,
zbierania, analizowania i wykorzystywania informacji w procesie
samokształcenia i doskonalenia swoich kwalifikacji zawodowych w ciągu całego
życia, kształtując tym samym swoją ścieżkę zawodową; być przygotowanym do
podjęcia studiów trzeciego stopnia.
K_K04
podjęcia refleksji na temat społecznych, naukowych, estetycznych i etycznych
aspektów pracy własnej lub innych osób w zakresie projektów i realizacji
artystycznych;

Metody weryfikacji przedmiotowych efektów uczenia się
WiedzaUmiejętnościKompetencje
-brak-
Informacja: tygodniowa liczba godzin ćwiczeń lub wykładów, liczba punktów ECTS przynależna przedmiotowi oraz informacje o formie i zaliczeniu przedmiotu zawarte są w programie studiów.


Lista studiów

studia status czas[h] ECTS forma zaliczenie
Sztuka Mediów s.3 d 60 11 ćw. 60h
ćw. [egz.]


Semestr 2024/25-Z (Z-zimowy,L-letni)
Kod kursu: #38.27477