Zajęcia w pracowni mają charakter warsztatowy. Zadaniem studenta jest twórcze zmierzenie się z przygotowaną w pracowni aranżacją przestrzenną. Swoboda interpretacyjna jest elementem nadrzędnym, dającym komfort artystycznych poszukiwań. W trakcie zajęć prowadzący, w ramach indywidualnej dyskusji ze studentem, określa wspólny kierunek działań prowadzący do satysfakcjonującego finału, w postaci skończonego rysunku, obrazu, czy działań przestrzennych.

Na I roku warunkiem uczestnictwa w zajęciach jest pozytywnie zdany egzamin wstępny na Wydział Grafiki. Student powinien posiadać ponadprzeciętną umiejętność posługiwania się warsztatem rysunkowo malarskim, co jest weryfikowane przez Komisję Rekrutacyjną. Postępy studenta są weryfikowane poprzez komisyjne zaliczenie semestru zimowego i letniego.

W przypadku II roku wymagane jest pozytywne zaliczenie (wyżej wymienionych) komisyjnych przeglądów semestralnych. Student powinien posiadać wykształcony zmysł obserwacji pozwalający na nieskrępowaną, twórczą interpretację wyznaczonych zadań.

Celem nauczania w pracowni jest zapoznanie studentów z podstawowymi zagadnieniami języka plastycznego w ramach dyscypliny rysunku i malarstwa. Rozbudzenie twórczej wyobraźni przy jednoczesnej dbałości o rozwój wiedzy warsztatowej i technologicznej. Ogólnoplastyczny charakter pracowni pozwala w równym stopniu wykształcić w studencie swobodę w operowaniu środkami zarówno rysunkowymi jak i malarskimi. Istotnym elementem jest twórczy eksperyment.
Zajęcia w pracowni odbywają się w ciągu czterech semestrów, w systemie ośmiu godzin tygodniowo. Dwudniowy cykl ćwiczeń rozliczony jest pracą plastyczną, spełnioną zarówno w artystycznej interpretacji, jak i w wymogach warsztatowo-technologicznych.

Student jest oceniany na podstawie rozwoju jego indywidualnej ścieżki artystycznych poszukiwań. Umiejętności wykorzystania zdobyczy warsztatowych w ramach realizacji zadań. Indywidualne przeglądy śródsemestralne i semestralne pozwalają zarówno prowadzącemu jak i studentowi zapoznać się ze skalą postępu w procesie dydaktycznym. Istotnym elementem oceny jest frekwencja na zajęciach. Zaliczenie przedmiotu następuje przy minimum 85% frekwencji.

Oceny przewidziane w regulaminie studiów. Prace wyróżniających się studentów są prezentowane na ścianach ekspozycyjnych Wydziału Grafiki, w ramach indywidualnych pokazów.

Sylwetka studenta kończącego proces dydaktyczny w pracowni powinna charakteryzować się umiejętnością profesjonalnego wykorzystania technik rysunkowo malarskich, pozwalających na swobodne wyrażanie autorskiej myśli plastycznej, oraz mierzenie się z wymogami stawianymi na latach starszych.

1. „Techniki malarskie” Ludvik Losos
2. „Siedem wieków malarstwa europejskiego” Maria Rzepińska
3. „Historia obrazów” David Hockney & Martin Gayford

1. „Sztuka Świata” opracowanie zbiorowe, w polskim wydaniu pod redakcją Wojciecha Włodarczyka
2. „Historia brzydoty” Umberto Eco
3. Aktualne periodyki o sztuce (rekomendacja „Aspiracje” pismo warszawskich szkół artystycznych)